开幕现场2017年1月15日，由中国美术学院，浙江省文学艺术界联合会主办，浙江省摄影家协会中国美术学院影视与动画艺术学院、中国美术学院美术馆承办的非常·西湖——2016（首届）影像西湖艺术现场在中国美术学院美术馆开幕。
开幕现场“‘非常西湖’-2016（首届）影像西湖艺术现场”是由中国美术学院与浙江省文学艺术界联合发起的重大实验性影像艺术活动，每隔两年或三年不定期举办。此活动每次将围绕实时摄影艺术发展领域中的核心问题，关注以西湖为文化载体的核心对象，由受邀请的艺术策展人来策划主题，选定艺术家，举办艺术展览和现场活动。首届影像西湖艺术现场的展览主题为“非常西湖”。图像的语言是独立于文字语言之外的另外一个逻辑系统。但是两者的博弈的关系一直以来从没有间断过。当我们说话的习惯发生变化的时候，看待这个世界的方式也会同时发生变化。常常我们发现自己语尽词穷无法形容一个事情的时候，就会用一个属性鲜明的事物来做形容词去表达我们想要说的内容。图像在这个过程中就会带来那些无法形容，却能够表现那文字达不到的意象和感受。从另一方面来说，作为一个地名的西湖，起已经成为文化符号，意象载体之时，那些用时间和空间交织千百遍之后留下的不可言的东方性内在文化，加之以社会进程所带来的深邃问题思索，都将成为一个形容词来形容我们整个视觉体系和生活像貌。“非常西湖”是一句感叹句，它形容着我们看待图像后，从经验层面最初端迸发出来的感受。它将今天大家对待西湖的过分沉重的期望慢慢转化为一种轻松和时尚的许可，在消费社会的激浪中，卸下过重文化包袱过后的视像下留给观看者更多的可能性，反转过来，人们将在这些可能性中，挑战“景观文化”的束缚，找到属于西湖当下应该有的历史命运，发展和继承传统的文化经典。“非常西湖”也是一次融合图像生产路径的挑战。“非常”的概念是“非”和“常”，前者是跳出我们常规观看西湖的方式及西湖意象，进行无边界性拓展实验的边缘，西湖的语言外径，后者则是在我们寻常知晓的西湖语境中进行创造，找寻我们忽视的角度，推进西湖的文化深度。“非西湖”和“常西湖”并非独立或对立，它们是交织与渗透，相互照应。在图像生产嫉妒泛化的今天，当机械和技术，网络和虚拟让我们的眼睛满屏的时候。“非常。西湖”中的“非”和“常”追求的是对“人”和“人性”的回归，手工属性的激活，经验感知的活化。“非常西湖”主题下，当代艺术中的摄影创作、传统美学路径中的摄影创作、社会化进程中的图像文化等都将同时参与在这个艺术现场，多维叠加西湖的文化厚度，当下的视像意义。
开幕现场“‘非常西湖’-2016（首届）影像西湖艺术现场”平行展单元特邀矫健、姜炜先生作为策展人，分别策划《看见。西湖-实验摄影邀请展》和《说图-影像作品收藏展》。“看见西湖“影像邀请单元将试图邀请艺术家与观者参与到一场基于人文景观的非景观式影像文化的思考中来，以一种文化沉浸的思考方式，实验作为文化现象的地域与精神的关联。此单元邀请在文化与思想领域知名的艺术家、精英学者与思想家参与，期待各位受邀艺术家、学者能够基于各自的知识背景、社会经验，思想和艺术经验，通过这种图像、文化与个人经验交织的方式，藉此互涉的平台传递与分享在影像艺术实验过程中的体悟。 “说图-收藏图文展”部分将邀请大量由收藏家们提供的关于西湖意象下的摄影作品通过，图和文的关系，再现历史的可能性，讲述摄影背后那些不可定夺的图像记忆，展现摄影图像独特对于时间和真实的特别属性。此外展览现场还将邀请摄影爱好者们将用摄影制作手工书，展示给公众，提供摄影的另外一种可能。
开幕现场“非常西湖”- 2016（首届）影像西湖艺术现场将是一个新的尝试，在通过对在地性文化符号的重新打乱、梳理、创造的过程中，建立起对摄影艺术发展源动力上的重启，同时打通多个面对摄影艺术所产生的艺术路径、语言，交叉影响，共同发展。在探索中，带来研究学者的目光、艺术机构的参与，从而创构出新的关于摄影理论的发展体系，让摄影理论的研究工作在展览活动的推动下有着深层次的进步。整个展览将是摄影界2016年的最后一次重要事件，也是2017年的具有前瞻性的第一个展览。1月15日至22日，中国美术学院美术馆将再次嘉宾满座，敬请期待。
开幕现场非常西湖
文/宋振熙
西湖，千百年来的一个地域之名已经不在起到地标型作用，而是东方人文化内涵的叠状综合体。它的存在，并不只是物像的存在，而是不可触的东方文化经验与感受力，其中运转的关键部分，则是它的视像世界。深藏在其背后的视像世界，被还原的其实是图像的语言，是独立于文字语言之外的另外一个逻辑系统。我们的语言在发生变化，图像的感知更是如此。当我们说话的习惯发生变化的时候，看待这个世界的方式也会同时发生变化。常常我们发现自己语尽词穷无法形容一个事情的时候，就会用一个属性鲜明的事物来做形容词去表达我们想要说的内容。图像在这个过程中就会带来那些无法形容，却能够表现那文字达不到的意象和感受。作为一个地名的西湖，起已经成为文化符号，意象载体之时，那些用时间和空间交织千百遍之后留下的不可言的东方性内在文化，加之以社会进程所带来的深邃问题思索，都将成为一个形容词来形容我们整个视觉体系和生活像貌。“非常西湖”是一句感叹句，它形容着我们看待图像后，从经验层面最初端迸发出来的感受，西湖的背后早已形成了一套完整的文化逻辑和语言，它早已可以和西湖的地理属性无关，却在视像背后隐秘着从情感到世界观的微妙脉络。另一方面，它将今天大家对待西湖的过分沉重的期望慢慢转化为一种轻松和时尚的许可，在消费社会的激浪中，卸下过重文化包袱过后的视像下留给观看者更多的可能性，反转过来，人们将在这些可能性中，挑战“景观文化”的束缚，找到属于西湖当下应该有的历史命运，发展和继承传统的文化经典。“非常西湖”也是一次融合图像生产路径的挑战。“非常”的概念是“非”和“常”，前者是跳出我们常规观看西湖的方式及西湖意象，进行无边界性拓展实验的边缘，西湖的语言外径，后者则是在我们寻常知晓的西湖语境中进行创造，找寻我们忽视的角度，推进西湖的文化深度。“非西湖”和“常西湖”并非独立或对立，它们是交织与渗透，相互照应。在图像生产嫉妒泛化的今天，当机械和技术，网络和虚拟让我们的眼睛满屏的时候。“非常。西湖”中的“非”和“常”追求的是对“人”和“人性”的回归，手工属性的激活，经验感知的活化。“非常西湖”主题下，当代艺术中的摄影创作、传统美学路径中的摄影创作、社会化进程中的图像文化等都将同时参与在这个艺术现场，多维叠加西湖的文化厚度，当下的视像意义。
展览现场
展览现场说图
文/姜纬
说图，重在说。这个“说”，不是我们通常习惯了的由策展人说、评论家说、画廊说、媒体说、领导说，而是主要由收藏者自己来说。
那么，究竟说什么？为什么需要收藏者自己来说？
这个展览放在此时此刻此地，一方面考察着浙江的摄影收藏现况，各种风格，各种类型，各种理由，各种趣味。另一方面，也希望在整个“影像西湖”大环境里，通过收藏者自己的言说，检视摄影收藏的来路和去向，这些年的学院教育，这些年的媒体宣讲，这些年的价值引导，这些年的活动影响，对于浙江的收藏者起了怎样的作用，或者直接点，究竟有没有作用。
一个人不管是出了真金白银，还是友情交换，总之收藏了摄影作品，就意味着这个人期待和视觉文本达成关系，他看到的画面，经历的诸般体验在某种程度上是一场幻梦，要有些游戏的意思，不能太僵硬——对于收藏者而言，这才是体验的自由，仅仅在符号的世界里，别人无法替代。因此，由收藏者自己来说是恰当的、合理的。
在这个美术馆里，在整体性的“影像西湖”活动里，这些藏品对其他版块的作品来说如同是影子。任何被收藏的摄影作品都是过去式，但正因为有过去，当下或未来才会有立足点、出发点，它们之间的关系是语义转换的关系。倘若我作为“说图”策展人有什么特别的想法，我相信，应该是一种对空间的强调，一种对时间的感受：经由众说纷纭，在有限的框架里凸显区域、距离、反差和共性，触碰到可有和可无的界限，呈现种种内在的交织与回环。
展览现场
展览现场看见·西湖
文/矫健
看见·西湖是一场实验性影像艺术活动。西湖在此地不仅作为地域的符号，也代表着与文化历史相关联的艺术观、藉由艺术传递的人文情怀与文化传承，以及注重艺术诗性的学术主张。本次名为“看见·西湖”的创作、展览和出版活动邀请艺术家与观众参与到一场基于人文景观的非景观式影像文化的实验中来，以一种文化沉浸的思考方式，实验作为文化现象的地域与精神的关联。展览邀请在文艺界、思想界等不同学科背景的精英以及中国美术学院摄影学科专业教师们共同参与，各位受邀艺术家、学者、师生们，基于各自的知识背景、社会经验，思想和艺术经验，通过这种图像、文化与个人经验交织的方式，共同实践影像艺术的个人方式，藉此互涉的平台传递与分享在影像艺术实验过程中的体悟。
部分作品展示：
《对弈》，51x62cm，2016
李舜，格物致知-关于杭州的记忆，150x200cm，2011年
李梦颖，墨，50x33cm，2016年
吴力，望湖，77x34cm，2016年
刘轶恒，孤山泛舟，60x90cm，2015年
卢意，荷尔蒙氤氲症剧照，影像，2012年
邵文欢，变暖的风景系列——园林，180x200cm*3联，2016年
