2010年底，在四川省博物院举办的“英国制造”大展上，著名英国艺术家达明·赫斯特的作品备受关注。作为当今全球最为炙手可热的艺术家之一，围绕着达明·赫斯特的争议也是从未中断，甚至与日俱增：在著名的高古轩画廊准备于明年“史无前例”地在其全球11个画廊同时展出这位艺术家的作品之际，却有近10项剽窃和抄袭的指控劈头盖脸涌向达明·赫斯特，他的很多作品牵涉其中。

　　15件作品涉嫌抄袭

　　包括钻石骷髅头骨等代表作

　　带头站出来指控达明·赫斯特的人名叫查尔斯·汤姆森，也是一位艺术家。他创办了“Stuckists”公司，而这恰好是一个为传统艺术家争取权益的机构。在最新一期的“Jackdaw”艺术杂志上，汤姆森罗列了赫斯特涉嫌剽窃的作品名单，指责这些创作都来自别人原创的灵感，其中不少作品堪称是赫斯特的“代表作”，如钻石骷髅头骨、钉在十字架上的羊、药品柜、彩色圆点画、蝴蝶翅膀拼成的画等，都涉嫌剽窃。

　　汤姆森在这期杂志上列举了赫斯特涉嫌抄袭的作品15件，其中7件作品以前就被曝光过有抄袭行为，另有8件是全新的指控，包括赫斯特名作《药箱》，他在1989年首次展示了这件作品，1992年重新将它扩展为一间房子大小的装置《药房》，这两件作品的核心内容就是五颜六色的药瓶和药丸。而据汤姆森称，另一位艺术家约瑟夫·康奈尔早在1943年就做过一个同名作品《药房》，也是柜子里装满了药瓶。

　　另一位“受害者”是女艺术家劳瑞·普莱舍斯，她1994年就曾经用蝴蝶翅膀拼出了彩色玻璃窗，而赫斯特1995年才开始做这样的作品。但因为赫斯特有更大的知名度，所以她以后再也没有做过蝴蝶翅膀创作的作品了。据悉，普莱舍斯的蝴蝶画卖了6000英镑，而赫斯特的相似作品价格为470万英镑。

　　与上述两位相比，英国艺术家约翰·勒凯算是“重灾区”之一。他曾经是赫斯特的好友。勒凯透露，自己在1987年的时候就有了把羊钉在十字架上的作品，作品名字叫“这是我的身体，这是我的血”；而赫斯特随后做了一件相似的作品，名字改成了“以父之名”。

　　另外，据勒凯回忆，自己在1993年就做过珠宝镶嵌的骷髅头骨，而赫斯特1995年才开始做这样的作品；勒凯的这些骷髅头骨作品从未卖出超过5000英镑(按当前汇率，折合人民币约5万元)的价格，但赫斯特的钻石骷髅头骨作品却在2007年拍出1亿美元(按当前汇率，折合人民币约6.4亿元)的天价！

　　全英最富有艺术家

　　一直拒绝公开回应“是否剽窃”

　　据悉，高古轩画廊明年将主要展出赫斯特的彩色圆点画，这亦是他的代表作之一。然而，就是这个彩色圆点，居然也已经由瑞士艺术家约翰·阿姆乐德做了很多年了。“大概从1970年开始”，阿姆乐德说，“人们现在看到我的画就说，你像赫斯特那样画。我总是回答："是的。赫斯特的作品非常好，但是我比他早十年就开始画这些了。"”

　　汤姆森认为，作为一个顶尖的艺术家，赫斯特这样窃取其他艺术家的想法，是“毫无道义感的”。他说，“赫斯特把自己打扮成了一个伟大的艺术家，但是他的许多作品都来自别的艺术家的原创，而他把这些原创想法偷走了，这就是剽窃者的行为，这样的行为在科学和文学领域是完全不能被接受的。”

　　“他应该告诉大家真相，”勒凯说，“尽管艺术家之间相互学习取经这种事情司空见惯，但好的艺术家往往不会像赫斯特这般简单的地复制，而是从别人那里获得灵感，然后进行重新创作。赫斯特通过别人的原创想法赢得了自己著名艺术家的地位，并且名利双收，这一点是难以接受的。”

　　赫斯特的确是名利双收2008年，他的苏富比(微博)个人拍卖会吸金高达2亿美元。2010年据《泰晤士报》的统计，赫斯特的净资产有2.15亿英镑，列在全英艺术家最富有第一名。虽然此后随着金融危机导致的艺术市场低迷，以赫斯特为代表的当代艺术家作品价格一度大幅缩水，但明年1月开始的高古轩全球巡展则标志着赫斯特的盛大归来；伦敦奥运期间，著名的泰特美术馆还将为赫斯特举办个人回顾展。

　　由于艺术作品之间的微妙差别很难严格界定，因此汤姆森的这次指控目前仅限于揭露，各位被剽窃的艺术家也都没有起诉赫斯特的打算。但《Jackdaw》的编辑大卫·李指出：2000年，赫斯特曾经为剽窃指控支付过一笔未公开的费用给投诉人。“这说明他承认了自己的剽窃行为。”不过，虽然这个话题被炒得沸沸扬扬，但赫斯特迄今为止一直拒绝公开回应此事。

　　成都商报(微博)记者 乔雪阳 综合报道