于无声处静听歌唱:吴冠中笔下的形式之美

2020年12月09日 19:43 新浪收藏
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  预展时间

  中国书画

  12月9日至11日

  上午9:00至晚6:00

  拍卖时间

  中国书画(一)

  12月12日(星期六)上午9:30

  中国书画(二)

  12月12日(星期六)下午2:30

  地点

  北京昆仑饭店

  北京市朝阳区新源南路2号

  我青年时代爱文学,被迫失恋,这一恋情转化而爱上了美术,并与之结了婚,身家性命都属美术之家了。从此我生活在审美世界中,朝朝暮暮,时时刻刻,眼目无闲时,处处识别美丑,蜂采蜜,我采美。

  ——吴冠中

  对于吴冠中而言,绘画是一门终身不断的研究,他强调艺术不能脱离生活,经年不断的写生探索,又打破油画与水墨画的载体界限,将中西绘画意蕴融合贯通,使“写意”的中国传统艺术语言以现代的方式展现出来,丰富了水墨语言在表达层面的可能性,影响深远。

  吴冠中笔下的山水,不滞于物象,不局限于形式,平衡于中西之间、具象与抽象间,“不滞于一物,不刻于一行,笔笔为山峦环转不息之韵,线线为生命律动之情”。

  Lot 397

  吴冠中(1919-2010)  青衣江

  立轴 设色纸本

  尺寸:41×65 cm。 约2.4平尺

  估价(人民币):1,600,000-2,000,000

  《青衣江》出版物

  展览:

  “自家江山·吴冠中诞辰100周年作品展”,荣宝斋,2019年5月25至31日,并出版于展览画册第67页

  出版:

  《吴冠中画集》第42页,荣宝斋出版社,1987年6月

  《青衣江》为吴冠中1980年代作品,出版于1987年荣宝斋出版社发行的《吴冠中画集》,此书由吴冠中自作序言、林风眠题书名,《青衣江》在出版时已经钤印,但尚未署款。吴氏作画甫成,便对作品拍照,以备结集刊印,后期赠人时再行签名,这在吴冠中画作中属于常见现象。

  画家以高度抽象的图式来表现青衣江的柔美气质,芭蕉和竹枝为代表的植物色彩丰富明丽,占据画面中心,纵向的线条打破了横向的布景,类似构图在他的《太湖春色》、《十渡河畔》等作品中也有使用。

  平静的江水蜿蜒流过,两叶扁舟浮在江面,远岸以淡墨表现,朦朦胧胧,似真似幻。通幅构成严谨考究,色彩对比强烈,格调清新秀丽,饱含着吴冠中的乡土情感和具体入微的现实感受。

  《太湖春色》(速写1980年 )

  《十渡河畔》(速写1993年)

  相较前期作品,《青衣江》中的银灰色调减少并由浓转淡,留白更多,标志着吴冠中油画及西方再现成分的缩减,画中构图更现代,更添东方抒情韵味。

  写青衣江,首先映入眼帘的却是一丛丰茂蓊郁的植物,而延伸的婉约线条,让人感到江水的丰盈澄澈,舒缓柔和。

  从1970年代中期开始,吴冠中游走于东方的水墨与西方的油画之间,并不断思考如何加强传统水墨的感染力。他说:“我的水墨画大致有三种创作方法,一是用笔墨直接对景写生,二是根据写生的油画移植,三是参照速写素描稿发展。往往,那失败了的油画移植成水墨后,效果反而好多了。但有时候,水墨无能,又需靠油彩来解决。”道出吴冠中水墨探索的真谛。

  Lot 398

  吴冠中(1919-2010)  达活泉

  镜心 设色纸本

  尺寸:47×49 cm。 约2.1平尺

  估价(人民币):800,000-1,000,000

  《达活泉》出版物

  展览:

  “自家江山·吴冠中诞辰100周年作品展”,荣宝斋,2019年5月25至31日,并出版于展览画册第25页

  达活泉为河北邢台名胜。1972年,在河北农村下放的吴冠中被允许在节假日作画,开始重拾创作,同年被军队领导调到邢台师部指导文艺兵作画,参看作于此年的油画作品《达活泉》,可知稿本渊源。

  1970年,吴冠中(左三)下放劳动期间,与同事、学生摄于河北李村。

  《达活泉》(油画1972年)

  拍品彩墨画《达活泉》作于1970年代中后期,画中树林以点染而成,形成一个大的团块,而林间则坐落着几间黑瓦白墙的民居,拔地而起的秀木从色彩、动势上打破了后面树林的沉闷与单调,坡岸、远山与倒影,用板刷以中间色调拖出,既统一了色调,使画面整体化,又与树林、房屋形成点、线、面的节奏。最后,数点红嘴白鹅与朱红的印章,使画面陡然响亮,增添了浓郁的生活气息。

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标签: 吴冠中画集

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