2019年1月6日，由中国美术馆主办、中国美术家协会水彩画艺委会承办的“风生水起——当代中国水彩画作品展”在中国美术馆展出。这是新时代以来，全国水彩画家充分发挥自身优势，坚持以人民为中心的创作导向，描绘时代发展，勇于担当、敢于创新，将艺术贴近生活，展现时代风采、讴歌美好生活的艺术表达。
经主办方和承办方的精心策划，本次展览展出来自全国42位作者的139件精品力作。既有如黄铁山、铁扬、王维新、关维兴、陶世虎等老一辈水彩画家，也有如陈坚、刘寿祥、李晓林、陆庆龙、周刚、赵云龙、骆献跃、梁宇、丁寺钟、蒋智南等中年实力派画家，更有陈流、陈勇劲、陈朝生、刘永健、王辉宇、应金飞、赵龙、邓涵、长海等充满活力的青年水彩画家代表；既有在艺术院校教学与研究的专家教授，也有长期坚持在一线创作具有突出成就的专业画家。有坚持现实主义创作理念，反映时代发展的精品力作；也有坚持艺术创新精神，探索水彩画新发展的时代新作。展览反映新时代中国水彩画的新水平，中国水彩艺术新探索的新高度。展览是全国水彩画界在2019年到来之际献给全国人民的新年贺礼。
中国美术馆馆长吴为山表示，伴随着西学东渐，水彩画与中国社会文化相融相生，经过几代艺术家的努力，已形成中国水彩画的独特面貌。无论是厚重的历史题材，丰富的现实题材，还是诗意抒情，水彩画都以其精湛的技法、材料的性能以及审美的多元而展示着魅力。可以说，百余年来，它在中西文化互渗的潮流中风生水起。一批一批优秀的水彩画家为时代绘就了一幅幅美丽图卷，成为历史的、美的记录。作为国家最高美术殿堂和以美化育大众的公共平台，中国美术馆致力于在平原上筑起高原，在高原上建立高峰，通过美凝聚中国力量，传播中国声音，讲好中国故事，从而为构建人类命运共同体做出新的贡献。今天，我们不遗余力地展示不同画种，不同流派，不同风格的作品，其目的乃在于保持艺术生态的平衡，使得艺术的门类协同发展。中国传统文化中有“上善若水”，我们坚信，其善在筋骨、道德、温度。愿水彩中蕴含的中国精神，光耀于世界。
本次展览经过主办单位的积极筹备，得到了全国水彩画家的响应参与。展览作品紧握时代脉搏，贴近生活，体现了全国水彩家坚持扎根基层、以人民为中心的创作理念。展览作品题材丰富，表现了全国人民在改革开放大潮中的精神面貌，同时，在艺术手法上，老一辈艺术家功底深厚，彰显了中国水彩画艺术的高峰之作；青年水彩画家思维敏锐，视角独特，展览中的不同表现方式显示出勃勃生机和创新活力。
纵观展览，“风生水起——全国水彩画作品展览”具有以下几个特征：第一， 全国水彩画家对于水彩画艺术的传统和中国美术精神的传承。水彩画是来自西方的画种，100年来，中国水彩画家在学习与吸收的基础上，结合中国绘画的传统精神，创作出有中国特点的水彩画艺术高地，他们在学习与传承中迅速成长。今天展览的作品既坚守着传统的绘画艺术精髓，又与时俱进，抒写波澜壮阔的时代画卷。这个展览让我们看到中国水彩画在技艺传承上的坚守，以及以技艺传承作为方法来谋新拓展的锐气。
第二，这些作品让我们感受到中国水彩画的生机活力。在展览作品中，扎根生活、扎根传统的信念是十分突出的，寻求突破、寻求拓新的意向也是充溢的。这两者间的交织互动，正是中国水彩画发展的大方向。改革开放以来，祖国大地日新月异，城镇乡村更为美丽富饶，现代产业充满活力，城乡生活多姿多彩，这
些丰硕的成果，感召着水彩画家澎湃的创作激情。他们以对劳动人民的满腔热情，用画笔为劳动者塑像，唱响时代赞歌。
第三，通过这个展览，我们对今日中国水彩画创作的生态有了更深的了解。近几年来，全国水彩画创作队伍日益发展，创作手段和创作风格都非常丰富，这次展览“写”味很足，既有潇洒的“写意”，也有耐看的“写实”，创作形式趋于多样，反映现实主题的创作很有力度，能够鲜活的反映社会生活。
展览呈现在中国美术馆1、8、9号展厅，将展出至1月16日。
