吴冠南点评
（著名花鸟画家、江苏省国画院花鸟研究所副所长、国家一级美术师）
南频是作家，出了近十部文学著作。近年来又客串水墨，画写意花鸟，出手不落俗套。且拥有他自己作品的收藏圈子，真是可喜可贺的事情。
吾与南频是三十多年的挚友。那时，我俩就具太多的共同点，喜爱音乐，也弄笔墨，全凭兴趣而已。我如今已调到省国画院工作，他也有了如今的收获。南频是从坎坷中过来的，一路风雨，一路压力，却没有使他气馁，不沾三亲六姑的光，靠自己的实力，拼杀出了一条属于自己的路。在当工人的年代，他在最艰难的条件下坚持写作，终于在二十世纪八十年代初圆了作家梦，成为当时省里位数较少的青年作家。而后，一发不可收，年年有大作问世，深得好评。调到市里的一家报社当总编后，又兼任市作协主席，但他还坚持写作，又出了二部散文集。
南频画画的时间是挤出来的。许多熟悉他的人都弄不清他哪来这么多精力和时间去画画，然而，他突然会办起一个画展来，让人眼睛一亮。他画了许多画，也撕了许多画，总感觉自己不满意，这是好事，这样才会达新的境界。因此，他常来讨教，我不保留，他也能学得进。常此以往，南频是会有所收获的。因为他心态平和，只有艺术的高境界才会使他心动！
梅南频作品毛国强点评
（中国陶瓷艺术大师、研究员级高级工艺师、中国手指画研究会终身理事、哈尔滨师范大学客座教授）
中国的美学曾有“虚静”一说 ， 意思是强调作者在创作之前必须去物去我，虚净心灵 ， 涤荡情怀 ，以玲珑澄澈之心清净微妙 ， 如玉壶冰心 ， 它可臻万物于一体 ， 达到与万物同归的境界 ， 从而“以物观物”，以物态的“真我”对物象作自由的“心灵关照”。这种审美态度是对整个人生的态度。南频在这一点上找到了契合点，他所找寻的正是率意而为的心境 ，是一种无拘无束、自然又自由的心境 ， 它在宁静的心灵中涌起深层的活力。因此 ， 艺术的精灵在从容洒脱的情境中可以自由地飘飞。
南频始终抱着一颗平常心来追求他的事业 ， 这样他便与自然相亲近 ， 在领略造物者寓意的同时 ， 发现不同程度的真、善与美。自然中的一花一草一鸟一虫 ， 看似平常 ， 却生机勃勃 ， 在平淡天真之中透出超逸之气。他平时所作的一些画 ， 大都具有这般情趣的意义。特别是写生中的《夜来香》等植物系列 ，无不表达他心灵与物象的对话。他用笔墨诉说自己的体验 ， 这是最诚挚、最深刻、最细微的真情。那些删繁就简保留在他作品中的笔墨 ， 精到耐读 ， 文气十足 ， 高古而又不脱离生活。这说明了南频在写意形式之外的诗意和情智。
南频的笔墨功夫不是一朝一夕而成就的 ， 上世纪 80 年代初 ， 他成为我的入室弟子 ， 每日课稿书法从不懒散。书法涉及颜的全部 ， 又写黄庭坚、米芾，转而石鼓、商周盘铭、 汉隶等等 ， 习字绘画日益精进。同时又酷爱文学创作 ， 博学多才。从黄宾虹、吴昌硕、齐白石诸大师的精品中悟到了传统的重要性 ， 也奠定了他书画方面的情结 ， 成了他自己喜欢做的事。南频的悟性极高 ， 眼界也宽 ， 接触广泛 ， 名流甚多，使得他的艺事必然可为。这次南频赴京深造，带回画册予我，读后深为震动，画风由粗犷转为细腻，用笔由稚拙升为老辣 ， 相对于过去来讲 ， 线条、用墨用色都讲究了 ， 画面的质量有了一定的品位。以书法入画 ， 单纯中有变化 ， 朴拙中见神采。特别是用笔触的力量大小和快慢的交替变换 ， 运用逆顺笔、长短笔的穿插交错来创造节奏韵律 ， 虚实分割恰到好处 ， 也充分体现了写意的自由抒写性 ， 气脉融合。在这个过程中的突破所取得的成绩是可喜可贺的 ， 也说明南频是大可造就的人才。
我为有这样的一位弟子而骄傲 ， 并寄更大的期望于南频 ， 在书画艺术中坚持传统 ， 走出一条新路。创作出更好的作品感恩这个时代 ， 感恩那些指引前进的导师，永远在艺术的蓝天自由飞翔！
梅南频作品邹静之点评
（著名作家、编剧）
中国画有两忌：忌俗气、忌江湖气，贵在品贵在格。俗气和江湖气沾上了，永远也成不了大手笔，只是行画而已，至多是个画匠。南频画的是文人画，笔墨不多，思想在前，就有了内涵，这也是文人画的特点。寥寥几笔有品有格，毫无脂粉江湖之气，高雅古朴，打动人，所以我为之叫好！
襟抱和梦想，是文人借助不同的艺术方式努力的方向，作画亦是如此，丹青质量取决于画家本身的生命质量，南频的艺术素养甚好，文学功底也好，既是作家又是画家，画出来的画自然就不一样，有文人气；或简或繁皆彰显生命活力。他的画面传递一种记忆中的文化符号，那种水墨语言的现代生活气息，给人们在分享与安静之中内心获得慰藉，这也是我为之打动的原因。
梅南频作品
梅南频作品
梅南频作品
