一周艺术人物 |萧元去世仍须追赃款,多西何以设计杂志封面
钱雪儿 黄松 陆斯嘉
艺术世界中,有人修行问道,就有人贪赃枉法,这是上周发生在上海、广州的两个故事。美编出身的吕敬人倾注四十年从事书籍设计,在困惑挫折中留下美好记忆;同样编辑出身,广州美院图书馆原馆长萧元却利用职务便利,盗取名画,调包牟利过亿元,死于狱中也难逃法律惩处。
放眼世界,普利兹克建筑奖得主、印度设计师多西认为,作品是生活和梦想的延伸;叙利亚女画家阿博·雷比耶则用画笔描绘战火与牢狱中的苦难和一闪而过的生活之光。
《澎湃新闻•艺术评论》“一周艺术人物”,报道并评析国内外的艺术话题人物及热点事件。
广州 | 广州美术学院图书馆原馆长萧元
调包馆藏名画获利过亿元,虽死仍须追缴赃款
据《南方都市报》报道,8月6日,广州中院对广州市检察院申请没收广州美术学院图书馆原馆长萧元违法所得一案进行了开庭审理。
萧元在职期间,曾调包张大千、齐白石等书画家的143幅馆藏名画价值共逾1亿元。2015年7月,萧元涉嫌贪污罪,在广州中院受审。萧元在案件审理阶段,于2016年12月病亡。而刑事诉讼法修订后,被告人死亡,也不影响对能证明属于违法所得财物的追缴和没收。
1987年,萧元开始发表美术史论著,2002年10月从《芙蓉》主编调到广州美术学院,任该院图书馆馆长、美术研究所研究员和硕士生导师。2002年10月至2010年3月期间,萧元利用职务便利,用其事先配备的图书馆藏画库的全套钥匙开门进入画库,以自己事先临摹好的赝品调包的方式将馆藏的张大千、齐白石等书画家的143幅书画作品窃为己有。
画作到手后,萧元通过拍卖公司,将偷来的画作进行了拍卖,成交价总计人民币3470.87万元。除此,他手中还有18件尚未卖出的字画,经鉴定估价约为人民币7681.7万元。
截至目前,已查封位于广州市海珠区昌岗东路的6套房,以及位于广州市番禺区的别墅;已冻结萧元在工商银行广州雅居乐支行的银行账户存款141万余元、拍卖公司在中国银行的存款7万余元;由广州市公安局扣押的粤A号牌牧马人以及宝马汽车两台;扣押的18幅尚未卖出的涉案作品已发还给被害单位广州美术学院。
但萧元妻子通过代理人表示,其中部分资产证据不足,6日法庭没有当庭做出裁判。(文/陆斯嘉)
上海 | 书籍设计家吕敬人
做书四十年,余生可能还做书
因为 “书艺问道——吕敬人书籍设计40年”作品展以及论坛的相继举行,过去一周,吕敬人在家乡上海精心陈列展品、与各国“做书人”交流书籍设计心得,他给人的印象是严谨的、爱笑的。吕敬人却说:“都说我爱笑,大约因为眼睛太小,所以不笑的时候也像在笑。但是,做书其实挺痛苦的,不是总在笑的,但是当你做好一本书的时候,由心底会感到快乐。但愿今后多一点糟糕的事,我少笑一点。” 吕敬人书籍设计40年,几乎是一部浓缩的改革开放40年的当代史: 1947年出生于上海,20岁北大荒下乡遇到贺友直,1978年进入中国青年出版社担任美术编辑,1989年赴日在杉浦康平工作室工作学习。回国后将“书籍设计”的理念在中国推广, 50岁(1998年)开始创业成立“敬人工作室”。55岁在清华任教,65岁退休后依旧“做书”……回看过去,从装帧到书籍设计,从崇洋到扎根东方传统文化,吕敬人书籍设计的40年,从一个侧面反映了中国改革开放40年来书籍艺术传承与创新发展的路径和成就。 四十年“书艺问道”,有很多的困惑和挫折,也给吕敬人留下美好的经历。“很有幸我这辈子一直从事自己喜欢的工作,感恩传统的铺垫,才有做中国书的底气。我一生的幸运是遇到我的两位恩师,让我学会从艺、求学、行事、做人的道理,终身受用。读书是修行,做书是苦旅,做好书是责任也是善事,前面的路还很远,欲速则不达,一步一个脚印走的慢,走的远。” 吕敬人说。(文/黄松)
印度 | 建筑师巴克里希纳·多西
成为杂志专题人物,认为作品是生活和梦想的延伸
今年早些时候,印度建筑师巴克里希纳·多西(Balkrishna Doshi)被授予了建筑界最高殊荣——普利兹克奖。70多年来,作为建筑师、城市规划师、教育工作者,多西在推动印度设计与建筑发展上做出巨大贡献。近日,他成为《Architectural Digest》(建筑设计杂志)印度版7-8月刊专题人物,他亲自为杂志设计了封面,将混凝土作为封面的主要元素,表达了他对这种材料的偏爱。“混凝土具有可塑性,它几乎可以替代石头。”与此同时,设计网站designboom也对多西进行了采访。
“最初,我使用简单的材料,并且为穷人造房子,不过如今,我意识到,更多的人都需要住所,我所做的就是在帮助他们,”多西在采访中表示。回顾自己的职业生涯,多西认为,他的作品就是他生活、思想和梦想的延伸,这和一个人的“词汇量”有相似之处。“当你年轻时,你简单、清澈,你的词汇量也比较有限。随着年龄的增长,你的经历不断丰富,你的词汇量以及你对于词汇的理解也不断拓展。我的工作也是这样。”多西在采访中说道,“今天,我可以巧妙地处理空间、形式、结构、特性,并且传递出对我和他人都很重要的东西。为此我感到非常幸福。”
多西认为,在过去,建筑一度是社会的“雕塑”,具有象征性,“而在如今,建筑变得和食物、服务、避难所一样重要。在建筑中,你能看到优雅、美丽、舒适,当然也能看到实用。”
在多西看来,如今建筑师们面临的最大的挑战在于如何应对这个世界日新月异的变化。身为印度建筑师,即使对于印度建筑的未来,他也很难做定论。“时代一直在变,人的态度也在变化。只能说,我希望人们能够对生活以及设计拥有更多的敏感性。” (文/钱雪儿)
黎巴嫩贝鲁特 | 女画家阿扎·阿博·雷比耶
在叙利亚监狱度过70天,用画笔记录囚室中的女人们
上周,《纽约时报》刊发了Lina Sinjab与Anne Barnard联合采写的文章《叙利亚的女犯人, 曾经的女囚画家画下了她们》。
2011年叙利亚发生暴乱后,阿博·雷比耶开始创作,她的作品如一面镜子,映照出那个混乱不堪的国家。她冒着被捕的危险,画下反抗运动的涂鸦壁画。她还为流离失所的人们运送食物和药品。
2015年9月,阿博·雷比耶接到朋友来电,约她在咖啡馆碰面。但她刚一到,警察正候着。
她被关进一间又小又脏的牢房,里面还住着15个女人,她们的头发里藏着虱子,被子里裹着蛾子。每天,她们只能在规定的几分钟里上厕所,厕所里堆满粪便,爬满蟑螂。无数人死于狱中,而家人对她们的厄运浑然不知。她起先被要求画下“仇恨”和恐怖的场景,后来,随着看押环境改善,她获得纸笔,画下囚室里的狱友。
她画下了抽着烟、喝着叙利亚马黛茶的老妇人;她画下了年轻的前羽毛球国家冠军;她画下了举止宛若公主的博客写手,但她已经因为长年被关导致神志失常;她画下了5个孩子的妈妈,她被当作向“圣战分子”提供性服务的“性圣战者”……出狱以后,她不停地画,一方面她要用艺术,讲述监狱里的一切;另一方面,她唯有通过画画释放压抑、痛苦和离开监狱的内疚。
在她被捕前,已有3幅蚀刻版画被大英博物馆收藏。
目前,阿博·雷比耶生活在黎巴嫩贝鲁特,但她仍然是叙利亚的通缉犯。她出狱后,通过行贿,逃离了叙利亚。(文/陆斯嘉)
纽约 | 新任民间艺术博物馆馆长杰森·T·布施
跨机构合作,让观众接触各地的“自学艺术”
据artnet的报道,杰森·T·布施(Jason T。 Busch)将于今年9月接替安妮-伊梅尔达·拉迪斯(Anne-Imelda Radice)成为美国民间艺术博物馆的新任执行馆长,拉迪斯已在今年3月退休,在她任职的六年期间,她将博物馆从破产的边缘拉了回来。
如今,布施希望和其他机构合作,并强调自学成才的艺术家们所留下的独一无二的作品,以此来提高民间艺术在美国的地位。近日,布施在邮件采访中向artnet表示,民间艺术“赞美了自学成才的艺术家们所创作的作品,这些艺术家的灵感和创造力来源于他们的个人经历,而非正规训练的成果。”在布施看来,这样的艺术是“真诚的、坦率的表达,不同教育程度的人都可以理解”。
布施对于民间艺术有丰富的了解。他原先是杰森·杰奎斯画廊的总监,这家画廊以设计和陶瓷艺术品为特色。在二十年的职业生涯中,布施多次跨越于商业和学术之间。在加入杰森·杰奎斯画廊前,他兼任圣路易斯艺术博物馆的副馆长和明尼阿波利斯美术馆民间艺术部策展人。此外,他曾在苏富比、伟兹沃尔斯博物馆、卡内基美术馆任职。
布施在博物馆界的经验或许将帮助他与其他机构建立合作,将民间艺术置于当代艺术的语境中。“通过与纽约及美国其他地方的博物馆和非营利组织建立合作关系,我们将让不同的观众接触历史上各个地方的自学艺术,”布施说道。“此外,我认为这也能够鼓励当代的艺术家们参与博物馆的收藏。”(文/钱雪儿)