中国嘉德春季拍卖会将于5月14日至18日在北京国际饭店会议中心举槌。本季春拍将在“大观——中国书画珍品之夜专场”中，力推徐悲鸿创作的松树、奔马、人物等精品。其中，创作于1934年的《古松》是日本藏家须磨弥吉郎的旧藏之物；创作于1948年的《奔马》堪称徐氏的奔马题材“标准作品”；《费宫人》则是徐悲鸿创作的同类题材中极为罕见的佳作。以下简要介绍上述作品，以飨读者。

　　徐悲鸿《古松》该作为日本藏家须磨弥吉郎的旧藏之物。须磨弥吉郎(1892－1970)是日本外交官，也是中国书画收藏家。1927年至1937年，须磨出使中国，历任驻华公使馆二等参赞、驻广州总领事、驻南京总领事等职务。须磨在派驻中国期间，以特殊的身份接触并结交不少中国画家，他凭借良好的艺术素养和对中国近代画坛独到的理解能力，仅十年之功，便收藏了相当可观的中国近现代书画精品。

　　1934年秋天，徐悲鸿曾带中央大学艺术专修科学生到天目山写生，其中便有孙多慈。徐悲鸿还以两人在天目山的经历为素材，创作了油画《台城夜月》。此时徐悲鸿意兴勃发，创作热情高涨。画中的古松虬劲多姿，以中国笔墨融入西洋技法，斑斑驳驳，一派雄浑之气。作品签条题有“乙亥初春于金陵国府路宝文斋展览会。山人题。”该作为须磨先生早年入藏的颇具代表性的中国画精品。

　　徐悲鸿《奔马》在徐悲鸿的创作生涯中，最值得称道的就是骏马。他笔下的马，既有传统中国画的底蕴，又有中西高度融合的技法，这源于徐悲鸿极深的绘画造诣。

　　此骏马将空间感、立体感和真实感汇集于一体。马的躯干以魏碑兼草隶的笔意勾勒，马的神韵则以极具金石气的线条传达，同时注重马的解剖动态。徐悲鸿还将西洋画的笔触与传统没骨画法相结合，用浓淡有度的水墨来表现骏马肌肉的质感，马鬃和马尾处用浓墨干笔扫出，加上力透纸背的臀部线条，显示出一种独特的弹性和动感。画中的马从远处狂奔而来，充满鼓舞人心的力量，这种威武的战马形象实际上也是徐悲鸿自己的精神象征。徐悲鸿从上世纪30年代开始探索大写意的笔法，从这幅画的题跋上看，此《奔马》作于1948年。这一年，无论对于中国还是徐悲鸿个人，都处于巨大的历史转变中。当时他以坚忍不拔的心态来绘就奔腾的骏马，其笔下流露出一种恢弘的历史感。

　　徐悲鸿《费宫人》“费宫人”是明末著名历史人物。明末闯王李自成攻入北京，崇祯皇帝自缢而死，大臣纷纷逃走，当时宫中还有长平公主、太子永王及宫人费贞娥。费宫人出生在天津东门里大费家胡同，是天津佥事费敬的族人，从小就机智灵敏。她叫公主和太子急速逃往外祖父家去，自己则扮成公主模样。闯王进宫后，她自称是长平公主，闯王见她相貌出众，就将她赐与大将李虎。在洞房花烛之夜，费贞娥用酒将他灌醉，李虎上床睡着后她用利刃将其刺死，自己也自缢而死。“费贞娥刺虎”遂成为佳话，袁枚作有《费宫人刺虎歌》，咏其忠烈节义。

　　1937年，在华北告急的呼声中，一代艺术大师程砚秋推出了京剧《费宫人》。程砚秋饰费宫人，俞振飞饰崇祯，侯喜瑞饰李闯王，钟喜久饰李虎。徐悲鸿此幅《费宫人》作于1944年，是否与程砚秋此剧直接相关，目前已不可考。不过，抗战期间绘此烈女，其背后的寓意与程砚秋的用意相一致。另外，用仕女寄托清高气节，亦是徐悲鸿国画的改良内容之一。画家处理这类仕女画，除了轮廓线条及五官的勾勒略见西画技巧外，与传统渊源较为接近。仕女体态修长，玉手纤纤，呈弱不禁风之姿，显刚毅坚强之态。仕女的脸庞依然是典型的“徐氏开脸”，此类技法被研究人士认为融入画家本人面相特征，极富浪漫色彩，也可视为画家的一种情感宣泄。