2017年8月25日下午15时,“左琴右書”艺术家作品联展在言午画廊开幕,本次展览共展出陈燕飞、柴一茗、顾村言、李洁、裴晶、潘曦、孙燕平、翁雪松、余启平、姚兴文十位艺术家的作品,同时,还邀请了著名古琴演奏家袁野到场演奏。
“左琴右書”中的琴与书,其实是一个整体。古人说琴棋书画,首提在琴,琴音之松沉旷远,清逸儒雅,能雪躁静心,感发心志,抒写性情;至于“书”,此处更多指向书写,清代刘熙载在《艺概》中说:“书者,如也,如其学,如其才,如其志,总之曰如其人而已”。或者可以说,琴与书,说的都是如其人,如其学,而其中,更有一种与文脉、学养相关的性情与畅怀处。
开幕式上,宝龙文化总经理裴今梅女士谈及此次展览时说:“ 这次展览邀请的艺术家,虽然他们的表达的形式不同,有听觉艺术也有视觉艺术,但他们都对自己的艺术形式有着很深的思考。我们希望通过这样一种展览形式,在营造一种氛围的同时向大家传达有这样一群艺术家在践行着中国的“琴书”传统,同时,也希望大家更加认可言午画廊以及宝龙文化在这方面所作出的努力。”
展览主题“左琴右書”旨在探索如何在当下中国琴心与文心的缺失的情景下,践行中国的“琴书”传统。
中国文化是有着悠久的历史与深沉广阔的自信的,经历了彷徨与摸索,总有一些同行者依然会沉潜于自己的内心,于中国文化中的性灵写意一面心有所会,继而以自己的笔墨抒写性情与一种自在之意,比如, 这次展览呈现的这些书画家,余启平、裴晶画中的造境与弦外之响,陈燕飞、孙燕平、姚兴文书法的求拙与对形式的探求,顾村言画作的文气与真率之意,潘曦的淡远与婀娜轻盈,柴一茗笔下的魔幻与恣意放任,翁雪松笔下的隽永清雅,李洁画作的造型稚拙与设色浑厚。虽然展现形式与风格不同,但却各自在当下特有的方式践行着中国的“琴书”传统。
除此之外,袁野流水般的悠远琴音,积庆堂、璞素文人家具的完美融入,让“左琴右書”这一展览主题更加明确。
开幕式当天,展览得到诸多艺术界嘉宾的支持,此次,言午画廊举办的“左琴右書”展览延续了对东方美学的再发现的主题,体现了言午画廊打造出艺术和收藏领域所肯定的画廊品牌,高度专业与质量的自我要求。
展览将持续至9月30日。
开幕时间:2017年8月25日 (周五) 15:00
展览时间:2017年8月25日——9月30日
展览地点:上海市闵行区新镇路1399号宝龙大厦1楼 言午画廊