当乌利·希克捐赠1463件中国当代艺术品给香港视觉艺术博物馆M+永久收藏的消息发布后，关于捐赠的争议此起彼伏。7月23日，在北京接受《京华时报·艺术品投资周刊》专访时，希克表示，没有计划出售自己收藏的中国当代艺术品。

　　“半买半赠”源于国际模式

　　6月12日，香港西九管理局发布消息称，瑞士著名收藏家乌利·希克将1643件中国当代艺术品捐赠给即将在2017年落成的香港视觉艺术博物馆M+。据了解，此次捐献的藏品包括丁乙、方力钧、耿建翌、徐冰、杨少斌、曾梵志、张晓刚等的作品，以及众多青年艺术家的作品。场馆落成后，该批藏品将于馆内的专属艺廊展出。 

　　为什么此批捐赠品估价为13亿港元，希克介绍，这是国际拍卖行苏富比为捐赠品做的估价。按照国际模式，M+为了表示接受这批藏品的诚意，最终根据“部分捐赠、部分收购”的协议，M+同时向希克购入47件藏品，共值2200万瑞士法郎(约港币1.77亿元)。 

　　将中国当代艺术还给中国，是希克收藏中国当代艺术的初衷。上世纪八十年代，中国当代艺术处于有货无市的状态，希克来到中国工作后，开始系统学习并收藏。这次将大部分中国当代艺术捐赠给M+，也是出于让中国当代艺术回到中国的心愿。 

　　希克以能够展示中国当代艺术30年为线索，选择性地捐赠给M+，而一些有关个人记忆和情感的作品他都保留了下来。在M+落成后，第一个三年将有5000平米作为收藏展来展示，之后加入到其他展览中一起展示。不过，希克对M+也有自己的要求，首先展示必须要有策略，其次M+必须要和内地有密切的合作。

　　捐赠时并未考虑海关关税

　　将藏品捐赠给内地，希克不是没有考虑过。“之前与北京和上海等很多地方都联系过，内地的反应速度非常慢，我始终也不知道他们会怎样保存和展出我的收藏，两年前和香港沟通后，我最终决定把收藏留在香港。” 

　　M+的专业性以及平台是让希克下决定的关键，同时，可以参与美术馆的建设也是希克最看重的。“M+希望我共同参与美术馆的建设，因此我给了很多建议和分析，现在一切都是刚刚开始。” 

　　在这场捐赠的洽谈中，香港给了希克很大的保障，专业化的团队也让希克很放心。希克表示，M+需要的不仅仅是藏品，M+建设过程也需要藏家的丰富经验做支撑。在这里，希克不仅可以详细了解到M+的展览计划和展出安排，同时可以参与到整个场馆建设。现在M+正在评选建筑图，希克也是这个委员会里的一员，这让他很有成就感。 

　　对于之前因为香港免关税希克才将藏品捐赠给M+的分析，希克首次回应，海关关税完全不在他的考虑之中，他根本没有想过是否要缴关税的问题，而且，如果是捐赠的话，是不应该收税的。

　　不回应争议只强调不卖当代

　　在捐赠的消息出来后，内地市场引起广泛争论，希克在清仓中国当代艺术？希克是否是一个“庞氏骗局”？其中，更有评论指出，希克的捐赠是为了操纵市场，炒高出货，背后一定有神秘基金的支持。 

　　远在瑞士的希克也看到了这些评论，对此，希克看得很淡：“这些评论很正常，完全假设性的推断在国外很少，猜想性的结论很可笑。”对于分析里所说的神秘基金，希克不禁有些唏嘘，他还开玩笑地说，要是真有基金支持就不用这么辛苦赚钱了。对于这些质疑，希克多次强调，没有计划出售他收藏的中国当代艺术品。 

　　“我从一开始收藏中国当代艺术品，就是希望能够拿回中国，和钱没有关系。如果我卖这批捐赠，一定会比13亿港元的价格更高。但我从来没有拿艺术品做投资的想法。”

　　与尤伦斯的收藏方式不同

　　对于将自己和尤伦斯比较的评论，希克觉得没必要回应。希克分析自己与尤伦斯的不同，他认为收藏方式不同是最根本的差异。尤伦斯有投资顾问推荐艺术品，而希克是完全自己去研究之后买入，见到艺术家本人之后再买艺术品是先决条件，不是只看作品，还要听艺术家的想法，了解艺术家本人。在这次只有4天时间的北京之行里，希克也与很多年轻的当代艺术家会面，并探讨创作。至今，希克已经见过中国大约1500位中国当代艺术家，这个数字应该是很多国内的美术馆馆长、策展人都无法企及的。 

　　“我希望收藏形成一个链条、一个网络、一个体系，因此不是代表性的作品我也会收藏，这样可以将中国当代艺术连接成一个完整的概念，让不同的作品互相诠释、互相挑战。” 

　　为了将收藏做系统性梳理，希克借鉴英国泰特美术馆、美国当代艺术博物馆等美术馆以及艺术机构的收藏体系，建立自己的收藏方法。对他来说，收藏是一种能力，一种技能，不是将主要作品放在一起就是收藏。但是，对于中国的收藏机构，希克觉得有些看不懂。“我不清楚中国现在这些机构对于收藏的概念掌握多少，我目前不知道他们是否有收藏策略。”

　　当代艺术沿革中出现迷茫

　　上世纪八十年代，在中国工作的希克发现一个奇怪的现象：为什么如此大的文化体却没有人收藏当代艺术品。因此，他从收藏西方艺术，转为收藏中国当代艺术。希克认为这是非常重要的历史时期，但没有任何一个中国机构对这段艺术有记录，所以他决定来做文献工作。 

　　收藏至今，希克感觉到了中国当代艺术的变化。首先，艺术系统的变化是最显著的，从早期艺术家自己买卖，到现在有画廊、拍卖等多种方式相结合，未来也将形成与国际接轨的代理形式。 

　　其次，作品的尺寸变得越来越大。以前艺术家工作室普遍面积较小，加上原材料比较贵，作品尺寸不容易做大，而现在大尺寸的作品很常见。希克进一步分析，这或许也与现在艺术家普遍有财力去使用大工作室，以及更多的原材料有关。 

　　最后，作品题材逐渐回归传统。希克发现，从早期的一味模仿西方，中国当代艺术现在已经回归到传统的表达，并有了自己独特的个性。 

　　对于全球化融合，希克保持中立的态度。他觉得现在庞杂的信息会使一些艺术家变得迷茫，他们不知道自己要创作什么。对于这种变化，希克认为这是一个过程，而他也乐于去感受和观察这种变化。

　　□收藏十问

　　1.收藏了多少件作品 

　　2200件。 

　　2.作品都放在哪里 

　　位于瑞士小岛的库房中。 

　　3.收藏带来的最大感受 

　　可以从收藏了解中国。 

　　4.都收藏哪些艺术家 

　　曾梵志、刘野、张晓刚等都有。 

　　5.如何增加收藏经验 

　　多看书、看展览。6.对自己的定位我不是一个收藏家，我是一个研究员。 

　　7.收藏的渠道从艺术家手里买的居多。 

　　8.对新手的建议多交流学习。9.现在还在买吗一直在买，从来没有停止。 

　　10.购买的方向是什么 

　　现在很关注青年艺术家，和他们一起创作很有趣。

　　□记者手记

　　国际上很多大藏家到了一定年龄后，都希望有专业人士来保存并能够展示藏品，希克也不例外。 

　　7月23日，在北京凯宾斯基酒店大堂吧，我见到了希克。原本定于10点的会面，我晚了3分钟。到的时候，希克穿着粉色衬衣悠闲地坐在沙发上看报纸，对于我的抱歉，他反而不好意思起来。 

　　这位现年66岁的欧洲男子眼底总是红红的，这是因为他严重缺少睡眠。他经常说，中国当代艺术品越来越贵了，要多赚钱买才行。 

　　很多人对希克为中国保存当代艺术品表示不理解，怎么会有人用自己的钱去帮别人保存文化？但希克现在正在这么做。至于未来，我们可以静静地观察。

　　□藏家档案

　　乌利·希克(Uli Sigg)，瑞士人，出生于1946年。希克的藏品被公认为是1970年代至今中国当代艺术品中规模最大、种类最齐全和最重要的收藏。