2017年4月20日晚，北京国际金融博物馆艺术中心迎来了第十五期艺术家告白|当戏已成往事。戏剧摄影师李晏，和主持人罗宾一起，将一段口述先锋戏剧史娓娓道来。 中国先锋戏剧30年，舞台、演员、剧目都在不停的更替。唯一不变的，是将台上和台下定格的那些瞬间、所有的喜怒哀乐都凝固在时空中。
第一幕|开场
“我有时候在想摄影这个事挺逗的，
从某种角度是记录当下的时间段发生的事，
但当我们回头看摄影作品、照片时候，
我们发现是对自己往事时光的回眸。”
——罗兵
罗宾（主持人）：你在做的工作，对焦一个特定的区域，就是戏剧，准确说是中国当代戏剧。你什么时候到的北京？
李晏（嘉宾）：71年，因为我父亲在北京工作，他以前是军人。我1982年高中毕业，那年没有考上大学，毕业之后，我妈托父亲战友给我找一个工作。叔叔问我想干什么呢？想了一下，说我想去图书馆，然后我就去图书馆了。从那时候到现在我一直在新华社图书馆工作，到今年年底是35年。中间有机会，到三联生活周刊当摄影记者，我都没有动，不愿意把这个爱好变成职业。
罗兵：什么时候开始戏剧摄影呢？
李晏：所谓的戏剧摄影分两个阶段，第一阶段从1983年我报考中央戏剧学院开始，一连考了5年，到最后没有考上。87年实在没有信心考下去了，就学摄影去了。有时候人真挺奇怪的，你玩命特别想做一个事，就是做不好。就跟中国队踢球临门一脚一样，特别想进球都进不去。曾经看过一个现象“目的颤抖”你特别有目的性，你就干不了，索性你对这个东西特别松驰、放松，不定有什么机缘就促成你给它一个关系。
93年我在一个朋友家看了一个戏剧影像，好奇还有人以这种方式搞戏剧，我给朋友说想认识这个人，这人就是牟森。认识牟森之后，我给他拍了一些照片。后来又结识了孟京辉，拍摄了《阳台》，我给《阳台》拍摄的第一组照片，就被他用到节目单上。从这以后，便用这种方式跟戏剧有关联了。
第二幕|《阳台》
“我渐渐知道听你讲的乐趣在哪里了。
听别人讲某一些名人以前的事，是挺有意思，
但是听你讲能看到现在的名人以前的样子，
不仅仅是听，还可以看。”
——罗兵
罗兵：说说《阳台》这部剧吧。
李晏：这是第一部国内公演的荒诞戏剧。 作者是法国人让·热内（所著《鲜花圣母》、《玫瑰奇迹》是二十世纪法国文学中的奇葩，在很长时间内被认为是一种“恶之花”。因为小说描写的都是最为忌讳的问题，如同性恋和监狱生活等，并把罪孽的心态提示得淋漓尽致。），这人一生很坎坷，大半辈子在监狱渡过，按理说这个剧没办法在中国上演。可能当时有关部门对这个作家比较陌生，看剧本没有什么问题，就稀里糊涂批准了。
制作人谭璐璐在这个剧之后跟导演孟京辉掰了。因为谭璐璐按市场规则运作一个剧目，严格控制剧票，赠票很有限。但是孟京辉就是一来朋友就送票。当然，孟京辉现在也走这条路，只是当时没有意识到市场的重要，所以晚走了10、20年。
罗兵：为什么做戏剧那么艰难，原因之一就是赠票特别多。后来我说，你别赠票了。他说不行，怎么可能呢，全是亲朋好友，这真是一个特别有意思的线索。
第三幕|《狂飙》
“田沁鑫有一个习惯，创作之前大量跟朋友聊天，
聊关于戏的各种细节，大家都特别真诚的讨论。
讨论到那个戏音乐，我说多挑一个，
后来无意中就挑上了《海上花》。”
——李晏
李晏：很多东西不是空穴来风，可能有很长的渊源。《狂飙》是田汉先生生平的剧。田沁鑫说在中戏上学时候，戏剧创作的老师用了很不恭敬语言讲述田汉，而田沁鑫为这个前辈鸣不公，说以后要做一个田汉的戏。
田汉（辛柏青饰）一辈子有四个夫人，朱媛媛演第一位夫人易漱瑜，他们是表兄妹，一起去日本留学，一块办南国社，但是易漱瑜很年轻就去世了。临终前把自己的闺蜜黄大琳介绍给田汉，但他们的婚姻持续时间很短，因为出现了陶虹演的林维中。她在南洋教学，看了田汉写的悼亡诗非常感动，就一直给他写信。把自己500大洋拿出来给田汉做戏啊，办刊物。黄大琳觉得自己对田汉没有太大帮助，主动提出离婚，去日本留学。 最后又出现了共产党地下工作者安娥（袁泉饰）来争取他。 生活中有很多这样的情况，你以为自己娶了一朵白玫瑰，等成家之后发现她也是一颗白米粒。
罗兵：我们小时候听过很多歌，都是安娥写的，比如说《卖报歌》。后来陪田汉走到最后的也是安娥。剧里面印象最深的角色是陶虹演的林维中。她演的角色特别希望田汉能陪她，但是没有办法啊，田汉投身革命、热爱戏剧，那个微表情，你在舞台都可以感觉到，太灵了。
第四幕|《暗恋桃花源》
“一个戏就像一台精密仪器，螺丝拧到位了，
不松也不紧，这个戏就好看。”
——赖声川
李晏：赖声川大家可能比较熟悉，90年代末，台湾戏剧市场还比较小，逐渐往大陆发展。原来在中戏那边有一个北剧场，是赖声川投资一部分钱建起来的。后来因为大陆对台湾有很多的限制，就暂时回到了台湾。 直到06、07年才又开始在大陆发展，拍的第一个剧是大陆版《暗恋桃花源》。
罗兵：我一直觉看排练比看正戏好看。 排练场挪到大剧场之前有一很多细节，不仅仅有表演，还有灯光、舞台都有要一个一个去对，过程特别艰难。但那时候也是最出彩的时候，一下子可以看到很多排练场看不到东西。
李晏：讲到舞台，我认识一些做戏剧的朋友到台湾去演出，舞台管理跟我们这边非常不一样。 那边的工作人员，所有东西都要按步就班，完全是处女座整理癖弄出来东西。 舞台监督是一项特别专业的职业，其中有非常高超学问，因为这里面要求所有人团队合作。
说到戏剧表演， 赖声川做了一个比喻，一个戏就像一台精密仪器，螺丝拧到位了，不松也不紧，这个戏就好看。如果哪个紧一些，松几扣，会影响别人的节奏，这个戏就没有办法看了，所以特别强调各种细节，哪怕一个台词，一个重音都要去纠正。
第五幕|赤子之心
“我特别感谢我的父母，
从来没干预过我爱好、职业选择。
朋友更多是支持，没有什么阻力。
温暖事太多了，这次就不讲了。
说实在，我觉得一个人能被左右，
肯定不是别人，而是自己。”
——李晏
观众提问：我知道话剧演员在排戏过程中非常幸苦，不仅很难像影视演员一样脱引而出，演出费用也很低。对于现在的年轻一代舞台剧从业者，该如何坚持呢？
李晏：做戏剧确实不如做影视剧，93年胡军演《阳台》时候一点人气没有，其实他已经在人艺演了很多年了，直到演《蓝宇》开始出名，逐渐被观众熟悉。陈建斌、郭涛都是这样的，他们演影视剧之前，演了很多的舞台剧，但是并没有人知道。戏剧毕竟还是比较边缘艺术形式，没有那么多人关注。
我觉得既然选择这条路，就应该是以正确的态度对待，不能指望这个发财、出名，包括现在年轻人也是。我觉得我没有资格给他们建议。我觉得现在的小孩80、90后，比我们这一代更有主见，他们既然认同这个路就有自己的想法。
罗兵：你看吴刚在人艺舞台上演了多少年的戏，台词多棒啊，只是因为达康书记这个角色让大家熟知。有时候，演员如果早期演了特别多舞台剧，到后来再演影视作品就真是驾轻就熟。
观众：我看过几次《暗恋桃花源》，想请问是什么让你坚持十年去跟这个剧？
李晏：对我来讲就是好玩，因为舍不得这些人，跟他们在一起一年两个月时间，也不耽误我的工作。 有时候我特别像一个小孩，实际上我也不是情商特别高的一个人。 老是沉浸在自己世界里，有时候也挺伤人，比如说我家人、我母亲，我之所以把这个事坚持30年，一个是性格使然，像小孩一样，贪玩儿，不管别人的世界、别人的事，就走到今天了。
罗兵：今天听很多故事，听这个故事之后，绝对是一个摄影家对此投入，同时我觉得投入最重要不是坚持，是他对这个东西一直保持热情、兴致。我觉得一个成年人保持一个爱好，比好好工作难多了。
剧终
感谢大家对艺术家告白活动的支持，
从第一期到第十五期，
我们收到了各种来自观众的体悟和反馈。
希望你能接受到艺术的馈赠，
愿你能保持一颗赤子之心，
创造力，会给予每一个愿意深耕的人。
