新浪推荐艺术家丨成皿先生|艺术家|成皿_新浪收藏

艺术家盛巧荣

　　成皿先生与他的陶瓷生活

　　先从他的名字介绍起，成皿先生姓盛，拆字为“成皿”，是我赠给他的字。古人言到命如其名，这话我是认同的。也许他的姓氏或许冥冥中注定了他要跟陶瓷结下一生的渊源。

　　他是我在景德镇所见唯一一个，从成型，绘画创作，到烧制都是由自己完成的通才。而这其中任何一项都需要多年的学习，或可以成为终身的事业。在别人看来，或许带有一种强迫性的偏执，但在我看来是发自心底的热爱。当朋友提议让别人帮助完成一个环节时，他在言语中透露一种很不放心的情绪，固守着他的成念。也许正印证着他的字‘成皿’。我解意为‘’元之至成故而至皿‘’。元，为慎始。意为通向成功前，须在开始慎重抉择从业。万物生化，皆从造物。顾此制作器皿，盛物，归心。一颗素淡淳朴的心，一心向瓷。

　　在景德镇烧窑是一门独立的工艺，艺术家创作好作品以后，通常都拉入公共窑，交给专门烧窑的师傅去烧，这种情况有点像孕妇到了分娩期，自己无法独立生产，只能推入产房交给医生接生，但是陶瓷创作与生孩子是两回事，胎儿不会因为顺产或者剖腹产而会有丝毫改变，但是对于这种极为不可控制的高温窑变而言，景德镇有句俗语这样形容：三分靠创作，七分靠窑火。讲的便是高温窑变釉的工艺不可控。成皿先生在烧窑上探索颇久，至今烧了三百多窑，对高温釉色的把握可以说是炉火纯青。达芬奇在探索解剖学过程中解剖过几百具尸体，因此才能够在极为了解解剖学的基础之上去进行绘画创作，釉画的创作也是同样的道理，只有在极大程度的掌控之下才能够创作出佳作。

　　许多人对陶瓷釉画并不了解，要么不知所解，或者简单理解为美术工艺。陶瓷艺术创作分为两种，一种是在国画或者油画，即之前的绘画基础上，进行艺术创作，这只是以陶瓷作为媒介，不去发掘分辨陶瓷材料本身的性质优缺，仅是换汤不换药按照之前的探索进行跨质创作，并非纯粹的陶瓷艺术。（这种情况并不意味着否定，可依情况而定，比如青花材料与水墨材料性能相似，这种良好的嫁接无疑也是一种良好捷径。）另外一种是对之前的艺术探索思维进行转化，充分从陶瓷材料性质入手，忘记创作的技巧，不拘于形，不同于法，一种全新的思维创作。成皿先生的创作之路属于后者。

　　第一眼看到这个系列有点不知从何所赏，大象现之以无形，其必有可循，正如美丽向来隐晦。这一系列精彩作品尽呈现自然梦幻之态，缤纷之美。具有国画的意向之美，又具有油画的色彩饱满，但是妙就妙在兼具两者之长，有脱离两者之象。我尤为喜欢他的高温釉色创作系列。他的创作多取意于自然，又脱离自然之态。曼妙朦胧的意象，细看又近乎具象。