来源： 北京诚轩拍卖公众号
1937年，年过古稀的黄宾虹本欲踏足边塞，领略“势壮雄强”的北地山水，不料中、日战氛紧张，时局突变，留居北平长达十一年之久。
黄宾虹自谓“谢绝酬应，惟于故纸堆中与古人争生活，书籍、金石、字画，竟日不释手。”半生画学修养积淀加上此阶段的参悟造化，终“破茧成蝶”，酝酿大成。
黄宾虹在北平竹北移画室作画示范是次秋拍诚轩征得黄宾虹佳作三件，年代从二十世纪四十年代至五十年代初。在《兴到笔随册》中寻踪画家的艺术探索之路；沿《浔江舟泛》观“林峦郁厚深邃”；复自《林峦幽邃》处窥见画家最后创作阶段对天人合一、大道自然的追求。
黄宾虹在北平石驸马胡同后宅寓所“既师古人，兼师造化。因游粤桂、荆楚、齐鲁、燕赵、川蜀诸山水，手挥目送，未尝一日间断也。”
Lot 82
黄宾虹（1865-1955） 兴到笔随册
册页（十开） 设色纸本
尺寸：20.5×29.5 cm。（10） 约0.55平尺（每开）
估价（人民币）：580，000-680，000
《兴到笔随册》共十开，约作于上世纪四十年代早中期，其中纪游风景六开，分别写粤山纪游、青城山中一角、江行山色、春江泛艇、江村晚景、蜀山纪游；拟古三开，各拟程邃、倪瓒、唐寅笔意；另余一开则将王安石诗意形诸画境。
忆写旧游、追摹前贤、总结画理，为寄居燕市期间着力之所在，于是册中一一得以体现。相较大幅创作，从这些小品中能寻踪画家的艺术探索之路，一勾一勒，耐人寻味，蕴藏着丰富的信息。
青瓦红墙，一派绚烂
拟倪瓒少见的早年设色山水，意境简远
王安石“欲觅荒寒无善画”《浔江舟泛》绘于1946年，画赠友人翁桂清。是年北平物价飞涨，83岁的黄宾虹重新制定润例。
“山水每方尺五万元，花卉篆联减半，双款题跋诗文另议，润金先惠空函不答。黄宾虹自订”
Lot 76
黄宾虹（1865-1955） 浔江舟泛
镜心 设色纸本
丙戌（1946年）作
题识：舟行浔江，虽乏湘漓奇峭，而林峦郁厚深邃之处，足供流览为多。丙戌，宾虹八十又三。
钤印：黄宾虹、掌印如楬
收藏印：静庐审定
展览：“澄怀古道·黄宾虹”，香港艺术馆，香港市政局主办，1995年10月27日至1996年3月17日
出版：《澄怀古道·黄宾虹》第129页，香港市政局，1995年
《嘉德二十年精品录·近现代书画卷·一》第510页，故宫出版社，2014年5月
尺寸：123×45.2 cm。 约5平尺
估价（人民币）：3，000，000-4，000，000
《浔江舟泛》出版（部分）拍品系黄宾虹为友人翁桂清所绘。背面附翁氏署签“黄宾虹山水中堂”，画心右下角亦钤翁桂清“静庐审定”收藏印。
翁桂清（1894-1966），字纫秋，海南万宁人，先后就读于广东政法学堂、日本明治大学，原为陈炯明部属，陈失势后翁氏另事经营，在粤省官场仕途顺遂，曾任粤海关监督，粤东盐务局长等，1946年任汕头市长。
翁桂清1959年手书据翁桂清手书，其与黄宾虹订交于1931年，1948年黄宾虹南返居杭后，翁氏曾与其商谈订画事宜，欲在广州建百虹斋贮之，不想此后不久，翁氏匆匆远迁海外，所藏宾翁书画、信札亦俱散佚。
“香港黄居素唐天如翁纫秋君，爱护拙画如头目”在黄宾虹年谱及书信中，屡屡提及为翁桂清作画事，如1946年黄宾虹在致友人信中写道“汕市翁纫秋君嗜古今书画……索画尚多”，又称其“爱护拙画如头目”，大有知音之感。
斋中隐者与江上高士遥相呼应《浔江舟泛》以昔年所游浔江入画，1928年夏季，黄宾虹讲学于广西省教育厅，期间畅览桂中山水，积累了大量的写生画稿，时隔近二十年，检点旧稿，写为此图，相较前期游历所作，本幅构图、笔墨已焕然生变，画中布局繁复，笔墨凝练，墨彩灿然，名为浔江之景，实为画家以画学所造之心境，目遇神游，自得登山涉水之乐。
“非经至交介绍不动一笔，各纸铺索者皆谢绝之。意留传精作，不与人争名利耳”
“非经数十遍点染不能完工，亦非匆促所可动笔”
愈至晚年，黄宾虹的创作活力有如泉涌，落笔入炉火纯青之境。早年的游历写生积累、从前贤处汲取的笔墨精髓，融会一片，锤炼为自家面目。约作于上世纪四十年代后期至五十年代初的《林峦幽邃》即为此期间“精作”，是画家艺术生涯末期追求天人合一、大道自然的代表体现。
Lot 81
黄宾虹（1865-1955） 林峦幽邃
立轴 设色纸本
题识：木籀石飞白，大道法自然。人为即是伪，真美近于天。《论画一首》。黄宾虹。
钤印：黄宾虹、兴到笔随
收藏印：皖婺金氏家藏
出版：《纪念黄宾虹诞辰一百五十周年·虹叟书画集》第260页，浙江人民美术出版社，2014年4月
《嘉德二十年精品录·近现代书画卷·一》第539页，故宫出版社，2014年5月
尺寸：152×49 cm。 约6.7平尺
估价（人民币）：3，800，000-4，800，000
画中山石浑厚，林壑蓊郁，山底屋舍错落，古寺聚结于山深处，画面密实之余，留白的云水又处处透露出灵活。
此时画家笔墨技法已臻纯熟，层层叠加的笔墨，或旋转，或攒聚，老笔纷披，幽深浑厚，而近景重新勾出的轮廓线，有如刀刻斧斫，在醒破纸面的同时，仿佛暗示了雕塑般的质感。这种表现可视为中国山水的“印象主义”，摆脱了对具体山水的模拟，也超越传统皴法的限制，达到了某种形而上的境界。
画上所题《论画一首》为自家笔墨理论总结性的抒发，是其“内美说”的集中呈现，这种“内美”不是外表的整齐光鲜，不是人为的雕琢做作，而是人天凑泊之际所得的自然和天真。傅雷曾评价黄宾虹的画为“初若艰涩，格格不入，久而渐领，愈久而愈爱，此神品也，逸品也。”若以此轴观之，当能心领神会山水“真美”所在。
