2018年10月27日下午，翁云鹏个展“如果能重新开始”在北京鸿坤美术馆举办，展览呈现了绘画、摄影、录像在内的二十余件作品。
翁云鹏始终关注中国当代视觉经验，关注存在于现实本身的悖论。和他作品相关的是一系列的当代命题：在这个图像时代，我们究竟在看些什么，又是怎样在看？从油画到摄影，他的创作自成体系。翁云鹏用“反刍讯息”的思想方法为我们打开了一条讯息世界解读的别样通道。所有的日常图像都有了微征。所有的语言都试及大意。在探索图像本质诉求的同时赋予了图像的当代解构含义和深刻的社会批判。经过观看与再观看、写作与再写作，叙述的唯一性遭到质疑。跟随翁云鹏的作品和怀疑的目光，我们将重新观看周遭熟悉的世界，同时感受到作品中一以贯之的来自他内心的温暖与同情。
现场照片
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现场照片翁云鹏正是这种游戏的发明者。从他的创作履历中看，存在着类似进化的过程。从早期的油画到最近的影像拼接作品，都在揭示：谁提供了图像，掌握了语言，谁就重组了意义。媒介即认识。在当今数字媒体时代，图像观看方式的改变，媒体对传统绘画背后的观看视角和思维的改造和操纵，已然成为新的艺术形式。
现场照片
艺术家导览
现场照片“对于《如果能重新开始》这件作品，我一直喜欢‘如果’这个词，因为它有很多种可能性，这跟我的创作方式很契合，我对于图像的很多编译，这本身就有很多可能。比如下面就有一件作品叫《如果》，我看片子的时候，喜欢把‘如果’的造句摘出来。这是‘如果’带来的可能。《如果能重新开始》这不光是我的念想，可能是每个人的一种念想，也是无法解决的念想。这是人们对生命、对社会、对世界以及对你的每一个日常和你的过去，你都会市场想起‘如果能重新开始该多好’。我想这是生活的一个咒语，每个人都会有这样默默地自言自语的经历。”
现场照片在翁云鹏的新作中，静止的瞬间在动态有声音的连续传播过程中，经过重新地编辑，加上音乐情感，摄影机的移动，细节场面的重复，机械的人声。这是一种全新的语言形式，零碎的材料拼凑，在对原意的误读里重新组合，变得模糊难以辨认，直击每个人陌生又熟悉的经验，妙不可言。
批评家王端庭接受采访
艺术家接受采访油画与壁画，在过往是财富拥有者的奖赏，它们的意义只为其收藏者拥有。当我们在美术馆博物馆里观看这些熠熠生辉的作品，如果发出赞叹，这种情境简直是一种讽刺，徒增来历不明也不知归宿的满足感。而当面对翁云鹏提供的影像拼接，当我们沉浸其中，我们就成为了这个作品的拥有者。
翁云鹏，出生于中国江西景德镇市，1989年毕业于上海华东师范大学，主修油画专业。1997年考入中央美术学院油画系研究生班。2000年考入清华大学博士课程班，主修绘画专业。一直以来坚持独立的艺术创作道路。作品涵盖绘画、摄影、影像。现工作生活于北京。
曾参加的部分展览包括：
个展 《世界的重叠》，Art Seasons 画廊，新加坡
个展 《沿路》 Limn画廊 美国旧金山
个展 《景•物•观》， Art Seasons 画廊， 北京—新加坡—雅加达
个展 LIMN画廊，美国加利福尼亚州旧金山2008
个展 《並置的圖像》，新北京画廊，北京2008
个展 《光晕政治》 Art Seasons 画廊，北京—新加坡—苏黎士2008
《多重现实》，F2画廊，北京2008
《中国，超越社会主义下的现实主义》，朝鲜日报美术馆，韩国首尔2008
《中国前卫艺术二》，美国加利福尼亚州圣莫尼卡2008
“影像的影像——翁云鹏2006—2009”（今日美术馆，北京，2009年）
Solo Exhibition， Allegory of Electronic Image 2006-2009， Today Art Museum， Beijing
“都市中——中国当代艺术选展”（中国美术馆/美国子午线国际空间，华盛顿，美国，2009年）
Metropolis Now！-A Selection of Chinese Contemporary Art， National Art Museum of China/ Meridian International Center， Washington D.C。， USA
《同行——德中当代艺术展》，武汉美术馆，武汉2009
“《这个世界存在吗？》第六届连州国际摄影展”（广东连州）2010
Is the world real？ The 6th Lianzhou International Photography Festival， Lianzhou Foto Festival 2010， Lianzhou， Guangdong， China。
《翁云鹏陈丹青作品联展》，东站画廊 北京—西安美术馆2010，
《杰出亚洲艺术奖决赛入围展》，新加坡—香港，
“中国当代艺术三十年之——中国影像艺术1988-2011”（民生现代美术馆，上海，2011年）
Thirty Years of Chinese Contemporary Art-Moving Image in China 1988-2011， Minsheng Art Museum， Shanghai
《词场 - 诗歌计划2011——中国当代艺术与诗歌第一回展》，深圳华•美术馆
“在当代：2012首届中国油画双年展” （中国美术馆，北京，2012年）
In Time：2012 Chinese Oil Painting Biennale，National Art Museum of China， Beijing， 2012
《开放的肖像》，民生现代美术馆，上海2012
“陌生的亚洲：第二届北京国际摄影双年展”（中央美术学院美术馆，北京，2015年）
Unfamiliar Asia： the Second Beijing Photo Biennial， Cafa Art Museum， Beijing， 2015
“移动的时代：录像艺术50年，1965-2015”（密歇根州立大学布罗德美术馆，美国，2015-2016年）
Moving Time： Video Art at 50， 1965-2015，The Eli and Edythe Broad Art Museum， Michigan State University， 2015-2016
“乌托邦·异托邦——乌镇国际当代艺术邀请展”（ 中国乌镇2016年）
“Utopias/Heterotopia—WuZhen International Contemporary Art Exhibition” （China，WuZhen2016）
“复相·叠影” —— 广州影像三年展（广东美术馆2017年）
绘画作品：
2011 100x80 窗台上的肖像1 Portrait on a Windowsill 1
2009-太阳宫川味园餐馆Chuanweiyuan Restaurant in Taiyanggong 180×250cm
2010-2009 -看的见浴缸的房间 Room in sight of bathtub 180×250cm此次展览还收录了翁云鹏在90年代的早期油画，艺术创作自成体系。他用“反刍讯息”的思想方法为我们打开了一条讯息世界解读的别样通道。经过观看与再观看、写作与再写作，叙述的唯一性遭到质疑。观看方式和角度的变化和置换，像是一种游戏，让图像提供者像掌握了无上权力一般引导观者的观看行为。在当今数字媒体时代，图像观看方式的改变，媒体对传统绘画背后的观看视角和思维的改造和操纵，已然成为新的艺术形式。
2011-2009 100x80西湖牌缝纫机上的肖像 Portrait on a Xihu-brand Sewing Machine
2004-220x230江西婺源有山水的老屋Old House with a Landscape Painting Wuyuan Jiangxi Province。
2011 100x80 黄色写字台上的肖像 Portrait on a Yellow Table
2011 100x80 黄色家具上的肖像 Portrait on Yellow Furnitures
