陈逸飞珍贵手稿 陈逸飞珍贵素描手稿

　　当1975年的某日，陈逸飞手拿原本寄给魏景山的约稿信，敲开魏景山的房门，希望与他合作关于《鲁迅到平民学校去演讲》彩色组画的约稿，人们可能不会想到，一部引起全国美术界注目的连环画作品即将诞生，更不会想到，时隔30多年，在原作已经散落各地的情况下，竟然还能看到这套在当时产生巨大影响的作品手稿。对大多数喜爱陈逸飞艺术及连环画的人来说，实属一个莫大的惊喜。同时也给美术界研究陈逸飞的艺术创作提供了极为鲜活的原始资料，更因为其独特性和完整性，成为近年在市场上难得一见极具收藏价值的陈逸飞艺术珍品。

　　这套《鲁迅到平民学校去演讲》连环画最后完成共计13幅。而这套创作手稿则达30幅，素描稿18件，水粉稿12件，其中13幅中的每一幅成稿都有一至多幅手稿，能充分反映当时的创作全过程。

　　这18件素描稿件件精彩，有的简约概括，有的丰富传神，有的整体凝练，线条流畅，塑造准确，已有较强的视觉冲击力。充分传达了陈逸飞艺术创作的功力和内在精神实质。而12件水粉稿更为难得，色彩凝练，用笔干净利索，单纯又不乏丰富而厚重。虽是创作手稿，却充溢着大气度、大情怀，关键处不乏点晴之笔，体现了作品的最后艺术效果，也体现出了画家那个阶段的很多艺术追求。

　　著名艺术家夏葆元看过手稿著文评价：“这套珍贵的草图加色彩稿共计三十稿(幅)，当属创作初级阶段也即陈逸飞发挥他强项的那个阶段，从笔性、格调来看，亦当属陈逸飞的真迹无疑。”

　　这三十件手稿不仅见证了当年陈逸飞和魏景山踏访鼓浪屿，收集人物形象以及相关的物件，环境的所经所历，更难能可贵的是反映出了成稿背后陈逸飞对油画连环画的构思过程，亦是其早期浪漫主义，英雄主义，写实主义风格的集中体现。

　　艾轩在《回想陈逸飞》一文中表达：“当我看到陈逸飞这组《鲁迅到平民学校去演讲》油画连环画的素描，水彩创作图稿备感欣喜；这是他不可多得的创作手迹，我们可以从中窥见他创作时构思初意和表现过程。”

　　1975年，正逢连环画艺术的鼎盛时期。作为当时在画坛已开始崭露头角的青年艺术家，身处十年社会运动大环境中的陈逸飞，对连环画题材亦多有涉猎。此件《鲁迅演讲》正是诞生在这种特殊环境之中。

　　是年，北京人民美术出版社邀请当时的知名画家魏景山以鲁迅1932年到平民学校去演讲为主题创作的彩色连环画，当时热衷鲁迅题材的陈逸飞得知后主动要求与之合作。

　　这不是陈逸飞与魏景山的第一次合作。1972年，已经誉满上海的陈逸飞与名声同样响亮的魏景山就已经合作了工业题材油画《开路先锋》，轰动一时。基于这次的良好合作经历的魏景山欣然应允。而此次合作《鲁迅到平民学校去演讲》，更是默契无间。

　　连环画是根据脚本来创作的，只有图文并茂，连环画的完整性方可出彩。为了使这套连环画脚本内容更加真实化，具体化，魏景山和陈逸飞特别去了厦门，感受南方生活，并到厦门大学收集有关的素材，在厦门的街上，他们观察各色各样的人们，品尝当地的小吃。

　　魏景山回忆到：“我们在海边见到一些穷苦的男女孩童，衣着破旧，爬在礁石上采挖附着其上的贝肉以供出售。我想如果生在鲁迅的时代，他们中的人可能就是平民学校学生中的一员。”对南方的城市环境的深入观察和对鲁迅时期的社会精神秩序的用心体验，为他们创作此套连环画积累了大量的有效素材。

　　陈逸飞与魏景山合作的惯例一般多是，陈逸飞考虑总体构思及创意，一俟总体格局定下之后，才共同完成征稿创作，夏葆元认为，此30件手稿“当属创作初期阶段也即陈逸飞发挥强项的那个阶段”，即是他对陈逸飞在创作上整体把握能力的肯定与赞许。

　　这套连环画《鲁迅到平民学校去演讲》的内页画稿构图完整，情节连贯，叙事宏大，方寸之间容纳众多人物风景而井然有序，既有鲁迅本人，站岗孩童，学生代表的人物特写也有听课群众的整体描绘，既有关键情景的真实反映也有事件过程的发散性创作。整套画面张弛有度，节奏紧凑，有的人物刻画，采用仰角入画的方法，视角由下向上，赋予人物一种史诗性的品质，不仅强化了人物性格，也巩固了故事的主题。有的画面设计，采用“三角形布局法”这种电影式的视觉处理手段，使读者对画中的三个人物有全景式的观看，独具匠心，充分体现出其日后崭露无遗的导演天分。

　　陈逸飞对创作对象准确与敏感的理解能力，扎实的绘画功底与对创作的严谨精神，使其创意及构思总能区别于当时一般艺术家的创作模式，推陈出新，给人留下强烈的视觉印象。在经历了无数次的取舍、修改和润色之后，《鲁迅到平民学校去演讲》13幅正稿油画完成，刊登在1975年人民美术出版社第6期《连环画报》上，社会反响强烈。

　　连环画手稿非常稀少，陈逸飞的就更为难得，应当说每一部连环画手稿都是孤品，具有绝版性。此套《鲁迅到平民学校去演讲》手稿被重新发现，品相如此完整，保存如此良好，其纸不过三十年，其美则三百年。汀莛