“吞吐大荒”——许钦松山水画展（陕西站）“吞吐大荒”——许钦松山水画展（陕西站）
策展人：方旭东
学术主持：丁亚雷
展览统筹：许多思
展览时间：2017年7月12日至7月22日
开幕时间：2017年7月15日上午10：00
研讨会时间：2017年7月15日下午15：00
展览地点：陕西省美术博物馆
展览地址：西安市长安北路14号
主办单位：中国文学艺术界联合会、全国政协书画室、广东省人民政府、中共广东省委宣传部、中国美术馆、中国美术家协会、中国艺术研究院、中国国家画院
协办单位：广东省文化厅、陕西省文学艺术界联合会、广东省文学艺术界联合会、陕西省美术家协会、广东省美术家协会、广东画院、广州美术学院、广东美术馆、岭南画派纪念馆
承办单位：陕西省美术博物馆
支持单位：广东南岸至尚美术馆、雅昌（集团）有限公司、西安艺大美术文化学校、林先笙·深圳千载时文化创意有限公司、汕头三香茶文化传播有限公司
许钦松许钦松，1952年生，广东澄海人。国家一级美术师，国务院特殊津贴专家。1998年获广东省“五一”劳动奖章，“跨世纪之星”荣誉称号，2007年当选当代岭南文化名人50家。现为全国政协委员、中国美术家协会副主席、广东省文学艺术界联合会主席、广东省美术家协会名誉主席、广东画院院长、全国政协书画室副主任，中国文联全委会委员、中国艺术研究院研究员，博士生导师、中国国家画院院务委员、中国画学会顾问、广东省人民政府文史研究馆馆员、广州美术学院客座教授、广州大学美术学院名誉院长，广东中国画学会名誉会长，并担任2010年广州亚运会开闭幕式艺术顾问，2012（伦敦）奥林匹克美术大会艺术指导委员会艺术顾问。
2013年9月7日上午，中国国家主席习近平在哈萨克斯坦纳扎尔巴耶夫大学作演讲，提出共同建设“丝绸之路经济带”，作为千年古城的西安是西汉时陆上丝绸之路的起点，也是国家“一带一路”战略建设布局地之一，西安作为陆上丝绸之路的重要起源地，具有重要的文化与精神意义。“吞吐大荒”从2012年开始，在走过北京、广州、上海、河南四个地区之后，来到了陆上丝绸之路的发源地——陕西西安。
本次“吞吐大荒”陕西行，将于7月15日正式开幕，此次将展出许钦松131幅作品，相比于2016年度的河南展，增加了17幅小品，20幅写生作品。
本次展览以唐代诗僧寒山子所作的“寒山诗”为线索，将整个展览分为四个主要部分，通过寒山诗和许钦松的山水画卷，一面回望传统，一面展望未来。
展览同时将举行题为《时代精神与山水画家的历史担当：对许钦松近期山水创作方向的探讨》学术研讨会，来自全国各地的专家学者将针对许钦松近期的山水创作，特别是“一带一路”国家美术项目《八百里秦川》的创作问题展开研讨。
第一部分：大道之境
——人问寒山道，寒山路不通
大地风骨 650×230cm 许钦松 2009年许钦松先生的山水画是现代山水画的一个显著性的存在。多年以来，许钦松在他的山水世界呈现了一个令人印象深刻的意义世界。这个意义世界是山水画在当下最为重要的精神论题。中国山水画的现代意义问题，不是通过技术手段、时间的投入就可以解决的。它需要不断地深入思考，不断地提出问题，不断地近乎本源地追问，方得以慢慢找到意义的边界。许钦松的山水画在山水画的现代性上寻找突破点，为世人展示出了一个充满现代意义的荒寒之境。当代的理论家们常常以“大化山水”“激情山水”等用辞来描述他们从许钦松的山水画中所获得的感受，而吴邦国委员长的题字“吞吐大荒，时代气象”更体现了许钦松的山水意境追求。
第二部分：传统之桥
——夏天冰未释，日出雾朦胧
谷底腾云184×147cm 许钦松 2012年许钦松的山水画与同时代的山水画的现代方案最大的不同点是他的“保守”，确切一点说， 他追寻山水的现代价值不以牺牲传统山水价值为代价。他积极创新却不反传统，这与他从小养成的文化修养有很大关系。许钦松从来不认为要把文化割裂，更不认同盲目地把传统价值和现代价值对立起来。因此，我们看到，他极具现代精神的山水画背后的价值结构是对传统价值的改良。 许钦松的山水画的传统一面往往为人所忽视，但是我们可以从他的山水画中找到传统山水的基本价值，也同样能欣赏到许氏山水的传统功夫。
第三部分：重建新山水
——似我何由届，与君心不同
秋光 124×122cm 许钦松 2001年许钦松的山水画创作着力点在他的现代价值重构上。在传统山水价值的结构上，积极吸收西方艺术的基本原理，诸如光、色研究，无限灰度的演绎，吸收和改造西方焦点透视后形成的新视觉法“广远法”，吸收版画的“刀法入画”，对传统山水笔法的改良“积笔法”等等， 所有这些都是许氏山水的现代价值方案。在长期的艺术实践中，许钦松在这些丰富的现代性元素中找到了重建山水价值之路。此部分形态和面貌丰富的山水精品，正是许钦松的现代山水研究的印记。
第四部分：宇宙心象
——君心若似我，还得到其中
太行列云 248×62cm 许钦松 2015年许氏山水的创新与现代性息息相关。许钦松为现代山水画重新提出了一个本质的问题：现代人与山水是什么关系？他深刻地知晓古代山水画是建立在士人阶层的道德追求上的。士人阶层的山水意义与他们的哲学冥想有直接的关联。随着士人阶层在现代的瓦解，独立的个人成为社会的主体。现代人对山水的理解与想象是许钦松创作的立足点，这与现代社会每个人的思想观念密切相关。现代人与山水之间的关系是许钦松思考的重心。许钦松的“无人山水”“可望不可及”的世界，正是他对这对重要关系的强调。他从拒斥二者的关系出发来让每个现代人认识到人与山水这对物质义、文化义、历史义的重要关系，让现代社会的每一个独立的个人都可 以进入这个问题，并且对山水展开文化的思考。
附录：心师造化
罗浮山上东眺 38×45cm 许钦松 2015年在许钦松看来，要创作出符合当代人审美意识的山水画，首要解决的问题之一便是写生。 许钦松思考与探求的是创造一种既不同于传统又有别于西方的写生方式，进而建立起一套符合当代意味的山水写生体系。这套写生体系的建立，缘于他对当代山水画写生中过多地受到西方写生概念的影响而对传统的写生观思考不足等诸多问题的反思。对写生问题的探讨，也是许钦松在追求现代山水画的意义中一个具有学术价值的话题。
许钦松先生从版画转为小幅的水墨写生，所画水墨写生，取景自然，以笔墨小幅具体对象写生切入，迅速实现了转化专业材料，深入描绘对象，刻划对象使他对笔墨表现的手法全面掌握，达到得心应手后，逐渐扩大构图，加入诸多国画章法开合变化之因素，转景生发，遂成巨构，一发不可收拾。近年大幅山水多为大景、构图复杂，取中远景以远观近取构成全景式大山大水，场面宏阔、气势博大。
若远观，则可明显感到磅礴的气势和鲜明的辨识度，如若近观，则可发现他的皴法有明显的版画刀法入笔法，凝重如刀刻一般，又略有不太明显的背光大山效果，大胆重复积墨形成透出小块留白又整体联系的远观重墨，使得画面墨气淋漓，又不失黑气、死气的忌诲，恰到好处，别具一格，更具苍、厚、重、拙的特色。
许钦松先生笔下无言的山河，是我们国家历史的见证者。中华文明上下五千年，孕育着祖国的山水，也养育着中华子孙，在960万平方公里的土地上，自然锻造了中国文化，千古文明，也诞生了许钦松先生的独特的创作风格。许钦松先生的当代山水画，崇山峻岭，层峦叠嶂，气势宏伟而壮观，正如我们开创“一带一路”经济带的伟大气魄和决心。今天从东方出发的丝绸之路的振兴计划，已缓缓拉开序幕，在这条丝绸之路经济带上，东方文明不仅强调经济价值，更呼唤的是每个不同的民族守望梦想的权益。
展览现场图
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