来源：东方早报
六七岁开始学拉小提琴，年轻时曾经系统地学习过提琴制作，从事过与乐器相关的贸易，热心于和音乐提琴有关的各类活动，对周启顺而言，提琴从来就是生活的一部分。十几年前，事业有成的周启顺开始陆续收藏一些心仪的提琴制作师之作。逐渐地，他对提琴的收藏有了比较系统的关注和思路，每年都会抽空去欧美参加各大提琴展会，研究当代提琴制作的前沿动态。至今，周启顺收藏有大中小提琴上百把，大部分存放在他恒温恒湿的库房中，另有部分陈列在办公室里，既作装饰，又供把玩。这些藏品中有古琴，更多的则出自现当代制作师之手。目前全球有十几位优秀的制作师在为周启顺定制提琴，他们大都来自著名的小提琴之乡——意大利克莱蒙纳（Cremona）。
讲起克莱蒙纳，周启顺难掩内心的兴奋，思绪不禁沿着这座小城的历史、地理位置、人物、艺术以及小提琴的历史演变铺展开来，一发而不可收，仿佛完全沉浸在文艺复兴和巴洛克的氛围中。“克莱蒙纳史上有三大久负盛名的制琴家族：阿玛蒂（Amati）、斯特拉第瓦里（Stradivari）和瓜内利（Guarneri）。最早为现代小提琴制作做出规范的是阿玛蒂家族，阿玛蒂家族的黄金时期延续了整整三代人，孙辈的尼古拉·阿玛蒂不仅自己是提琴制作大师，还带出了安东尼奥·斯特拉迪瓦里这样伟大的学生。斯特拉迪瓦里将小提琴制作推向了登峰造极的高度，他不仅传承了古典的克莱蒙纳制琴艺术，还改良了乐器的音响美学，他的设计制作近乎完美，影响力延续至今，现在的人都是依照他的模板来制琴，本质上很难超越。”周启顺啧啧称道：“当时为什么会在提琴制作上做出改变呢？这也和巴洛克时期提琴功能的演变有关。早期的提琴是以伴奏为主，是为声乐服务的，比如意大利的轻歌剧，而到斯特拉迪瓦里时期，提琴变成了独立的主体乐器，而作为独奏乐器则需要更加洪亮的音响。”周启顺边说边带上白手套，从身旁的琴箱中小心取出一把色彩明黄、琴身饰有古典花纹的提琴介绍道：“这把就是阿玛蒂年代的琴，重要的是这把琴现在还有使用价值。”在周启顺看来，相比钢琴的使用寿命，小提琴的使用寿命要长得多，现在舞台上很多一线的演奏家使用的都是古琴，“一把好的提琴其实一直都在焕发生命力”。周启顺因为喜爱音乐，多年来也有着不少音乐家朋友。当他们有需要时，他亦会出手相助，比如将收藏的提琴借给他们使用。“这算是种赞助吧，但是完全出于友情，没有什么太过于高尚的情分在里面，当然也有对音乐的热爱。”周启顺说。
除了收藏提琴以外，周启顺还热衷于收藏琴弓，他坦言：“很多人误以为琴弓是附属品，其实不然。业界素有意大利的提琴、法国的琴弓之称，这里面有很多学问。”此外，曼陀林也是周董收藏的一大乐器门类。在他办公室简洁的玻璃装饰柜中，就陈列着两把做工精致的曼陀林，在射灯的映射下，琴身镶嵌的玳瑁壳、螺钿片和精致的银线熠熠生辉，也为整个办公空间带来几分异域的情调。周启顺喜爱曼陀林，不仅因为其精湛的艺术工艺，也因他本人会弹奏这种乐器，把玩起来自然多了许多趣味，但更多的是出于对乐器背后历史文化的热爱。“乐器是文化的使者，传递着文化和精神，”周启顺说，“今天人们一谈到曼陀林和提琴，就会想到意大利，但其实这两种琴的前身都是从中东传过去的，而这种文化的流变非常有意思，古希腊文明不也和两河流域文明有着千丝万缕的联系吗？那提琴和曼陀林早先的原型究竟是怎样的？我非常想亲自去中东看看。”旅行是周启顺的一大爱好，而追问乐器演变的轨迹、寻访文化历史古迹在他看来“是旅行最大的意义”，因为实地考察也是相关学术研究的重要组成部分。交谈中，“学术性”是周启顺不时提到的一个词。他觉得一个真正的收藏家需要建立起相关的学术研究体系，这也是他今后努力的方向。
收藏让周启顺不断学习和思考。每天他都要花很多时间看书，然学而之困，越来越多的问题会随之冒出来，但这也是收藏的最大乐趣所在。周董坦言，现在国内西方乐器的收藏还处在初级阶段，学术研究也比较少，理想状态下应该是一群有学识的志同道合者一起来探索，经常交流，在这个群体中个人慢慢形成自己的体系和见解。对于目前自己的研究，周启顺觉得“语言障碍是要跨越的重点之一”，至于长远，他计划要写一本书，作为系统研究后的总结。
“系统性”也是周启顺看重的一大收藏要素。“我主要专注于现当代的提琴收藏，很重要的一点是因为能和许多制作师本人直接交流，琴的价格也可以接受，这样我可以很系统地去收藏、去研究，也能记录下提琴背后的故事”。目前，周启顺与全球多位制作师有着长期的合作意向，对其中杰出的制作师跟踪10年，每年各收藏一把琴，观察他们每年的工艺和审美有着怎样的变化。而就意大利克莱蒙纳而言，据周启顺考察有近200位提琴制作大师，其中约有10%实属顶尖。“他们的作品有幸我都拥有，”周启顺直言，“他们在创造历史，而我希望记录历史”。
说话间，周启顺随手从微信中翻出几张照片说：“这是一把正在制作中的小提琴。现在通信发达了，制作师有时会把制作过程发给我看。”但他认真地表示：“我不会对他们的制琴做任何干预，艺术家的创作应充分享有自主，得到尊重，不该受到外界的指手画脚。一般预订一把提琴，制作师会事先把材料给我挑选，我只定材料，仅此而已。”
工作之余，拿出几把心爱的提琴试试手总能让周启顺感到惬意。把玩间，他偶尔也会陷入沉思。“我收藏的有把琴诞生在1944年，那可正是‘二战’烽火连天的时候，居然当时还有人偏隅一角，安静地做一把提琴，沉浸在艺术之中，这该是怎样的一种情怀？”周启顺很享受这样的遐想，这也是收藏的乐趣所在。
Q&A 收藏十问
Q：你怎么走上收藏之路的？
A：从小学习小提琴，很热爱有情结。
Q：你记忆中最早的藏品是什么？
A：拉过的第一把小提琴，我一直珍藏着。
Q：你最喜欢的藏品是什么？
A：每一件都很喜欢，因为有不同的故事。
Q：你的“收藏之道”是什么？
A：崇尚琴的艺术性、音色的完美、工艺的精湛及时代背景。
Q：藏品主要通过什么渠道收藏？
A：每年去欧美探访提琴制作师、经销商和藏家。
Q：知道自己有多少藏品吗？
A：大中小提琴约100把，另外还有一些琴弓和曼陀林。
Q：你觉得自己是收藏家吗？
A：不是，还是业余爱好者，希望以后通过慢慢建立起学术研究体系，可以成为收藏家。
Q：你觉得收藏带给你的最大乐趣是什么？
A：琴的艺术性和人文历史背景，永远有很多问题需要探索。
Q：收藏中遇到过赝品或挫折吗？
A：肯定有，这恐怕是藏界都会碰到的问题。
Q：有一天能放弃你的藏品吗？
A：没有想过。
