11月18日，董金玲&刘成瑞的展览项目“悲伤”在素元空间开幕。这是“素元与艺术家”的第二个艺术展览，也是董金玲和刘成瑞以夫妇的身份合作的第一个艺术项目。在这个项目中，艺术家刘成瑞整理了自己近十几年的诗歌创作，制成他人生中的第三本诗集《悲伤》——这是整个项目的底色，并以此展开了一系列对生命存在的源头与意义的追问。艺术家董金玲则以刘成瑞的诗歌为背景，创作了一组装置作品。她将母乳和盐撒向圆形的钢盘——这种象征着生命永恒规则的坚硬之物，母乳和盐将其腐蚀并呈现出宇宙和星空的图像。
素元创始人武巍分享展览
艺术家董金玲、刘成瑞
艺展开幕现场图片
艺展开幕现场图片
展览现场图片
展览现场图片
展览现场图片
展览现场图片
展览现场图片
展览现场图片
《悲伤》影像3分07秒 2017除此之外，董金玲和刘成瑞还一起拍摄了视频《悲伤》，视频中董金玲用染成绿色的手抚摸着刘成瑞五官，当这只绿色的手缓缓离开时，刘成瑞的眉心处出现一道伤口，一滴血缓慢地留下来，像泪。眉心是宗教界人士普遍公认的人体中最灵性的部位，而“悲伤”源自灵性，源自人类身处宇宙深处对自身处境的认识和忧虑。
展览现场图片
展览现场图片这里有生命里真实的绝望和沉重，有着诗的客观。这是让人得以探入内心，追溯人类起源的“悲伤”的启示。
在画廊或美术馆的空间里，艺术品被孤立于一面墙，一个展台，或一束神圣的光线下。
展览现场图片
展览现场图片
展览现场图片在素元的空间里，艺术品被置于生活场景中，它们被唤起新的生命感。在精心设计的，却不露声色的安排中，你会意外地发现生活和艺术的相处之道——艺术品和家具相得益彰，千变万化又启迪智慧。
展览现场图片素元将与活跃于当代文化领域的年轻艺术家们展开合作，与今天前卫和开放的思想站在一起，通过“素元与艺术家”的独立项目，将当代艺术和艺术背后的文化注入素元的家具和设计中，在生活的场景里展开前卫文化的图景，在日常中体会当代文化的力量，体会平凡中的深刻和意想不到。
展览现场图片
展览现场图片
展览现场图片据悉，展览将持续到2018年2月4日。
在艺展开幕之际，素元空间创始人武巍，艺术家董金玲，艺术家刘成瑞接受了新浪当代艺术频道记者的采访：
对话|素元空间创始人武巍
武巍，设计师，原方正集团设计总监。于2011年创立素元独立设计品牌，致力于创造美好隽永的家具产品。2012年开设木作培训工坊，向木工爱好者系统传授木工知识技法及精神。
2005年英国皇家艺术学院特邀项目导师
2009年德国红点产品设计奖获得者
2013年中国设计业十大杰出青年
2013年美中青年领袖论坛杰出青年领袖
2014年央视纪录片《手艺》记录中国25位手艺人之一
2015年瑞典木业协会家具项目特邀设计师
2017年德国IF设计奖获得者
新浪当代：您作为本次艺展的主办人，您的主办初衷是什么呢？
武巍：有两个原则：第一，我们觉得艺术以往离我们比较远，我们希望艺术能真的跟我们在一起，我们的原则是，挑选的都是以艺术为职业的艺术家，我认为这样的艺术家会对自己所做的事情有着更深入的思考，作品更有生命力！第二，每个季度推出艺展，每个艺术家的形式会不同，比如说，第一次是画家，第二次是行为艺术家，第三次也许是装置艺术家，会有一些多样性，从审美上给大家一些启发和可能性，让大家看到这些作品在家居化的空间里是一种什么样的氛围，这些艺术家的创作是介于纯自由创作和命题创作之间的，一定与这个空间是有关系的，所以对艺术家也是一个挑战。我们在每期都会配合艺术家，因为我们是一个很开放的一种合作，也会在空间上做一些调整，呈现出艺术家想表达出自我想法的一个更契合的空间。所以，也不是说大家看到它就知道艺术品是如何走进大众家中的，它是一个启发性的，大家慢慢的会从中吸收一些有营养的东西，我们的目的就达到了。我们和艺术家的合作也会做一些衍生品，比如说，第一个画家的作品会做一些复制品，因为大家很喜欢他的作品，他的创作是由家具而生的，有紧密的关联，大家觉得搭配起来很好，我们会满足一些需求，我们会提供一些选择。
对话|艺术家董金玲
董金玲，1986年生于江苏连云港，2008年毕业于云南大学艺术史论专业，2010年开始艺术创作，典型的狮子座艺术家，喜欢用简洁有力的艺术语言表达自己对“体制”的包容与抗争。在艺术作品中，董金玲置身其中，通过影像、行为、绘画等媒介扮演王者、将士和孕育者，并决心成为一个坚定的艺术生产者，用艺术品宣扬自己强硬的生命意志和主张。
新浪当代：聊聊您本次的参展作品吧。
董金玲：在创作上，我以前喜欢沉重，自我。现在会把作品向人类共同的情感和共识上推动，想让作品的内在空间更包容。《董金玲（2-1）》和《悲伤》中我都是哺育者，前者哺育一个孩子，后者试图哺育“上帝”，灵感源自刘成瑞这首诗“我的上帝啊/处女生你的时候/你是不是疼了一下”。无论人类源自神话，还是进化，都很悲伤。在作品中，我把母乳和盐撒向这些钢制的圆盘，它们被腐蚀，然后凝固，并完全地融为一体。
对话|刘成瑞
刘成瑞，1983年生于青海，现居北京。刘成瑞在艺术现场作为行动的主体，将审美、叙事与苦行结合，创造神话。神话之外投入到因艺术建立的庞大的社会关系中，通过与每个个体的交往与合作，塑造彼此的生命图景和社会人格，同时创建出以艺术为背景的群体意志。比如《十年计划》——这个漫长的故事，正在创造并流传。主要个展有“异教徒”（2016）、“一轮红日”（2015）、“惩罚骄傲”（2015）。
新浪当代：这次艺展是您和董老师的第一次艺术合作，您的合作初衷是什么？
刘成瑞：初衷就是想把这个展览促成，素元这个品牌很好，我们的作品放在这里也很合适，这是一个合作，大家很有默契！
