爱德华·霍普《中餐厅(杂碎)》6.6亿成交

2018年11月14日 09:53 新浪收藏
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  来源: 雅昌艺术网

    原标题:6.672亿元创个人最高价纪录!爱德华·霍普《中餐厅(杂碎)》领衔佳士得纽约“美国之地”拍卖

  爱德华·霍普开创了一个全新的艺术流派,但作为一位并不高产的写实画家,霍普的重要作品大多收藏于各大美术馆,市场流通极少,这也是为什么当佳士得纽约宣布将要拍卖其名作《中餐厅(杂碎)》时备受关注的原因。

爱德华·霍普爱德华·霍普

  正在进行中的纽约佳士得2018年11月拍卖特别推出的美国之地·巴尼·艾伯斯渥斯珍藏晚间拍卖专场中,爱德华·霍普《中餐厅(杂碎)》现场已以4500万美元起拍,在场内的委托之间展开竞争,竞价交替上升,最终以8500万美元落槌,加佣金以9593.75万美元成交,折合人民币以6.672亿元成交,接近拍卖前最高估价,这一成绩也创造了霍普个人拍卖的最高价纪录,同时也创下了美国现代艺术拍卖的最高价纪录。此次上拍的《中餐厅(杂碎)》从重要性和知名度上都远远强于此前上拍的所有霍普作品,是霍普留在私人收藏手中最具标志性的绘画,因此也代表了他的最高市场价值。(此前霍普的最高价纪录是来自于其1934年创作的《东风席卷维霍肯》,同样是在纽约佳士得拍卖中以4048.5万美元,约合人民币2.51亿元成交)

  爱德华•霍普《中餐厅(杂碎)》(Chop Suey)布面油画 81.3 x 96.5 cm 1929年 

  9593.75万美元(6.672亿人民币)成交

爱德华·霍普《中餐厅(杂碎)》落槌瞬间爱德华·霍普《中餐厅(杂碎)》落槌瞬间

  在1929年创作《中餐厅(杂碎)》里,霍普将日场生活氛围提炼成一个电影场景,通过一个隐约可见的故事,表达了他对于社会隔离、性别角色转换,甚至美国艺术史传统的看法。在美国由顶峰跌入低谷的大萧条前夕,通过艺术家之眼,捕捉了过渡时期里美国独特的时代精神。

  在二十世纪初的美国,杂碎餐厅(chop suey)是一个独特的地方。源于中国粤语发音,“杂碎”(chop suey)不仅意味着价格低廉的什锦炒菜,也是现代美国城市中,不同社会阶层以及不同文化元素相互融合的地方。杂碎餐厅提供了一张现代纽约的城市快照,到1925年底,纽约时报的流行社会评论家和专栏作家伯特伦·赖因茨(Bertram Reinitz)发表社论,认为杂碎餐馆是传统文化转型的重要标志,随后它即被“提升到大都市午餐选择的显着位置”,成为众多新兴工人阶级的选择。

霍普画中中餐厅的原型“远东茶园”霍普画中中餐厅的原型“远东茶园”

  画中餐厅的布局,可能取材于纽约上西区的“远东茶园”,那是一家位于二楼的廉价餐厅,霍普在恋爱和结婚初期常会光顾。这个地方也因为常有阿尔弗雷德·施蒂格利茨(Alfred Stieglitz ) 、乔治亚·欧姬芙(Georgia O’Keeffe)等许多现代艺术家的聚会而小有名气。

  《中餐厅(杂碎)》以这样一个平凡的午餐场景展开,前后景的两张桌子上各坐着两位食客。不过奇怪的是,明晃晃的餐桌上却空空如也,只有茶壶暗示了这仍是午餐时间。对于霍普画中餐厅以及咖啡厅场景中的空桌子,霍普的研究者Judith A。 Barter曾写道:“对于自己的主题,霍普非常凝练,无论是餐厅或是自动贩卖机的桌上,霍普都将不重要的细节全部省去……在他的画里不会有任何食物,因为他和的妻子对食物并不感兴趣,他们经常用罐装食物做晚饭,对霍普而言,重要的是人们吃喝的空间。”

  比起食物或餐厅本身,窗口显眼的招牌“chop suey”把人们的视野拉向场景中央,前桌的女性因而成为了整幅画面的焦点,这暗示20世纪20年代,女性已经成为劳动力的一部分。阳光照射在她脸上显得异常苍白,而她的钟形帽下的表情也有些变幻莫测,并避免与观众或同伴目光接触。

画中女子由霍普的妻子扮演画中女子由霍普的妻子扮演

  画中的这个角色由霍普的妻子约瑟芬·霍普(Josephine Hopper)扮演,事实上,画中三个女子的神情都是如此,虽然与同伴坐在一起,但都保持着相当距离,似乎仍是孤独一人。西雅图艺术博物馆美国艺术馆馆长帕蒂·容克指出:“画中的光隔离了他们,这种光是当时美国人的共同经验。霍普运用了这种具有形而上学意义的,美国特有的光线,并利用光来创造矛盾,增强了画中人物尖锐的孤独感。”

  霍普善于描绘对比强烈、色彩鲜明的光影,他对光的执着堪比荷兰黄金年代的那些大画家,但他的画所表现的光影与伦勃朗和维米尔又大相异趣。如果说霍普的光很孤独,似乎又不得其要领。孤独的是画中的人物,窗前的女子,餐馆里的顾客,沉默不语的夫妻,而光本身,和它触摸的物,物的影,无所谓孤独或热闹,冷艳与清淡。

  爱德华•霍普对光线的执着和精彩运用,是其绘画的一大特征,在其许多作品中都能看到戏剧性的光线

  也许这种光的形式和戏剧吸引了抽象表现主义者马克罗斯科,他曾表示,在早期的职业生涯中受到了《中餐厅(杂碎)》的直接启发。而《中餐厅(杂碎)》中结合城市街道的大胆标志,以霍普对20世纪20年代的餐饮商品化的探索,也预示了美国波普艺术的诞生。

  《中餐厅(杂碎)》因而也成为美国艺术和文化,向现代主义靠拢时的重要视觉象征。随着女性加入劳动市场,和科技发展和商业化的深入,更多的人选择生活在城市,美国也享受前所未有的增长和繁荣,霍普创作这件作品的1929年,正是美国历史中盛极而衰的转折期。霍普通过餐桌旁的景象将蒸蒸日上的美国梦可视化,同时也暗示了光线的表面下隐藏的巨大危机。

爱德华•霍普名作《夜游者》(芝加哥艺术博物馆藏)爱德华•霍普名作《夜游者》(芝加哥艺术博物馆藏)

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