中国画历史悠久,源远流长。一幅精美的国画作品之所以给人以美的享受,除了源于风景秀丽的自然美景,画家还要有匠心独运的构思,高超艺术技法的运用,经过笔墨色彩的认真描绘,使雄伟壮观,气韵悠远的眼中美景跃然纸上。在当代众多声名鹊起的书画名家之中,涂忠民的画作既承传统又富新意,深具丰满而生动的魅力、厚重而优雅的风采,恰似当代书画领域中一道独特的风景线,深受书画欣赏家们的好评。
涂忠民,《醉墨轩》书画斋第三代传人,又名源璠,字远志,号金石,1968年11月生于江西省宜春市靖安县,研究生学历,系中国国际书画艺术研究会会员,江西省美术家协会会员,中国交通书画协会会员,北京中艺慧鑫文化有限公司艺术顾问,上海民族画院院士,宜春市政协文史馆馆员、宜春爱心画院常务理事,九江市书画家协会会员,楚天书画艺术研究院院士,国家一级美术师(家)职称,“百度艺术百科”权威词条入编者。
涂忠民出生于书香世家,从小跟随祖父涂理贤(醉墨轩创始人,1912年9月—1985年5月,又名白浪,字挺生,号铁心道人,1935年毕业于已故中国当代著名书画艺术大师刘海粟先生创办的上海美术专科学校中国国画系,生前多次与著名书画大师胡献雅等在上海、南京、南昌等地举办画展受到恩师刘海栗等名流赞许,系中国当代著名书画家、教育家),父亲涂长城(《醉墨轩书画斋》第二代传人,字万里,小名汕山,号修贤山人,1943年9月出生,大专学历,系江西省宜春市美术家协会会员,江西省老年书画研究会会员、南昌市老年书画协会会员,书画作品多次参加全国各地展览并获奖,当代知名书画家)学习书画,后得到书画大家沈岩、梅楚安、陈金纯、李晖、吴海涛、陈春华等名家指点,研习书画、篆刻,至今近40载,并将书画、篆刻技艺巧妙运用于葫芦烙画、砑花、彩绘、雕刻工艺上,作品深受大众喜爱被收藏,系《醉墨轩》书画斋第三代传人。涂理贤、涂长城、涂忠民涂氏三代挥毫泼墨施丹青,三代人皆出生于秋天,被世人誉为“三秋书画之家”。由祖父涂理贤篆刻的“三秋书画之家”印章,只有创作出艺术臻品时才能够使用,当我们见有“三秋书画之家”印章的作品,是极具收藏价值的艺术精品。
2014年8月,中国书画职称润格评定中心(证书编号:01129)评议为:国内市场毎平方尺3000元至5000元。
意境是中国山水画的灵魂所在,涂忠民先生的山水画似乎总能让欣赏者捉取到一种大气、深沉的意境。创作时他比较注重笔墨的运用,以自然世界的生命气象作为表现主题的内在构思,蕴涵文化的思考与人生的体验,在意象的摄取中,以激情的状态,以意写景、把山的空灵、气韵以及流动美表现得非常突出。他笔下的山水是在传统的基础上、在笔墨上、在布局结构上,有着自己认识与创新,兼容并蓄,强化了作品的空间感及色彩的运用,增强了作品的艺术感染力,颇有新意。用笔用墨,张弛有度,收放自如,他以率真的情感营造天然的情景,让欣赏者从一个个侧面领略到山水画所具有的独特魅力。
在花鸟画创作方面,涂忠民先生无论是对画面的气势营造,还是笔墨的经营,都是是心于物的交融,他从容不迫地从传统入手,解读传统笔墨的奥妙,从中提取了持久性的元素注入自己的创作,同时,他又深入生活,在体验、观察之中,捕捉自然万物的生命力与千姿百态的神采、气韵,两者的结合,使他的花鸟画在来自古今的滋养中茁壮成长,且显示出充实、丰满的风采, 把“彩色写意”向现代转型,一改中国画的审美惯性,重满实不重虚构,强化气势,把自然物象转换为笔墨结构与形式,使他的艺术在不断扬弃与调整中更臻于完善,这是涂忠民的作品给我们带来的最大感受。我们更能看到他在自己的艺术道路上,勤奋地耕耘着,他不骄不躁,远离世俗,追求着艺术的纯粹性和严肃性,使自己作品个人面貌鲜明而又清新、厚重而优雅。
作为赏画者,你可以从涂忠民先生的作品中读到诸多中国的文化元素,诗情与画意融会贯通,柔美与刚毅,洒脱与磅礴,沉静与飘洒,他在寄情于山水、花鸟中悟出生命存在的真谛,并将其溶于画中,寓意深厚。先生之画立意精巧,既有大自然的浑厚磅礴之气势,又有归于宁静的那种淡泊;既有高山仰止,也不缺少崇敬与苍茫,当然更审美相悦而亲和的一面。
作为一个艺术水准已经颇具风格的艺术家,涂忠民的作品必将受到更多书画鉴赏家的赞美与关注,无论是山水画还是花鸟画,涂先生写实与写意并重的绘画理念一直延续着,不断探索求真,以传神的技法表达现代中国画的无穷艺术魅力,无限拉近与观者之间的距离,实现心灵互动交流,用一幅幅生动且富有新意、诗意的作品向人们传达生命存在的意义。
(中国书协会员、山东省书协理事、美术评论家:韩益)