光影秘境国际新媒体艺术特展|新媒体|艺术|特展_新浪收藏

　　2017年9月23日，由上海万象城 x 上海广电影视制作有限公司主办的“光影秘境”国际新媒体艺术特展在上海万象城艺术空间拉开帷幕。据悉，此次展览将持续至2018年3月22日。

嘉宾合影

　　新媒体艺术是指用新媒体技术创作的作品，这种对媒体的关注是许多当代艺术的一个关键特征。我们策划了此次展览，让公众看到和了解新媒体艺术相比于传统艺术，带来的是场馆要求的变化和艺术本身观照方式的转变。我们选取的所有的作品都有自己非常有趣的轨道，旨在无限环境的可能性语境中去探索作品本身与观众接触的无尽机会。所有艺术家旨在不断变化过程中去适应他们所依附的环境，有影像作品和互动作品，有些作品是特别为了这个新的空间所委任创作的。我们正在发起的是一个可以游动的新空间，并将艺术作品和商业品牌托管在其中，这为整个展览提供了独特的信息，体验和品牌标识。这样我们有一个更广泛的可能性来扩大和分享与公众更深入的对话。更重要的是看到在新媒体技术的语境下，在理论和实践中，城市和公众的交换式运用概念所取得的成效和对未来作品进步的期许。”

　　- -策展顾问：Natalie Kovacs

开幕式现场

　　新媒体艺术最鲜明的特质为连结性与互动性。了解新媒体艺术创作需要经过五个阶段：连结、融入、互动、转化、出现。首先必须连结，并全身融入其中（而非仅仅在远距离观看），与系统和他人产生互动，这将导致作品与意识转化，最后出现全新的影像、关系、思维与经验。新媒体的“新”不是形容词，而是动词，不仅仅是追求媒介上的创新，还要思考媒介、媒材、以及它们和社会的关系。关于今天和未来的新媒体艺术还处于不断变化与生成之中，或许这也是艺术不断变化与生成的过程中的一个面向。科技并非艺术的工具，而是艺术面对着的现实。面对现实，艺术总有说不完的话。时间的参与，还有观者的感知，观者投入在一件作品里的时间，在这段时间里光线、声音、空间、活动对于观者的影响，都是一件作品所需要把握和展现的。这是一种四维的，全身心的体验。这种新的观展方式引发人们新的思考，新的语言，新的维度，新的视角。。。

展览现场

　　本次展览汇集了数码装置艺术品和互动体验式艺术品共8件。这些作品探索了延伸和无限的理念。它们反映了一种当下的趋势，也就是说艺术从反映实体转移到反映一些易逝的，短暂的，实验性的事物。这些艺术家强调物理上和隐喻意义上的宇宙是无始无终无边无际的。诠释，描绘或者展现永恒正是这些作品核心内涵所在，这就好比让我们进入了不同的世界。这些气势宏大同时具备互动性的空间让我们变得更加现实，意识到我们自己的灵魂与肉体的存在。

　　本次展览中的艺术作品包括互动作品，观众可以直接激活声音，动图，动画和光线。其他作品涉及数字化如何改变我们体验改变空间和建筑的方式。这些作品位居艺术，设计和技术之间的中线位置。设计师，动画师，工程师，网络艺术家和程序员正在努力创造新媒体，重新定义未来艺术的可能性。这些感官艺术品展示了一种新的获取材料的方式，反映了我们是如何通过技术进化的。

展览现场

　　日本艺术家团队teamLab的作品：《花与人：黑暗》是一个实时的程序主导的行为艺术。作为图像的花朵，通过绽放和枯萎来表现生死。作品是通过电脑程式实时地不断进行描绘，并不是将预先制作好的影像进行放映。从整体来说，并不是复制之前的状态，而是会受到观赏者的行为举动而影响，开始变化，这个瞬间的画，不会再看到第二次了。花朵，会从诞生、生长、结出花蕾、开花，到不久後的凋谢、枯萎、死亡。也就是说，花朵永远地重复着诞生和死亡。花朵会根据观赏者的行为举动（非常靠近花朵、或是保持一定的距离），而展现出一刹那的凋谢枯萎，或是诞生成长齐开花。