嘉宾合影2017年1月8日下午3点，由许倩、张晓、张恩慈联合策展的“格物”——阿莲娜?奥拉绣克、丁浩、于洋三人展在成当代艺术中心开幕。
前言
格物一词，出自《礼记·大学》：“致知在格物，物格而后知至。”这是中国儒家哲学对如何认知世界的总结。“格”有推敲、穷究之意，是一切创造之根本，正合艺术创作中严谨端肃、近乎苛求的一面。
展览现场
展览现场乌克兰籍艺术家阿莲娜?奥拉绣克在中国留学多年，用中国艺术史中传承悠久的材料——墨来创作，在她超脱了设计的影响和图案的约束之后，回归至线条朴素而严谨的表达方式，籍由浩繁的手工描绘让线条与墨色在纸面上完美交汇，东方哲学中的“阴阳”与佛学的“有无”二元论都成为她探索的主题。有着正统美术学院教育背景的丁浩和于洋，在扎实的雕塑功底之上各自前行，“格物以致知”。丁浩的作品体现出巨量手工劳动所带来的异变，木或竹、铁以一种有序的重复不断累积，同时精确结构着雕塑空间内部的微妙平衡，视觉的失衡与雕塑本身的稳固形成的紧张感缔造出强大的视觉张力。相对而言，于洋的创作则将手工劳动藏在轻盈流动的形态之下，线对平面的破坏、刻意雕刻的木质褶皱以及肉色、粉色的运用，都让作品充满了艺术家蓄意为之的随机和偶然感，木头本身的坚硬厚重被打磨、消解，体现的是艺术家对于材料日复一日熟识后的瞬间把握。
展览现场
展览现场格物以致知，“格犹穷也，物犹理也……穷理然后足以致知，不穷则不能致也”，艺术家的创作亦如是！
阿莲娜?奥拉绣克
阿莲娜?奥拉绣克在中国北京攻读过艺术与设计，毕业于北京服装学院。目前她住在北京，从事各种艺术方向，包括油画、中国墨笔画、木版画。复杂性与朴素、混沌与秩序、运动与静止、短暂性与无限性都是为阿莲娜在其创作所涉及到问题的小部分。
她最近创造单色墨笔画的系列反映了画家对中国文化与佛教哲学思想的越来越大的兴趣。所有事物的两重性是阿莲娜创作的主题。与使世界开动起来二元对立的阴阳同样使黑墨与白纸融合在一起的阿莲娜作品使催眠，具有运动、发展、在我们眼前展现还没表达形象的能力。画家的创作过程自身是两重性的，一直在沉思无意识的与周密考虑的之间摇动：从一方面，阿莲娜不画准备素描并让随机元素形成各种形状；从另一方面，可见作品的明显调准的构图与惊人的最小细节绘画的技术。除此以外，阿莲娜的单色画与木刻版反映了艺术家对现代迅速全球化世界的意见：尽管技术的发展，信息的可用性与社会关系的复杂性，个人的性质并没怎么改变。
1988年，出生于俄罗斯远东地区的小村庄Chuguevka
2007年，毕业于于乌克兰赫梅利尼茨基美术专业院校
2014年，毕业于 北京服装学院 时尚传媒专业
个展
2016年，墨迹，居菊矩聚，北京
2016年，border，赫梅利尼茨基区域艺术博物馆，乌克兰
2015年，呼唤，DARA 画廊，北京
2015年，深度简约，AUTO 工作室，北京
2014年，三步，北京服装学院服饰时尚设计产业创新园，北京
2014年，单色世界，考工坊艺术画廊，杭州
2012年，树，北京奥博伦斯艺术工作室，北京
联展
2016年，一个重大事件正在酝酿，但是人们没有察觉，北京智先画廊
2106年，fire wall， No Gate Gallery，北京
2016年，sinergia， Sky Art Foundation，基辅， 乌克兰
2016年，第六届济南国际摄影双年展主题展，济南
2015年，在纯真博物馆的秘密花园里碰撞，WORKJAM 联合办公空间，北京
2015年，吉尔吉斯斯坦和乌克兰艺术家作品联展，sharpen studio，北京
2014年，青年艺术家展，北京俄罗斯文化中心，北京
2014年，符号学的专注：物体、标志和符号，北京智先画廊，北京
Al?na Olasyuk， Fear 10， 2016， 纸本水墨 ink on paper， 56×76cm
Al?na Olasyuk， Fear 8， 2016， 纸本水墨 ink on paper， 56×76cm
Al?na Olasyuk， Fear 14， 2016， 纸本水墨 ink on paper， 56×76cm丁浩
1987年生于山东诸城。
2015年毕业于中央美术学院(微博)雕塑系，获得硕士学位。
现任教于武汉工程大学。
工作、生活于武汉。
个展：
2016 “制空”丁浩个人作品展，合美术馆，武汉
2013 “借斧成山”丁浩雕塑作品展，798艺术区千年时间画廊，北京
2013 “就木将行”丁浩个人作品展，中央美术学院通道画廊，北京
群展：
2016 匠与意——同曦?中国青年雕塑艺术展，同曦美术馆，南京
中国姿态-第四届中国雕塑大展，济南
中国雕塑学会青年推介计划第二季巡展，中间美术馆，北京
八面来风 游走金砖计划之巴西，cultural association Cass das文化艺术基金会，圣保罗
第三届苏州金鸡湖雕塑双年展，苏州
多元参与-东湖2016全国青年雕塑邀请展，武汉
训诂空间-艺术江西户外雕塑主题展，南昌
分界限，盈空间，上海
2015 第六届北京国际美术双年展，中国美术馆，北京
北京国际设计周——建筑中国1000，798艺术工厂，北京
太原国际雕塑双年展，太原美术馆，太原
中国雕塑学会青年推介计划全国巡展
学院之星优秀作品展，保利艺术博物馆，北京
风口—2015青年雕塑邀请展，合美术馆，武汉
第二届保利“学院之星”艺术邀请展，22院街经典元素空间，北京
枯荣-木质媒介艺术第二回展，798季节画廊，北京
年度青年艺术100，农业展览馆，北京
嘭！ Out of the Box！ 红门画廊，北京
执心各异——七人当代艺术展，1+1艺术中心，北京
上海城市空间艺术季“城市外衣”全国高等艺术院校学术交流展，上海
获奖：
2016 临空新城新锐雕塑艺术家作品征集二等奖，BigHouse，武汉
2015 中央美术学院优秀毕业生
圣发艺塑家杯全国雕塑专业毕业生雕塑大赛二等奖
2014 中央美术学院学生主题创作展一等奖
丁浩 相望1 60x40x3cm 木 不锈钢 2016
丁浩 另一种存在170x40x40cm 铁着色 2016
丁浩 浮城245x50x50cm木 2013-1于洋
生于1986年
2015年毕业于中央美术学院雕塑系，获硕士学位
现为中央美术学院第二届驻留艺术家
展览：
2016年 作品《《圆》《无题》《偶置》《井》 等四件参加 在路上雕塑邀请展，关山月美术馆，深圳
2016年 作品《偶置》参加“复调”中国青年新锐雕塑家邀请展，中央美术学院陶瓷艺术研究所，北京
2016年 作品《物》参加“渡口”当代艺术邀请展，天津
2016年 作品《杜尚》参加“锐”青年艺术家联展，万国艺术馆，北京
2016年 作品<<1分26秒》参加第二次青年英才驻留计划“同道”展，中央美术学院美术馆，北京
2015年 作品《偶置》参加 曾竹韶雕塑艺术奖学金，中国雕塑博物馆，北京
2015年 作品《空间中的线》参加《艺术家》联展，林大艺术中心，北京
2015年 作品《圆》参加中央美术学院驻留计划展，悦美术馆，北京
2015年 作品《偶置》参加2015中央美术学院优秀毕业生作品展，中央美术学院美术馆，北京
2015年 作品《偶置》参加2015年中央美术学院研究生毕业展，中央美术学院美术馆，北京
2015年 作品《远行》参加“山水田园”保利学院之星，时间博物馆，北京
2015年 作品《远行》参加“zoom art”艺术展，草场地“zoom art“艺术馆，北京
2015年 作品《三个形的并置》参加新艺术运动，悦美术馆，北京
2014年 作品 《三个形的并置》参加 1<1 青年艺术家作品展，元典美术馆，北京
2014年 作品《木与现成物品重构的探索》 参加第三届造型新人展，中国美术馆，北京
2014年 作品《为梦远行》参加“中国姿态”雕塑作品展，上海
2012年 作品《摔泥》参加隋建国教授课程（反视觉与身体感受课程汇报展），通道画廊，北京
2012年 作品《骨》参加展望课程汇报展，通道画廊，北京
2011年 作品《天纬路4号》参加天津美术学院优秀毕业创作展，天津
2011年 作品《天纬路4号》参加曾竹韶雕塑艺术奖学金，中国雕塑博物馆，北京
2011年 中外高校毕业生优秀雕塑作品展，国粹苑，北京
2011年 作品入选第五届中国雕塑网“上海浦宇杯”全国雕塑专业毕业生作品大赛，上海
2009年 作品《起飞，飞往》参加“飞翔主题展”，空客a320 基地，天津
2009年 作品《起飞，飞往》入选欧洲空客公司天津总装线主办的“大飞机艺术计划”雕塑，获得金奖
2008年 作品《普通面孔》系列入选天津美术学院学生优秀作品展，天津美术学院美术馆，天津
收藏：
作品《圆》 被私人收藏
作品《偶置》 被中国雕塑博物馆收藏
作品《空间中的线》 被中央美术学院美术馆收藏
作品《木与现成物品重构的探索》 被中国美术馆收藏
作品《为梦远行》 被南京国际美术展 展览方收藏
作品《天纬路四号》 被中国雕塑博物馆收藏
同时被天津美术学院美术馆收藏
作品《起飞飞往》 被空客a320收藏
于洋，偶置——未用过的刀，2016，50×50×5cm，松木 30把刀
于洋，偶置，2016，120×45×15cm，银杏 松木副本
于洋，1分46秒，2016，60×40×5 cm，桦木
