2017年9月1日至3日，青年艺术家李季个人艺术项目“自在敦煌”将在2017上海设计周D095展位上正式呈现。本次展览上将会带来艺术家以敦煌为主题元素创作的数字绘画与装置作品共8件。在创作理念上，李季不局限于传统架上绘画，而是引入数字媒体，实现传统艺术语言的转型，形成具有当代特色的创作元素。画面中的五路财神等传统敦煌密宗形象被重新塑造成具有视觉冲击的新图像，二次重述敦煌文化典故，并用装置的形式完成了传统壁画从平面到立体的空间转换。
财宝天王-数字绘画-尺寸可变
白财神-数字绘画-尺寸可变敦煌文化承载了我国五千年的悠久历史，其深厚的文化底蕴既吸收了各大民族艺术风格又自成体系诞生了精湛的石窟壁画艺术。因其特殊的地理位置，佛教艺术也在此落地生根深厚积淀，承载了当时社会各阶层的精神需求和理想寄托。而面临西方主流艺术的影响和渗透，传统文化在社会中的认同感日渐见微。但在青年艺术家李季的创作中，传统元素摇身一变，在多元化的文化背景之下以自己独特的美学思想和表现形式展现出了独一无二的艺术主张和精神内涵。
黑财神-数字绘画-尺寸可变
红财神-数字绘画-尺寸可变以敦煌传统壁画中部分密宗形象为主要表现元素，李季将敦煌文化重新应用于当代艺术，实现了传统到当代的创意思维和形态转化。李季在视觉元素上的呈现不仅吸收了敦煌文化的本土性特征，更是在西方当代艺术的创作方式基础上进行创新，构成当代艺术语境。由此，具有民族文化本真特色的作品丰富解读了随着时代语境所改变的传统文化形态，实现了中国传统文化虚实韵味及现代化镜像在空间中的恰当转换。
绿财神-数字绘画-尺寸可变
黄财神-数字绘画-尺寸可变展览中心位置的象鼻财神像（藏名毗那夜迦），是一尊被视为授与富贵之有德，增益智慧财富，驱邪消灾的善神。作品具有强烈视觉冲击力，形态逼真，纹理精致，庄重安详，蕴含深沉厚重而又含蓄的情感，充分呼应展览名称“自在”所愿想的精神世界和物质生活。佛教所说的“自在”，意为进退无碍，心离烦恼之系缚，通达无碍，谓之自在。故三千世界，以自在故，安往不动，得一切法。“自在”系列展览旨在从当代艺术出发，以青年人的思想与角度针对中国文化脉络的传承而展开不同维度的探寻。从东方到西方，从内在到外在，以青年艺术家独有的视角去介入重构并升华，使文化传承与科技创新相融合，构成当代艺术新的话语权。
毗那夜迦-数字绘画-尺寸可变
帝释天-数字绘画-尺寸可变传统元素通过艺术家李季之笔，被赋予于当代观念，以开放的姿态吸纳了多重文化内涵，重新塑造了中国地域文化特征，嵌入式的艺术审美也激发了观者对于展览主题的反思与探讨。同时在此次展览中，以空间本身特点出发，结合公共艺术理念对空间进行的处理和审视，不仅使得空间变为可持续发展的场地，并且挖掘和完善了原有公共空间的潜在价值，驱动了新场域和当代艺术与文化生活间的有机结合。
