王冬生刻

　　姜维群

　　职业画家是要靠画来卖钱生活的。民国时期，画家常在南纸局、画店、扇庄挂笔单，标出每平方尺的润格。那时画店很规矩，画家也规矩，一般画店收取画价的10%作为佣金，画家一般不直接卖画。现在的情况是，画家在画廊高高标价，于是许多人“暗度陈仓”直接找到家中，画家把画价降下来，虽然“降”了，由于没有了画廊的中介费用，双方皆大欢喜。

　　民国时期，画店是画家绕不过去的一个“坎儿”，大家都遵从这个规矩。画家萧朗曾讲，他的老师王雪涛在几处画店挂笔单，挂笔单一切要听从买家的需要，用什么纸画什么题材，有的买家提供特殊的纸或是扇面什么的，倘若画坏糟蹋了纸，不仅要赔，而且是件很没面子的事。

　　刚刚出道的画家，先由老师推荐给画店，然后是老师代订润格。上海老画家李卓云也是竹刻家，他的老师也是他的岳父江寒汀，当年看到刻扇骨好卖，就让他刻竹，李卓云在《海上从艺录》中说：“不久老师就替我订下润格在笺扇庄挂润上市了。”齐白石在天津的唯一女弟子吴瑞臻，她年轻时齐白石收其为弟子，并很认真地亲写“推荐笔单”给荣宝斋。当时的风气就是这样，只有老师介绍才能去画店挂笔单。

　　学生给老师代笔，旧时就有。譬如民国时的溥心畲，自己陪着取画的人聊天，说别着急，后面画着呢。画家本人没动笔，后面学生紧忙活。萧朗也曾对笔者讲，他画的画，老师王雪涛再稍加收拾、签名盖章就是老师的画，在业内称这类画叫“门内假”，可以视为真迹。

　　名气越大的画家，他的画造假的就越多。上海旧时有金雪野专造吴湖帆的假画，吴湖帆并不发怒，还点评说金的画有些水平，就是线条太刚劲，缺少含蓄和韧性，若不想被内行看穿，应多学董其昌。和吴湖帆颇要好的海派名家冯超然，也不在乎别人造他的假画。他的朋友得了一幅《仕女采莲图》，请冯鉴定再加题跋，冯夜半准备题跋，细看发现是假画，于是题了一首“藏头诗”：此地最宜风月，画中联袂婵娟。不数绿云深处，真如洛浦群仙。

　　每句头一个字连起来是“此画不真”，但冯说：“此画虽假，但水平确实不差，可以流传后世。现在的画是假的，但我的题跋是真的。如此真中有假，假中有真，游戏红尘，亦艺林中一桩韵事也。”这样的“韵事”古往今来不少。

　　明代的沈周也是这样，当时被誉为天下第一画家的沈周，每每上午刚画完一幅画，下午几十幅仿的就出来了。沈周不仅不制止，还给假画题跋，他的“理论”是，人家花大价钱当真的买了，我给题个跋，减少些损失。

　　名家画近年拍卖得越来越高，高得有些离谱。正因为画价高，假画也随之盛行。现在拍卖行一般请画家家属后人鉴定，也闹出些笑话。还有人高价请鉴定家题跋，拿了人家钱的鉴定家，有的竟把假的说成真的。现在买家逐渐聪明了，索性拿着摄像机全程给画家录像，或拿着画作一起照相。魔高一尺，道高一丈，市场经济让真画假画博弈，也让画价“心潮逐浪高”。

　　(本栏长期征集“日知录”三字篆刻，投稿邮箱：rizhilu999@163.com)

　　来源： 今晚报