昨天下午，来自比利时的钢琴家奥利维耶·德·斯皮格雷来到金沙遗址博物馆，参观“跨越三个世纪的优雅：（1740-2015）法国塞夫尔陶瓷制造局特展”，并即兴演奏钢琴曲。诗意的肖邦钢琴曲与优雅的法国瓷器相遇，协奏出美妙的艺术乐章。

　　作为“德克夏古典音乐奖”的获得者，奥利维耶·德·斯皮格雷在欧洲、加拿大、美国、俄罗斯等地举行过多场钢琴独奏会。并受邀参加过诸多音乐节，包括法兰德斯国际音乐节、比利时那幕尔瓦隆节、贝多芬音乐节等。他演奏的作品涉及广泛，以贝多芬为主，从巴赫到鲁托斯拉夫斯基均有涉及。

　　著名的“钢琴诗人”弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦所作的钢琴曲极富浪漫主义的诗意气息。皎洁的月光，水面的倒影，鸟儿的歌声，雨中的花园，迷蒙的大雾，雾中被淹没的大教堂……在斯皮格雷的演奏下，肖邦钢琴曲如同优美中带着淡淡忧郁的诗篇，讲述着作曲者经历过的生活、眺望过的视野。

　　在十九世纪中期的法国，塞夫尔瓷新的制瓷技艺被发明出来，造就了许多令人叹为观止的作品；同一时期，肖邦也客居巴黎，在这里繁荣的浪漫主义艺术的浸润下，创作了许多脍炙人口的佳作。今天，钢琴与瓷器、音乐与陶瓷艺术、法国与金沙，在金沙的主题展厅中交汇，让观众欣赏到永恒的艺术之美。此外，演奏现场还有来自四川音乐学院的学生们，他们聆听了斯皮格雷的即兴演奏，和他讨论乐曲创作灵感和演奏技巧，并共同表达了二者对法国塞夫尔陶瓷艺术的欣赏和喜爱之情。

　　昨晚，斯皮格雷又在金沙举办了一场别开生面的“肖邦的诗意与音乐”演奏会，本次活动由成都法语联盟和金沙遗址博物馆共同举办，并得到比利时瓦隆-布鲁塞尔驻华使团的支持。斯皮格雷巧妙地将法国浪漫主义时期的另一典型代表——诗歌融入演奏之中。他在演奏肖邦的曲目时，不仅会做一些斯皮格雷式的处理，抑扬顿挫的诗歌朗诵更是让演出锦上添花。他特意节选法国浪漫主义诗人乔治·桑、阿尔方斯·德·拉马丁和阿尔弗雷德·德·维尼的部分诗作，让观众在重温肖邦经典的同时与诗人们来一场浪漫的不期相遇。新颖的演出形式，不局限于对音乐的诠释或是枯燥的演讲及解析；而是来自于艺术家心灵深处对美、对音乐、对诗歌的共鸣。听众也将不由自主地受到感染，遨游在古典浪漫主义时期，进入大师们生活的那个年代，最终步入神奇的艺术殿堂。