夏 科
四川现代青年艺术院副院长
Red Dot 2016 德国红点至尊设计大奖（BEST OFTHE BEST）首个食品领域获得者，Pentawards 2015全球包装设计大奖赛首个食品类金奖获奖者，古格王朝品牌设计顾问公司艺术指导，中国食品产业十大营销专家，中国包装联合会常务理事，中国魔态专利包装发明人，形态逆书水墨艺术家。在艺术修为上，以字入画，以画融字，以禅悟道，以墨行意，逆书正观，以尾推首，用独到的人生视角，将万物化繁为简。笔落纸上，玄而妙绝。作品曾多次在国内外进行展览，更多次举办个人艺术展。
《无弄2》雕塑 60x60mm
《无弄6》雕塑 60x60mm主要参展经历
2016 年，中国新水墨艺术展
2014 年，雅昌＂西南力量＂水墨展
2013 年，留白个展
2010 年，逆行顺和个展
《空月1》 绘画 110x110mm
《空月3》 绘画 110x110mm专访|用水墨情趣抒写人生过往
记者：如何理解中国传统水墨画的体系和程式？请您结合自己的认知和经验来谈一谈。
夏科：对于中国传统水墨，在我看来是这样的，我最早是学油画的，然后国画也学过一段时间。但是印象最深的中国传统水墨画，还是基于我们对以前历朝历代的文人墨客、绘画大师，用中国传统的画法去表现山水、人物、情怀。但是对于我个人来说， 我的概念里，传统水墨不仅要表达一些闲情逸致，而是更要有一些情怀思想或者人生哲学在里面，这种，对于我来讲，是传统水墨最有价值的地方。
中国的传统水墨画，整个体系更多地是用我们所谓的一些方法论，我们用古人的绘画技法，一代一代传承下来，有秩序和章法，在绘画里，这些很重要，尤其在水墨画里面，应该继承一些传统的东西。当然，当代的一些新水墨，在基于传统的工笔基础上，更加了一些想象的空间和社会哲学在里面。艺术首先是提供一些精神上的东西，精神上的东西，我觉得也会上升为一种哲学。
记者：在新水墨之于传统水墨的比较中，有何区别？有何联系？
夏科：新水墨和传统水墨比较的话，个人更倾向于新水墨。因为，对于一个主题的表达，或者是一种绘画方法，不仅是基于艺术家对载体的爱好，或者说是对墨性的喜欢，更多的是这种表现方式更能传达内心要表达的，理念也好，人生感悟也好，或者说是表达一些闲情逸致。某种意义上来说，当代水墨更能贴近我们人与物和自然和谐的人生哲学。
记者：在东西方文化交融的大的时代背景中，如何确立新水墨在现当代文化中的地位？
夏科：所谓的新水墨在当代文化中的地位，应该这样来看，新水墨解决的是现实的创作问题，反映的是当下的人文思想，从现实意义上来说，当代水墨是极具现实意义和表现性的。而且也具有对人和物的和谐关系，甚至表达墨性和思想的对接，我觉得是完全可以做到的。
《山水悟道》 绘画 120x70mm记者：如何理解“全球地方主义”（Globalocalism）这种全新的艺术潮流？新水墨是否将在中国引领这种潮流？
夏科：实际上，现在我们能看到，对于整个艺术与全球化，包括我们做传统国画的和西方艺术的融合，比如说，徐悲鸿、吴贯中，他们这一代老的艺术家，其实他们最早学的也是中国画，然后进入到学院或者到国外留学之后，学的是西洋画。当这两种融合在一起的时候，我们会发现，水墨表现的张力，是完全可以做到全球化的，而且也能感染所有爱好艺术甚至爱好油画艺术的人。我觉得这个是完全可以有载体的能量的。
关于“全球地方主义”，不管什么样的艺术形式，地方的也好，民族的也好，国家的也好，还是一定要有思想性、哲学性、民族性，只要有这几点，艺术在哪里都是通的，就像我们的民歌一样，在全世界都可以传唱和流行，哪怕各国语言不通，都是可以流传的，艺术也是一样。很欧洲的、很亚洲的、很中国的，只要能表达好，都是可以的。所以说，我一直觉得民族的就是世界的。今天信息那么发达，已经可以称作“地球村”，从这个维度上来说，人的思维也是在快速融合当中。不存在地域的差异，只存在思想上的碰撞、相通以及理解上的高度。所以说，艺术是相通的。
《归野田园》 书法 210x60mm记者：从自己的创作出发，谈谈自己在新水墨领域做出了哪些探索？
夏科：关于我自己的创作，我很多年前开始画水墨，最早的想法是，觉得自己不仅是一个画画的，同时我还是设计师，也经历了很多事，所以画水墨是用更轻松的方式表达过去人生的过往。所谓的过往，比如说成功或失败，把很多东西看淡、看清楚。我想用最简单的方式表达人生的追求和理想。所以我的画百分之九十都是跟禅学有关系，跟人生哲学有关系。
在创作过程中，我一直在探索，用水墨去表现人的情怀，通过禅学的理念来解释人生的一些困惑，去表达我对事物的一些看法和情绪的一些宣泄。我也不断地尝试将宗教色彩很重的禅的东西用水墨的方式轻松地表达。而且让它具有普适性，真正的具有哲学普适性而不是宗教普适性。我们是想做成生活中的禅学，能走进生活的”禅”。这是我对新水墨的一点探索。
《心净正觉》 60x210mm
《水墨》210x80mm
