刘美玲，海派著名画家，旗袍艺术家。1980年毕业于上海市工艺美术学校，开启了油画与中国画的创作之路，随后开始接触学习服装设计，1993年毕业于中国纺织大学（现东华大学）。早年在上海玉石雕刻厂雕刻象牙的工作经验，为她的美术造诣打下了坚实的基础。因对旗袍艺术的由衷热爱，开始旗袍设计制作的道路，通过自己的艺术加工开创了旗袍+绘画的独特艺术模式。除了日常的定制设计，还创造了许多主题旗袍，包括山水旗袍系列、长城旗袍系列、16个国家的国花旗袍系列、水乡旗袍系列等十多个系列。
世界摄影旅游大会暨第五届国家摄影大典的闭幕式上，刘美玲率上海名媛展示16个国花系列旗袍，根据“一带一路”国家的国花进行设计的旗袍作品，给来自世界各地参加盛会的代表们留下深刻印象，增进了国际友好。应国家地理杂志举办的长城主题摄影比赛颁奖典礼的邀请，刘美玲将在群山中蜿蜒的长城“搬”上了旗袍，系列作品在活动现场大放异彩，成为长城中一道靓丽的风景线。
模特与刘美玲老师（右二）身着长城旗袍系列作品合影绘画和旗袍结合不仅仅是在旗袍上作画这么简单，要考虑面料的特性采用不同的颜料，也要采取不一样的笔法配合布料纹路，是一种十分考验专业能力的艺术品。在设计上，更是要考虑空间的布局以及穿着的效果。刘美玲老师在绘画，服装设计，制作工艺上皆颇有建树，有极高的艺术造诣，因此将旗袍作为画布，创造出一件件令人惊叹的作品。她还开创了绘画+刺绣的技艺，把旗袍上的图案不同部分用绘画或是刺绣呈现，二者有机结合，使得整体图案有强烈的层次感和立体效果。同时，刘美玲老师也在开发珠宝和旗袍的搭配设计，将她的美学理念淋漓尽致地表达出来。
刘美玲旗袍作品《喜上眉梢》，寓意吉祥喜乐刘美玲设计的旗袍既遵循古典的审美意趣，又结合时代发展的特征。她认为旗袍的制式已经很完美了，既能表现中国女性的含蓄优雅，又能突出东方女性的曲线美，所以在旗袍的款式、剪裁、长度上她选择遵循古法，但在面料上、花纹款式、制作工艺上不断创新，与时俱进。不仅将旗袍开叉调整使之更适合现代日常活动，更是摒弃了传统的金线龙凤纹样，用更现代的花式、色彩进行设计。让现代女性都可以更自信的穿着旗袍，让旗袍成为她们人生中最美的“战袍”。
国花旗袍系列展演（世界摄影旅游大会暨第五届国家摄影大典闭幕式）都说上海女人是精致的，典雅的旗袍便是上海女人的标志性符号。有内涵的上海女人不仅爱美，更懂得美背后的文化内涵。作为海派艺术家的地道上海名媛刘美玲更是深谙其道。刘美玲在海派文化的熏陶下成长，早期便经常创作老上海题材的画作，她认为上海是一个中西文化相结合的地方，她的旗袍创作也遵循着这个思路，把旗袍与中国国画、西方油画结合起来，创作出独一无二的艺术品，中西方不同绘画技巧对作品呈现都起到了非常关键的作用。聊到为何对旗袍情有独钟，刘美玲表示自己作为女性自然更加专注研究女性的题材，但更为重要的是，她想用上海最有代表的文化作为载体与国人以及世界进行交流。
文章来源：宝库匠心艺术馆
