总项目海报2018年9月19日下午，AMNUA国际计划叁《大健身》在南京艺术学院美术馆一楼平台拉开帷幕。主持人徐乐介绍“《AMNUA国际计划》在策展人王亚敏先生、执行总监曲俊先生、媒体策展人刘婷女士等主创团队的长期系统研究、策划下，克服重重困难，今天正式开启第三回《大健身》序列，该回合更有著名策展人杨欣嘉先生、郑宁远先生，以及国际著名策展人威廉。弗勒先生的加盟。项目将持续半年以上，包含数十个分单元、项目，涉及近二十个国家和地区，真正践行了用艺术的方式呈现世界命运共同体。”
开幕式现场南京艺术学院院长刘伟冬先生首先致开幕辞：“各位来宾下午好，美术馆负一层展厅有一个《驹驹的视界》展，这是一个非专业画家的作品展，我想大家看完会有很多自己的感受和体验。当我们走上来之后，就置身于另一个完全不同的场域，是一个现代性的、实验性的展览，这是《国际计划》的第三回。南京艺术学院是一所拥有非常悠久历史的院校，也是江苏省唯一一所综合性的艺术大学，它在其106年的历史里一直走在时代的前沿，就像我们的老校长刘海粟，他是中国现代艺术和现代艺术教育的开拓者。南艺的办学精神是“不息的变动，不息的改造。”所以“不息的变动”成为流淌在南艺血脉中的基因。南艺就是喜欢寻找新的发展空间，寻找新的创作队列，展现一种新的艺术变化。美术馆从2012年开馆到现在已经有五年多的时间，在这期间，我们办了很多有国际影响力的展览。而本次《国际计划》是由AMNUA自主策划的展览，虽然规模不太大，但是在外界的影响力是非常大的，它带有一种前瞻性、实验性，我觉得这是一个很好的展览，能够给我们的学生们带来一种新的思维，一种新的表达方法，新的实践方向。美术馆在李小山馆长的带领下，经过五年多的努力，已经成为全国具有很重要影响力的美术馆，位列中国十大美术馆之一，这个“十大”或许不在于它的面积有多大，但是专业人士都对其展览的评价很高。我们是靠品质、靠一种精神，靠高档的、有质量的作品来说话的。这个展览我觉得非常有意思，我们既要尊重传统，同时也要展望未来，立足当下，我们现在不断地思考，不断实践，不断地实验，为今天的发展，也为将来的发展打好基础。这是今年考入南艺的新生看到的第一个展览，楼下的展览像是五彩斑斓的绘画，而这个展览则具有前瞻性。我想这些展览会对新生们的艺术人生起到非常重要的影响，我代表学校预祝展览成功！未来，有省政府的支持，我们要努力将美术馆打造成不仅是展览优质，硬件也一流的美术馆。“
南京艺术学院院长刘伟冬先生在开幕式致辞第二位在开幕式发言的是《拇指鬼畜，数据疯魔》单元的策展人杨欣嘉先生，他说“首先非常感谢策展人王亚敏对我的信任，把三楼展厅的一大半交给我来策划，也非常感谢参与我展览的艺术家们。之所以有这个展览是基于我今年做了一个手机微信平台，叫‘手机玩我’。我们在上面做一些跟艺术有关的实践。后来自然而然地就从线上转到线下了，就是这么一个契机。参加这个展览的艺术家大部分都在‘手机玩我’上有一些个人的作品或者是一些艺术实践，所以非常期待大家去了解‘手机玩我’。这些艺术家的作品非常有意思，希望大家会感兴趣，也希望大家能有所收获。”
《拇指鬼畜，数据疯魔》单元策展人杨欣嘉先生开幕发言艺术家代表郭锦鸿在开幕式上表示：南京这个城市非常好，食物也非常的好吃，南艺的美术馆非常大，南艺美术馆的工作人员对我们非常友善，帮助了我们很多。这个展是我在北京之外，在国内参加的第一个群展。我整体的感受非常的棒！
艺术家代表郭锦鸿女士在开幕式发言策展助理蒋雨航介绍说：“本次展览是《国际计划》的第三回，第一回是《外包内销》，第二回是《丝路国际》，第三回是《大健身》，王亚敏老师认为第一回探讨的是艺术生产线的问题，而第三回是从《外包内销》产生出的一个生产线上很鲜活的问题——大健身。王亚敏老师说这是《国际计划》的第三回，也是大结局，但是这个结局不是终点，它还会有延续，那么这个延续就是番外篇。希望对大家的观展有所梳理。”
策展助理蒋雨航做展览介绍在志愿者代表发言之后，南京艺术学院美术馆馆长李小山先生致开幕辞：“正如刘伟冬院长所说，我们美术馆开了已经快六年了，但是明年，你们再来美术馆看展览的时候，南艺美术馆将以全新的面貌迎接大家。今年的下半年，除了《大健身》这样的大展之外，还有《白南准回顾展》，《荷兰一分钟影像展》以及《滚雪球》。我们美术馆的工作节奏特别快，美术馆的年轻团队可能是全国美术馆中最辛苦的团队，我作为馆长，经常会感到内疚——我们的脚步是不是太快了？但是节奏一旦形成，它就会按照自己的规律往前移动。最后，感谢大家一如既往地支持。《AMNUA国际计划叁：大健身》正式开幕！”
南京艺术学院美术馆馆长李小山先生开幕致辞在所有嘉宾致完开幕辞之后，美术学院油画系大二学生周密在其作品前为现场来宾表演了一段精彩的B-box。
美术学院油画系大二学生周密B-box表演
拇指鬼畜，数据疯魔拇指鬼畜，数据疯魔
参展艺术家：陈拍岸 崔绍翰 林枞 妮缪 《手机玩我》项目
宋兮 童垚 王旖旎 文皆俊杰 叶慧 张永基 赵邦
策展：杨欣嘉
开幕式现场
现场溢出屏幕
显然，用“图像”一词已经没法指称当下屏幕时代感官所捕获到的一切。同时，人对屏幕景观的接收感官早已超出眼睛，对景观的获取需要调动身体的全方位参与。
由屏幕输出的动态数字景观被注入了多重时间的维度，并与肉身纠缠、互塑，数字景观输出–接收的媒介作为人体器官的延伸。观看不再是单向的静态行为，每一次对屏幕景观的接收都是器官接入有机体中形成自我循环系统的过程。信息在接受过程中生长、繁衍、变异，被消化或部分吸收；被篡改或重组，然后反哺有机体。某些时刻，对数字景观的消费过程即是生产过程（比如弹幕），同步且一体。
屏幕端的功能及技术设置派生出一整套流通语言及美学范式，无形中教化和诱导了使用者的趣味、习惯，在长期互动中形成相对稳固的审美，并内化为一种眼光及思维，用这套线上的眼光和思维观看并指导线下的生活，形塑线下的动作、身体。例如“网红脸”的产生，是前期的镜头角度、自拍技巧加上后期软件的修饰，形成了一种流行的、非正常五官比例的线上颜值标准，借助化妆术和整容术的加持，使这种标准在线下流通并可复制，改造了自然的脸。肉身被技术后面的算法规制，数据开始驯化我们的身体。
现场被数据驯化的肉身
数据驯化我们的身体、感知和思维，肉身被数据捕获录入。在数据网中，身体完成其社会化和身份建构，不被数据抓取的身体是放逐的身体，是数据政治的逃逸者和漏网之鱼。被数据放逐的身体既回不到原始丛林也无法参与到当代社会中，以一种赤裸的状态被边缘化。
社会化不再限于个体之间、个体与团体之间的肉身联系，人只有被挟迫完成身体的数据化才能参与到现代社会生活中。当下社会建立了一个可被精准操控的数据网，通过身份（身份认证、实名制、人脸识别、指纹识别、虚拟身份等）、消费（金融体系、移动支付、网购、第三方平台运用等）、信息流通（网络社区、社交媒体、资讯等）、移动（交通、物流网络）、监控等技术手段将人一网打尽，个体的肉身不完成以上的数据化，便难以在当下活动。然而，人的数据化是在悄无声息的进行，在个体毫无知觉间完成的。
现场叠加时态
采集时代，人被大自然驯化；农业时代，人被土地、被农耕驯化；机器时代，人被机器驯化；算法时代，人被数据驯化。不同的文明时期相对应的是不同的身体机能、认知系统和时空观–此处暂且用“文明时态”一词来概括。比如对“速度”的理解与感受，采集时代是以四肢的发达程度作为参照的；而农业时代，则借助马、马车这种原生工具来作为参照；到了机器时代，人对速度的参照借助火车、飞机来完成；而算法时代，速度的参照来自光纤的传播、来自算力、来自信息的更新频率等。较之前面三个文明时期，算法时代多出了虚拟时空的维度，而当代的身体不仅处在算法的时态里面，同时置于采集时代、农业时代、机器时代等“文明时态”的遗留与延伸中，在多重时态中重叠摇摆，在不同维度时空中切换。
当代人再也回不到过去单线的完整时态中去，而过去时态遗传下来的机能将逐步被分解丧失。身处多重时态交织叠加的当代人成为了飘散在不同维度里的碎片，纠缠和分裂将成为常态。此时，需要召唤的是能够在不同时态里自如切换，在碎片化中重新粘连线索、生成主体的能力。
新群众新群众
参展艺术家：李山 安娜贝尔·麦考特 家园计划 蔡元 卡尔·阿克利 陈洁 楚吉妮 克劳德·克罗斯基 丹尼尔·罗斯 戴维·巴里森 夜校 弗雷德里克·怀斯曼 高波 高元 郭锦泓 韩旭 何云昌 张弈满 赫顿·帕特尔 胡任乂 黄静远 金阳平 卡拉嘉·奎因·马勒 加贺美健 厉槟源 李一凡 林奥劼 刘辛夷 陆扬 马力蛟 弥灏·马堤霍威兹 穆恩莉·莉巴斯 致穎 南京界外者工作室 内尔·哈维森 彭涛 秦天 管钧 罗伯特·亚尔克斯 安康派公司 社会敏感性研发部 斯蒂芬·基诺斯基 谭英杰 唐彦 《推特十月活报剧》项目 王海彪 王基宇 汪嘉·基马尼 幸鑫 徐跋骋 姚清妹 叶甫纳 于伯公 曾宏 郑宁远 钟锦沛
策展：王亚敏 曲俊
“谁没有抱怨？谁能避免被抱怨？不是抱怨，而是普遍而深入骨髓的烦恼联结起我们。从传统威权到数字威权，从身体的直接侵犯到社交媒体的帖子大战，我们不是担心滚滚而来的下一个具体的侵犯和骂战，这些都会挺过去，但是莫名的烦恼却像一个幽灵一样萦绕占据着我们。是这种共同被困扰的感觉让我们心心相惜，一次次不断回到相互的抱怨、看不起和直接KO，就这样让我们成为不可分割的一群冤家。”
“在无尽的抱怨和共同的烦恼中，我们不断报之以灵机一动，飞快地拍摄，抖一抖语音，无尽的妙语连珠和吐槽；我们一直往底下流动生活，抖动着机灵。闲聊、好奇、仗义和妥协，争斗、拉拢和相互漠视，我们一边发着机灵的帖子和称赞，一边相互讨论、沟通和工作；是普遍的灵机一动让我们成为一群工作不分高低贵贱、劳动不分有无薪酬、职业不分临时固定、事业不分成功失败的一群。”
“这一切，都是当着大家的面，无论是被动还是主动的当面，到场还是监控的当面，是共同地当众灵机一动。这种共同的当众劳动，就是饱含了才华和民主的群众新路线，正是这种当众的批评、合作的闲聊锻造了新的群众，不仅仅是微信群的群众，也是街道、社区、城市、乡村、地区和国际的群众，也是恋人、家庭、团体和赛博格的群众。当然也是普遍的艺术工作者们的群众，是他们当众的口才让他们名正言顺地留在作为共和国的祖国，作为共和国的祖国就是当众的群众口才。从来不靠什么神仙皇帝，大家不是也日新月异了吗，新群众就是新民主。”
大银幕大银幕
参展艺术家：Alberto Grifi 阿尔贝托·格里菲 Comitato di lotta della Rhodiatoce di Pallanza 帕兰扎的洛狄亚托切斗争委员会 Cinegiornali Liberi 自由新闻 Carmelo Bene 卡尔梅洛·贝内 Gianfranco Baruchello 詹弗兰科·巴卢切洛 Luca Maria Patella 卢卡·玛利亚·帕德拉 Lo Studio di Monte Olimpino 蒙特奥林匹诺工作室 Mario Schifano 马里奥·史奇法诺 Marco Bellocchio 马可·贝洛齐奥 Rosa Foschi 罗莎·弗斯奇 Romano Scavolini 罗马诺·斯卡沃里尼 Silvano Agosti 席尔瓦诺·阿戈斯蒂 Tonino De Bernardi 托尼诺·德·贝尔纳迪 Tanio Boccia 坦尼奥·波恰 Ugo Gregoretti 乌戈·格列高列蒂
策划：WUXU研究项目（意大利 & 中国）
五十年前在意大利，在全球的社会运动浪潮中，影像生产从塑造景观的工具成为瓦解它的武器：一群充满勇气的文化艺术工作者们冲击了代表权力的话语，创造出新的语言；同时知识分子与工人聚集到一起——“意大利工人主义：令人惊异的革命思想”也在这里诞生了。
时下技术对身体与自然的塑造，城镇与乡村在不同文化间更广泛的连接，让我们正经历着一个景观快速更迭的时代。由此我们大胆预想在不远的将来，我们会迎来一种新形态的社会与自由。而任何的变革与社会运动都有它的独一的属性。在意大利的六八运动历史中，我们尝试捕获其中的当代精神与它的独一性，由此更敏锐地维持思想与行动的独立。
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