来源：北京诚轩拍卖公众号
刘炜被栗宪庭誉为“才情画家”，自1991年被关注以来，即被赋予“玩世现实主义”这一鲜明的形象。刘炜的画始终在变化，让人难以捉摸，不变的是他那认认真真把画“画坏”的反美学倾向，无论是风景、人物还是静物，在他笔下全都是流淌的、变形的，近乎溃烂的腐朽感。肖像是刘炜创作中的重要题材，本场汇集刘炜三个时期的人物题材画作，完整地呈现了艺术家从不同材质、观念、技法探寻个人艺术风格的过程。
刘炜 《自画像》 纸本炭笔 2004年丑笔陋墨
《观鱼图》作于1991年，属刘炜早期彩墨作品，他说：“纸本对我一直是有诱惑力的，中国人嘛，总有些弄弄水、弄弄墨的情结，这个纸，我摸一摸，哪怕舔一舔，都觉得很有意思很有感觉。”画中变形的人物和拙涩的笔墨技法富有当代感，白眼向人的金鱼却又和八大山人的鱼同样孤傲不群。中国传统的“笔情墨戏”在《观鱼图》中得到新的展现，画中人物扭曲、怪异，与刘炜后来油画中的丑怪人物形象一脉相承。
Lot.666 刘炜 《观鱼图》 1991年 纸本彩墨 32.3x26cm。溃烂之处，艳若桃李
1999年《我是谁》系列之后，刘炜曾步入困惑期，但2005年创作本幅《朋友肖像》时，刘炜已重拾明亮的色彩，找到全新的风格。
《朋友肖像》是刘炜成熟时期的力作，画面流露的腐败感，细腻而微妙，笔触看似堆叠、浓重，实则淡薄、华丽，有如个性签名一般难以模仿，恰如鲁迅的一句话：溃烂之处，艳若桃李。
Lot.668 刘炜 《朋友肖像》 布面油画 2005年 50x60cm。赤裸上身的画中人有一张肿胀的肉脸，让人难以辨认他的长相，唯独那双不安分的小眼睛，透出人物全部的精气神，羞涩中露着一丝顽劣。画家非但没有修饰美化作品，还要将那层“脂粉皮”扯掉，用流动、扭曲的笔触把一切化为“烂乎乎”的风格，造成了强烈视觉冲击。
不可复制的才情
2005年，版画系毕业的刘炜回归专业，进行了一次独特的实验，这批作品都是先刻木板，印于特殊的宣纸上，再进行创作，先印后画，随印随画。
刘炜 《风景2005之九》 纸本综合材料 2005年 80x68cm。这批作品中，不止纯风景，还有《肖像之一》这样的肖像与风景的结合品。作品中人物延续其一贯的半身像风格，背后配以精致描绘的风景，无数细碎的短线刻意模糊了物象的界线，暗示人与自然的和谐统一；木版画的自然肌理，加上铅笔的细线描摹，白色丙烯实中带虚地涂抹遮盖，各种材料叠加，彰显强烈的当代意味。后来刘炜看到这些作品时，曾对朋友感叹，这样的东西，再也做不出了。正如艺术家倪有鱼评价刘炜所言：“凭借自己不可复制的手感，在画布上挥霍着不可复制的才情。”
Lot.668 刘炜 《肖像之一》 2005年 纸本综合材料 68x56.5cm。
