《红色的诱惑》 《龙纹盘》 《梅子青将军罐》

《双鱼洗》

《竹节杯》

夏侯文

　　中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师夏侯文在接受本报专访时称：

　　“现在的龙泉青瓷达到了历史上的最高峰。”在记者采访中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师夏侯文时，这位中国工艺美术的终身成就奖获得者如此表示。他说无论从釉色、装饰、艺术生命力，还是从工艺和创新方面来看，较之目前已经发现的青瓷文物，今人的作品都远过之。

　　2009年，浙江龙泉青瓷传统烧制技艺被正式列入《人类非物质文化遗产代表作名录》，成为全球第一个入选人类“非遗”的陶瓷类项目。龙泉青瓷始烧于三国两晋，曾是宋代“官、哥、汝、定、钧”五大名窑之一。在1700余年的传承过程中，龙泉青瓷形成了青釉配置、多次施釉、厚釉烧成和开片控制等传统的独特烧制技艺，堪称“世界名瓷”。今天的青瓷又上高峰，究竟好在哪里？

　　采写：卜松竹

　　“会说话的工具”

　　半世纪沉浸龙泉窑

　　上世纪50年代，周恩来总理做出了“恢复龙泉窑”的指示。停滞数百年的龙泉青瓷窑炉重燃炉火。1963年从景德镇陶瓷学院美术系毕业的夏侯文只身来到了龙泉瓷厂，开始了青瓷造型和美术设计的生涯。

　　龙泉瓷厂地处崇山峻岭中，条件艰苦自不用说，离家之思也时时萦绕。工作第二年他回家探亲，家人给他介绍了一个女朋友，见面后双方印象都不错，当夏侯文探亲期满要回龙泉时，姑娘向他提了一个条件：调离龙泉瓷厂，回江西工作，不然这事就“黄”了。一面是美好姻缘，一面是自己热爱的事业，夏侯文不免纠结。

　　就在这期间，夏侯文参加了省里组织的接待日本青瓷考察团的任务。活动结束后，日本朋友送他一本龙泉青瓷资料册，上面详细记载着龙泉青瓷的发展史、古窑址的分布情况以及大量精美的龙泉青瓷彩图。他极为震撼——一个日本人尚能对龙泉青瓷如此重视，自己作为一名中国陶瓷工作者，怎能不有所作为？于是他最终选择了龙泉窑。转眼已是近半个世纪。

　　夏侯文瓷厂中的老同事们曾经戏称他为“会说话的工具”。他言辞不多，交际不广，但在青瓷上花的时间，比大多数人都多得多。他的儿子、年轻的工艺美术师夏侯辉评价，父亲不是一个很聪明的人，但是一个非常投入的人，做一件事时整天头脑里就想着这一件事。父亲始终相信，就算你笨一点，只要你投入的精力比别人多得多，就会比别人做得好得多。

　　融合哥弟窑

　　突破青瓷千年桎梏

　　记者采访夏侯文时，他言必谈“创新”。这是他数十年来的追求。在原龙泉瓷厂中，他曾任新产品开发总设计师，完成了青瓷玲珑、青瓷薄胎、青瓷釉下彩三项科研项目的攻关任务。青瓷釉下彩的突破，被视为填补空白之举。一直以来，龙泉青瓷的风格是以造型见长，以釉取胜，靠浅浮雕饰为优势，釉下彩则是景德镇白瓷的优势。夏侯文用不同的坯料、釉料、色料对青瓷釉下彩进行装饰，用手工彩绘、喷、刷、各色贴花纸及浮雕与釉下彩结合，经过千余次反复试验，终于研制成功绚丽多彩、品种琳琅满目的青瓷釉下彩。作品在广州商品交易会上一露面，客户就蜂拥而至，首批订货就达30多万件。

　　据统计，目前龙泉从事青瓷产业的队伍达近千人，每个有追求的艺人都致力于青瓷的创新与研究。“出新”谈何容易？

　　“文革”期间，龙泉青瓷接受了“中国赴挪威现代陶瓷展”的任务。这是龙泉青瓷恢复后的第一次国际展览。45天内，夏侯文设计出五大类十七件套的作品：皿瓣扁瓶、八头竹节文具、万年青瓶、万岁罐……其中的一件哥窑大众瓶后来还被赠送给挪威国家博物馆(微博)收藏。

　　有人评价，赴挪威的陶瓷展让龙泉青瓷在世界舞台上重新亮相，其后不久的竹节杯则让青瓷走进了千家万户。

　　1967年，夏侯文为“广交会”设计了20余个品种的青瓷产品，其中一件是“竹节杯”。他将中国文人“凌云、虚心、劲节”的信念以及大自然的苍翠巧妙地融淬于一炉，让这只普通日用的茶杯成为了一个时代的代表作，几十年畅销不衰。此外，原美国总统尼克松首次访华使用的大型成套青瓷高档餐具，也是他设计的。

　　他为人津津乐道的另一大贡献，则是融合哥、弟窑的成功。他找到了一种既适合哥窑胎薄质坚、釉层饱满，又适合弟窑釉色明澈温润、青翠如玉的中间层胎料和釉料，攻克了工艺上不调和的难关，创制了哥窑和弟窑相结合的新瓷种。从此，哥窑与弟窑可以任意衔接，取得了意想不到的艺术效果。在此基础上，夏侯文又研制成功“色胎绘画”艺术瓷，在哥窑与弟窑中开创了一种划时代的新装饰手法。

　　青瓷的创新重点

　　在综合装饰和釉色

　　夏侯文的作品线条简练，优雅大气，整体造型巧妙，强调局部图案装饰效果，充满细节的韵味，这精细的刻画又融合在简练而明快的现代造型里，使龙泉青瓷在继承了前人古朴大气风格的基础上向精巧的现代艺术延伸，在龙泉青瓷发展史上具有划时代的意义。

　　夏侯文说，对综合装饰的探索仍是自己当下的重点，并称自己较一些青瓷艺人突出之处，在于一手精湛的绘画功夫。

　　宋代有青瓷双鱼洗，是仿照汉代铜鱼洗的形状而成，釉色滋润柔和，为稀世珍品。夏侯文在此基础上加以变化，将浅盆的鱼洗变成了微凹的鱼盘，盘边刻以菱花样，盘腹刻飞纹，背面饰莲瓣纹，采用釉上工艺，将模印紫泥双鱼首尾对署粘贴在圆盘中央，施以多遍石灰碱乳浊性很强的梅子青釉，厚而饱满，如同凝脂，大大超越了宋代珍品的釉色，与盘中央暖色调的摇鳍摆尾、首尾相望的紫金土双鱼形成强烈的对比。整件作品赏心悦目，成为夏侯文的代表作之一。

　　得益于绘画的基本功，夏侯文的刻花线条柔和舒展、长劲有力，具有饱满的立体感，将这一青瓷的传统特色发挥得淋漓尽致。夏侯文退休后创办了夏侯文青瓷厂和龙泉市夏侯文龙泉窑研究所。几何图案、大红色调、造型特异作品的出现，惊艳青瓷界。

　　大家简介

　　夏侯文：

　　江西分宜人，1935年出生，1963年毕业于景德镇陶瓷学院美术系；1993年被国家授予为“有突出贡献的科学技术专家”；1995年被联合国教科文组织授予为“中国一级民间工艺美术家”；2001年被授予为“中国陶瓷工艺美术大师”；2003年4月被授予为“中国陶瓷艺术大师”；2006年获中国工艺美术“终身成就奖”荣誉称号；2007年被授予为“中国工艺美术大师”。

　　对话夏侯文——

　　青瓷创新不能

　　人不像人，鬼不像鬼

　　广州日报(微博)：您认为龙泉青瓷目前面临的最大挑战是什么？很多人都讲创新，但是掌握不好度的话，很容易就过了头，失去了大家看重的青瓷本身的韵味。

　　夏侯文：还是要创新。目前来看，造型方面的创新空间相对较窄，但装饰、材料等方面仍大有可为。装饰方面要重视综合装饰，吸收多种艺术手法的长处为我所用。此外，釉色也是我目前研究的重点。但这个过程中，不能丢了青瓷自己。哥窑的铁骨、开片，弟窑的釉色如玉不能丢。现在一些搞艺术的，从国外学一些皮毛，弄一些大家都看不懂的东西，人不像人，鬼不像鬼，这个不是正确的路子。你要学，学他的创作精神，而不是简单地“抄一点”。这样你脱不了他的风格，永远也超越不了他。大家都说毕加索的东西好，但说实话我看不懂，不知道他好在哪里。他有他的路子，你不一定要学他的样子，但可以学他的精神。我认为，艺术还是要让人看得懂，让人能体会到它的美。

　　广州日报：当代工艺美术这几年涨势不俗，但现在市场中胡乱叫价、虚假创新、联手炒作等现象也层出不穷，感觉很躁动，您怎样看？

　　夏侯文：我对当下的浮躁之风也是非常不喜欢，所以我的东西一般不参加拍卖。我知道有的人，作品在拍卖会上叫价一百几十万，实际上东西还在他家里，没人买。他就是和一些人联手做个局，把价格喊上去。我觉得东西一定要物有所值。一万的东西叫十万，一次两次或许行，等人家都明白了，生意也就没法长久。有些人烧的宜兴紫砂，一千一百摄氏度的小壶，一把叫几百万，值这个价吗？我的五六十厘米的大瓶，一年只能做一两件的那种精品，通常也就三五十万成交。别人买你的东西，你要给他一个升值空间。