写生是一个油画家必须经常持守的本分，是亲近自然、体验生命、锤炼画艺的最佳方式，是画家用画笔和心灵直接触摸生命本源的有效途径。可以说，没有写生这种方式就没有油画这门奇妙的艺术品类产生。通过写生，人类发现了绘画规律，发现了光色空间，创造了完备的绘画知识与法度。无论古今，人们都认同一个道理，就是大自然与人类生活是艺术的源泉。对景写生就是在源头上有效地获取艺术的维他命，作为一个画家，不可久离，更不可不做，否则难逃苍白、概念、做作等弊端，“脱离自然的画家会渴死在泉水旁”。一切科学的成果是因研究自然而发展，一切艺术的创造是因体悟自然而进步。

　　写生的原意在西语中就是书写生命。写生不是写那个纯粹的物象，也不是写那个纯粹的自我，是物我交融后激发出来的那个艺术境界，使每一笔形、每一块色都触碰到艺术家激动与活跃起来的那个兴奋点上，是一个全息的带有天赋秉性的生命体在大自然的美的驱动下高度发挥全然释放的过程。

　　因此，在面对丰富壮阔、瞬息万变的自然景物写生时，画家必须真诚，必须激动，必须选择，必须敏锐而自信，必须概括与把握。那种身、心、灵全然投入，精、气、神全面调动的状态很迷人。忘掉技巧，忘掉制作，忘掉自我，放下理性，充满灵性与信心，直接的观察，率真的表现，高度的进入，将作者此时、此地、此心情的独特感悟，瞬间凝结在画布上，使之成为永恒，鲜活生动而生机勃勃，即使是大师也无法重复那次体验，重复那件作品。

　　风景写生若骑生烈之马，你若不能全方位的在短时内制服，就必然被欺负。画者平日的修炼不足，无把握全局的实力，绘画理法的理解不准确，必在瞬间的激动之后变成一阵慌乱的胡涂乱抹，败兴收场。好在一次不行，二次再来，失败之快，总结亦快，因此每次下去写生的收获实在很大。同时清楚的告诉我们，一个画家素日的修炼尤为紧要，一切缺陷与能力的不足，都会在类似实战的写生中暴露无遗。激动与理法并重，升发与驾驭同行，艺术家的创作灵感在万千变换的大自然面前被高频率的挥展，使我们更加认识伦勃朗、委拉斯贵支、柯罗、库尔贝、印象派诸家，塞尚、梵高、马蒂斯、毕加索、弗洛伊德、莫兰迪等大师，每一位都是在写生的实践中成就的。

　　在今天这个获取高清图像手段异常便捷的年代，作为油画家，不应满足于各种处理手段提供的间接图像资料，而应经常走进自然，走入生活，重新回到绘画的本体，站在审美的原点出发，以赤热的心和纯真的眼，礼赞自然、热爱生命，重视表现美的那份激情，强调真切体验、真情实感，去写生创作，为新时代赋予我们的艺术使命而努力。写生是绘画的一种恩赐，它使我们变的虔诚，纯真和更加热爱生命。（于高碑店中国油画院 2010年10月19日）