由中国·内江大千龙舟经贸文化节组委会主办，北尚当代艺术研究会承办的“数像视觉”2017内江艺术展于2017年5月26日至6月25日在内江市张大千美术馆2F，1.2.3共三个展厅举办，诚邀您的莅临观展。
学术主持：张大千美术馆
策展人：傅榆翔
学术指导：王萌
展览开幕：2017年5月26日上午十点
展出时间：2017年5月26日至6月25日
展出地点：内江市张大千美术馆2F，1.2.3展厅
数字艺术已临幸我们这个时代
数字写作、数字剧场、虚拟现实、数字装置、数字观展。。。。。。在数字时代里，科技已为艺术家们开启了玄幻的新世界。
数字技术的功能日新月异，这给艺术家们提供了全新的思考方式和平台，以及作品通过炫目的渠道，改变了传统的艺术创作、传播和交互的成熟的经验方式。
我们已经进入了一个数字创作的全新时代。
法国蒙皮利埃Tropisme数字艺术节，是一个由蒙皮利埃市政（Mariede Montpellier）和国际文化中心（Maison derelation international）所支持的数字艺术界。数字技术提供的最重要的可能性就是让人们了解科技文化的价值，它打破了地理的位置、种族、政治的诸多边界，由此，他让我们成为了平等和更开放的思考个体。”
《春分》，一山，电子手绘，151x151cm数字作品焕发迷幻和未来色彩，通过呈现在眼前变化的色彩、节奏、情绪以通感的方式感受到音乐，影像，装置······韩琪的剧场式光感互动。与此同时，灯光装置艺术作品的许多灵感都来源于流行文化里的手机与互联网以及游戏，一山，熊庆，向国华，瑞吉（法国），高锦慧的数绘编码便一脉延存。代码极客所创办的“宇宙万物组合”（Universal Everyting）已经通过多媒体数字化的雕塑改变了人们观察艺术展览的方式，陈刚，刘强，高满君，傅榆翔的雕塑作品创作正是这一演变潮流的符号和延伸。
《屠形·豹》，陈刚，不锈钢，125x52x30cm然而数字艺术不仅仅属于当代艺术的范畴，它还可以运用到社会的各个界面。比如，数字创新不仅是创造一种全新的感官，他让欣赏古代艺术作品也变得更加丰富立体而又简单。在中国，我们熟知的故宫与敦煌都修建了数字博物馆和智能博物馆，虚拟现实和增强现实技术可以带来沉浸式的体验，帮助我们欣赏艺术文化的内容。在展览领域，许多与科学互动的创作工作坊正在兴起。例如与音乐软件Live合作的DJ课，和科学实验室合作的机器人互动等，许多学校的孩子们也来参与。张大千美术馆也正朝着这一目标迈进中。
《懵懂》，一山，电子手绘，141x175cm科学、医学、传播、艺术。。。。。。世界的维度正在被广泛的切片式打开，艺术创作者们正在创新作品，代表着智慧与技术正在融入当下科技与艺术。正如维基百科的诞生，是人类文明进步的一个小步，也是数字艺术的现在与未来的一大步。
傅榆翔（国际艺术家，独立策展人）
2017.5.8写于威尼斯
《青苔》，熊沁，布面丙烯，120x150cm“数像视觉”与“大千精神”
由傅榆翔先生策展的“数像视觉”当代艺术展即将在张大千美术馆举行，这在位于西南地区的内江是一次重要的了解当代视觉文化发展的机会，同时也是中国当代艺术发展进程中阶段性地梳理视觉形态特别是“数像视觉”具有鲜明主题特色的展览。众所周知，内江作为著名艺术家张大千先生的故里，在中国美术史上是一个丰碑式的大师的故乡，而张大千美术馆的建成，不仅填补了内江美术馆的空白，更为重要的是，它的存在成为研究、保存、梳理和呈现张大千艺术作品和伟大的艺术家创造精神的重要领地。在中国艺术的历史进程中，张大千创造出了大量的传世名作，难能可贵的是，大千先生在继承传统的同时并没有“止步于传统”，而是将艺术家创作的意志继续开进到突破传统格式再创天地的大气魄，其中传统山水画中已经存在的“泼墨”就被他创造性地发展为“大泼彩”的意象性和抽象性兼具的水墨现代化的新境界，这也在美术史上奠定了一种“大千精神”，成为美术史上承上启下的关键人物。
《有限与无限——感知的构成》NO9，向国华，50x134cm21世纪以来，随着全球化进程的加快和信息时代的来临，当今的中国已经成为全球第二大经济体，也在全球化的新进程中越来越发挥着重要的大国作用，引领着全球新秩序向着发展与和谐的进程迈进。在信息时代，最为显著的特征是“电子化”与“新媒体”的深化向着社会生活和社会运行的更为普遍的层面铺展，形成了一种“数字化”的生存现实。在这种新的语境中，视觉艺术也受到了新的媒介技术的启发，这是一个众所周知的“视觉图像”的时代，“数字化”、“虚拟化”、“图像化”以一种“视觉文化”的交互方式形成了这个时代共同的“观看秩序”和“视觉经验”，于是，一种“数像视觉”的概念开始形成。
《抬头见喜》，韩祺，多媒体影像互动构成“数像视觉”的前提是信息和数字时代的来临，这构成了今天的艺术家们进行艺术创作的新环境，如何准确地把握时代的规律创作出具有时代精神的艺术作品成为今天的当代艺术家们在新的视觉语境中需要面对的新问题，某种层面也是今天的艺术家在自己的文化条件下践行“大千精神”的创造性和时代性课题必须面对的客观情境。“笔墨当随时代”，艺术作品与它所发生的时代文化条件具有某种“同一性”的特点，好的艺术家就是在这个上下文中做出独具个性的视觉回应，提炼出具有时代文化表征和永恒性的艺术问题，引发人们的文化关注也引领时代的视觉文化走向。“数像视觉”在今天毫无疑问具有这样鲜明的时代特征，而由“数像视觉”的启发进行创作并形成富有启迪意义的艺术作品，定然是这个时代需要去关注和理解的艺术现象，也是这个时代文化自觉和文化自信的体现。
《彝舞》，一山，电子手绘，151x141cm以艺术作品中的“数像性”为线索去组织一个视觉艺术的展览，将“数绘视觉”作为一个艺术现象形成一种梳理，构成了这个展览的重要主题特征。本次展览邀请了陈刚、刘强、熊沁、傅榆翔、一山、高满君、高锦慧、瑞吉（法国）、韩祺、向国华（排名不分先后）十位艺术家的作品，其中有以“快乐密码”为探索的“电子手触”的抽象绘画、有“数绘时代”富有“超现实主义”风格的幻象雕塑、有剧场感和影像实验性的互动行为装置、有“数像性”的“光变现实”的具象绘画、还有“数字化生存”现实下探索“物种生存”的群雕作品，……，这些围绕“数像视觉”的绘画、雕塑、影像和装置构成了一个展示视觉文化的文本。这对于提出、展示和研究“数像视觉”的当代文化命题和梳理当代艺术中“数像视觉”的艺术现象提供了一个富有启发意义的开始。在这个时代特点鲜明的展览主题下，观众将得到一种前所未有的了解当代艺术发展的契机，相信这个展览的举办将会对整个西南地区视觉现代性的传播和拓展产生重要而深远的意义，而这个富有时代精神和创造本色的展览在张大千美术馆的举办也为今天的艺术家们和广大公众以今天的方式向“大千精神”致敬，在新时代探索“数像视觉”的时代意义产生一个良好的开始。
祝展览圆满成功！
王萌（艺术评论家、知名策展人）
2017年5月5日于北京奥森公园
部分参展作品
《印迹》，一山，电子手绘，141cmx175cm
《六和塔》，陈刚，玻璃钢喷漆，60x28x26cm
《飞过远方的鹰与青狮白象的片段》，傅榆翔，金属不锈钢着色，150*78*98cm
《在自己的影子里溶解》，韩祺，多媒体影像互动
《居高临下》，刘强，铸铜，35cmx25cmx85cm
《寂静岭》，熊沁，布面丙烯，80x100cm
《出阁。回门》NO11，向国华，宣纸、香火、卡纸，79x133cm
《恋》，高满君，玻璃钢着色，230x65x200cm
《凤凰》，瑞吉（法国）、高锦慧，布面油画，200x150cm据悉，此次展览将持续至6月25日结束，免费对公众开放。
