近日，前有南宋、后至建国的大批精品名家书画将亮相北京百衲2017年春拍，其中不乏虚谷、张大千、吴昌硕等耳熟能详的名家作品，一起来先睹为快。
古籍精品预览
郑振铎念念不忘的版画---百衲2017年春拍南宋碛砂藏本《增一阿含经》卷第四十八
郑振铎钟爱中国古代版画，为版画花尽心力，散尽储蓄，可谓只为版画而生。郑振铎之一生，重要之文化贡献之一便是编撰了《中国版画史图录》，开中国版画史研究之先河。而其最为钟情之早期中国版画便是碛砂藏之扉画。据统计，目前存世碛砂藏之扉画一共九种。而本场所上拍之南宋碛砂藏本《增一阿含经》卷第四十八经首之扉画则正是近年新发现之碛砂藏扉画第九种。碛砂藏之扉画受到藏传佛教之影响，其内容多有藏传风格，其版刻则既继承了中国传统版刻的人物构图，也吸收了域外对线条追求完美流畅的观念，因此凡碛砂藏之扉画无不流畅精美，也代表了中国古代佛教版画的巅峰。故此本碛砂藏之价值不可小觑。
明代孤本《 西园史余》稿本
明人张萱，字孟奇，万历十年举人，官至平越知府、中书舍人，藏书万卷，为晚明有名之文化名人、藏书家、书法家。因明清易代，其藏书及稿本皆被清军付之一炬，故其著述传世极罕。清初遗民屈大均亦言“孟奇诸书，兵火后散佚殆尽”。民国晚明史学大家谢国祯求得清代钞本张萱《西园闻见录》以为奇遇。可见其著述之宝贵。本拍品《 西园史余》为张萱明代稿本，共二十四卷，每卷下方皆有其易稿次数记录，最多者达15次易稿，可见张萱本人对著述要求之严格。此本无他本传世，唯此稿本存世，可谓天壤间之孤本。其所蕴含之历史、文学、艺术价值有待进一步研究。
书画精品预览
1947（丁亥年）的张大千饱经世事，画艺多变，用笔沉稳，更是艺术创作时期的分水岭。历经康巴西游后，此年嘉平月冬日，在夫人杨宛君的陪同下，为是年春，在上海成都路中国画苑举行的盛大画展中，创作出为数不多的一幅仿梅清（秋山远眺）图。此作品通幅清新淡雅，构图神旷，既得山水之灵，又得山水之影。远山叠嶂，近水幽淡，高士行于秋棘之边，传达出一种苍凉萧索的文人诗意，恰合古人诗曰：“秋山在望秋水无边，登高立足寻我诗仙。”近处用笔时而粗放不掩国色，水墨与皴法融为一体，皴擦点染兼用，淋漓尽致，苍松秋棘清新淡雅，将梅清笔意阐发得尽善尽美，深得“笔法松秀，墨色苍浑”之韵，生气欣然。
展览中，被海上名士、友人金梅生（1902—1989）所得，佯见《梅生家藏书画目录》。解放后十年浩劫流失，八十年代后出现在上海文物商店，被日本友人小池正毅男爵购得。今日重现北京百衲春拍，实属不易！
1086 张大千（1899-1983） 秋山远眺图张大千（1899-1983） 秋山远眺图
立轴 设色纸本 丁亥（1947年）作
题识：丁亥嘉平月，蜀郡张爰。
钤印：蜀客、张爰长寿、大风堂
说明：张大千，名爰，号大千居士，四川内江人，20世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师。早期在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩水墨融为一体，开创了新的艺术风格。
95.5×48cm约4.13平尺
RMB 500，000-1，000，000
吴昌硕晚年曾说：“余学篆好临石鼓，数十载从事于此，一日有一日之境界。”
石鼓文的风格原属于工稳端正一路，古人写石鼓文很少“临气不临形”。吸古衲今，吴昌硕正是这种对于“金石气”的执意追求，使得他的书法在当时能与众不同，形成自己独特风格，写出了一种流动感。
此次百衲春拍，由日本友人友情提供的这幅藏品，用绫本材质临写石鼓文，非常注重整体气势的强烈突出，为吴昌硕书法作品的灵魂所在，也是后人鉴赏大师艺术的最佳切入作品。
1149 吴昌硕（1844-1927） 节临石鼓文吴昌硕（1844-1927） 节临石鼓文
立轴 水墨纸本 乙卯（1915年）作
题识：（文略）乙卯十月临石鼓。吴昌硕。
钤印：俊卿之印、昌硕
说明：吴昌硕，原名俊，字昌硕，别号缶庐、苦铁、老缶、缶道人等等，浙江湖州人。是晚清著名画家、书法家、篆刻家，为“后海派”中的代表，是杭州西泠印社首任社长。吴昌硕与任伯年、蒲华、虚谷齐名为“清末海派四大家”。
138.5×40.5cm约5.05平尺
备注：原装旧裱
RMB 200，000-400，000
虚谷和尚的画极富趣味，善于巧妙的夸张，变形是他的一大创造。同时我们还可以从真、舍、直三方面来赏析他的艺术。“真”就是在对本质的东西把握基础上又能加以大胆的主观夸张，以达到更传神的高超艺术境界。“舍”就是对造型的大胆取舍，虚谷的舍，来得狠，舍得妙，手法高明。“直”又是虚谷用笔用线的一个明显特点，其简练的线条凝重，见直方组合，做到神似、传种，而不是形似。他作画行笔用线是宁方勿圆，顿中见力，见棱见角，下笔肯定，有着强烈的个性。
百衲春拍此件虚谷（紫绶金璋）创作的金鱼，用笔中、偏、正欹、平奇、虚实、轻重、藏露与夸张的布白跃然于纸上，使画面空灵，有强烈的空间感。这在他一生所有创作长条画幅上表现尤为明显，紫藤花横斜排列巧妙，气势浩大，敢于突破常规。平中求奇，从而达到静中有动，虚实相生，生意盎然。
1348 虚谷（1823-1896） 紫绶金章图虚谷（1823-1896） 紫绶金章图
立轴 设色纸本 辛卯（1891年）作
题识：紫绶金章。辛卯八月，虚谷。
钤印：虚谷长乐
题签：虚谷金鱼。民国三十年辛巳冬月，由徐锦芳以□颐让来，朱悟真藏。
说明：虚谷，俗姓朱，名怀仁，僧名虚白，字虚谷，别号紫阳山民、倦鹤，室名觉非庵、古柏草堂、三十七峰草堂。安徽歙县人，居广陵（今江苏扬州）。清代著名画家，海上四大家之一，有“晚清画苑第一家”之誉。初任清军参将与太平军作战，意有感触，后出家为僧。工山水、花卉、动物、禽鸟，尤长于画松鼠及金鱼。亦擅写真，工隶书。作画有苍秀之趣，敷色清新，造型生动，落笔冷消，别具风格。性情孤僻，非相处情深者不能得其片纸。早年学界画，后以擅画花果、禽鱼、山水著名。风格冷峭新奇，绣雅鲜活，无一笔滞相，匠心独运，别具一格。亦能诗，有《虚谷和尚诗录》。
104.5×44cm约4.14平尺
备注：原装旧裱
RMB 600，000-1，000，000
此幅藏品为吴湖帆先生临“石田赋—赠杨君谦”书法立轴，采用吴氏典型行书体书写，当为吴氏后期精品。整阅作品，每字都有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，充满了跌宕跳跃的风姿、骏快飞扬的神气，吴先生深得米芾的用笔要领，十分重视作品整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中隐现着飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。
此拍品为吴氏后人友情提供。
1163 吴湖帆（1894-1968） 行书录沈石田诗吴湖帆（1894-1968） 行书录沈石田诗
立轴 水墨纸本 己丑（1949年）作
题识：（文略）石田赋赠杨君谦，己丑吴湖帆。
钤印：吴湖帆印、倩宜书印
说明：吴湖帆，初名翼燕，字遹骏，后更名万，字东庄，又名倩，别署丑簃，号倩庵，书画署名湖帆。江苏苏州人，为吴大澄嗣孙。三四十年代与吴待秋、吴子深、冯超然并称为“三吴一冯”。建国后任上海中国画院筹备委员、画师，上海大学美术学院副教授，中国美术家协会上海分会副主席、上海市文史馆馆员、上海市文物保管委员会委员。收藏宏富，善鉴别、填词。山水从“四王”、董其昌上溯宋元各家，冲破南北宗壁障，以雅腴灵秀、缜丽清逸的复合画风独树一帜，尤以熔水墨烘染与青绿设色于一炉并多烟云者最具代表性。并工写竹、兰、荷花。著有《联珠集》、《梅景画笈》、《梅景书屋全集》、《吴氏书画集》、《吴湖帆山水集锦》及多种《吴湖帆画集》行世。
65.5×31cm约1.83平尺
RMB 60，000-100，000
张大千除了擅长山水、人物、花卉、翎毛以外，其书法方面在当时也是独树一帜。他早期师从李瑞清、曾农髯，形成自己细秀，方平，略带隶书味的书风，二十世纪三十年代以后，张大千先生的书法开始酝酿变化。他转学多师，学习魏碑，《瘗鹤铭》，参以宋代大家黄山谷的笔势，学习石涛笔法刚劲，不拘一格的书风。他的书法艺术在继承传统的基础上，融合了山水画的意境，不一味地追求表面上的张扬外露和剑拔弩张，而使力与感情相融合，平中求奇，使他的书法劲拔飘逸，外柔内刚，张大千笔力遒劲而秀逸的自家风格，被后人称为“大千体”。
1164 张大千（1899-1983） 行书七言联张大千（1899-1983） 行书七言联
立轴 水墨纸本
题识：秋风古道题诗瘦，落日平原纵马高。伯岸先生法教，蜀人张大千。
钤印：张季、大千
说明：张大千，原名正权，后改名爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里巴人，斋名大风堂。四川内江人。9岁时母亲教其花鸟草虫白描。青年时随兄到日本京都攻读绘画，又研究染织工艺。他擅绘画，受八大山人、石涛的影响，尤长山水，喜好画荷花及工笔人物。与齐白石井有“南张北齐”之誉。40年代研究传统踪及陈老莲、沈周诸家，又赴敦煌临摹壁画，同时习雕塑，画风为之一变。50年代栖身海外，居巴西17年，1976年移居台湾。张大于诗、书、画、篆刻俱精，对于中国古字画的鉴赏独具慧眼。尤其他开创了淡墨泼色山水流派，推动了现代中国画艺术发展，影响深远，是中国杰出的艺术家。
131×31cm（2）月3.65平尺（每幅）
RMB 100，000-200，000
北京百衲2017年春季拍卖会
预展时间：2017年6月15日-16日 8：30-20：00
拍卖时间： 2017年06月17日
地点：陕西大厦 二层 宴会厅（北京市朝阳区华威里27号）
翰籍观心——古籍碑帖、公文、信札、文房故纸专场
拍卖时间：2017-06-17 9：30
合璧联珠——佛教书画与文人政要书画专场
拍卖时间：2017-06-17 时间顺延
丹青万象——近现代书画与古代书画专场
拍卖时间：2017-06-17 时间顺延
