岳红，江苏籍作家、诗人，毕业于南京大学中文系。长期从事媒体工作，曾参与江苏省作家协会《扬子江》诗刊的创刊及编辑。现居北京，致力于影视剧创作。
主要著作：
《双帆集》（诗集 与人合著）江苏文艺出版社 1996年；
《岳红诗文选》（诗歌散文集）海南出版社 1999年；
《高老头》（名著改写）安徽文艺出版社 2000年；
《巴马修道院》（名著改写）安徽文艺出版社 2000年；
《零落一地的风》（诗集）黑龙江人民出版社 2002年；
《让爱为你导航》（散文集）香港黑马出版公司 2004年；
《北京伽蓝记》（与人合著 文史 繁体） 台湾二鱼出版 2009年；
《北京伽蓝记》（与人合著 文史 简体） 商务印书馆 2012年；
2018年出版书目：
《不能说出来》（长篇小说）（江苏凤凰文艺出版社）
《那世的我》（诗集）（江苏凤凰文艺出版社）
《旁观》（语录集）（江苏凤凰文艺出版社）
《今生重逢》（散文集）（江苏凤凰文艺出版社）
《土豆的哲学》（散文集）（江苏凤凰文艺出版社）
《我吃的是草》（短篇小说集）（中国诗词楹联出版社）
代表作品：
《那世的我》（诗集）；《不能说出来》（长篇小说）；《今生重逢》（散文集）；
《旁观》（短语集）
简要经历：
从小跟随祖父母一起生活于静逸的乡下，遵祖父家训“作为岳飞后裔，不能让老祖宗丢脸”，遂养成正直品格；
高中一年级在北京《中外文化报》上发表第一首诗《“说谎”的妈妈》，从此再未停止过文学创作；
曾六次寻访朝鲜战场上的特级战斗英雄（用高射炮打下三架美国飞机、重创一架）孙明芝，文章在当时《解放军报》、《工人日报》、《农民日报》等全国各大报刊转载，获上海《文汇报》“人物专题”奖；
第二次入读大学期间结束失败的婚姻，却因此遭遇了十几年的追踪和困扰，无奈长期隐姓埋名：教子、读书、创作；
十几年的沉寂后，在出版人的劝说下，创作整理了这十几年里的构思和作品，涵盖小说、诗歌、散文、戏剧等体材，集书六本。
文摘——
竹子：只有走一段总结一次
才能确保正直
筷子：尝遍了人间美味
还是瘦骨嶙峋
牙签：生命的全部价值
就在于挑剔
——摘自短语集《旁观》
只要想到你，我心中便充满感恩！感恩一切……
——摘自散文集《土豆的哲学》
山和旷野之间有一条窄窄的公路，她就孤独地站在公路边等着搭一辆开往大海方向的车。她的身形太小，小得像这幅旷野图中的一个标点符号。
——摘自短篇小说集《我吃的是草》
现在回忆起来，常住少林后，是我修行的开始。但对当时的我来说，我觉得是师父“修理”我的开始。
——摘自散文集《今生重逢》
我发现当听到“亡命天涯”这个词时，一丝惊诧掠过程风的眼睛，我没有停下来解释，我知道他听完我的故事之后自然就会明白。
——摘自长篇小说《不能说出来》
《不说禅》
不敢轻易说禅
我离灵山
还有跋山涉水的远
遇见你
是我历经艰辛修来的缘
不敢奢求悟道
只想将日子过成
堂下一杯茶的清淡
佛前一炷香的简单
但我固执地相信
有一盏莲灯
终会为我点燃
纵使再多的岁月流转
坚守于水穷云起间的那份虔诚
也该为我的来世
指点江山
——摘自诗集《那世的我》
踏访洛阳山水伽蓝的那段日子，其中辛苦难为外人道。我们僧俗二人单薄的身影常常是冒着骄阳、汗湿衣裳；或山间、或田头、或村野、或民居，叩开一扇扇久锁的庵门，踏过尘封的旧路，掸落寂静的蛛网……途中，奔波的疲倦总挡不住惋惜于寺院昔日辉煌的逝去，有时又忧心于翻新寺院的商业繁华。当然，总还有正信正法的寺院和僧人在坚守、在弘传佛法的甘甜和芬芳，想来颇为慰藉。
——摘自台湾永芸法师《新洛阳伽蓝记》序
画展序：
先生信佛三十余载，奉行善念，好乐美观；寻花草如来之谛，求了生脱死之道；自思生于浊世，当如莲花处污泥而不染，濯清涟而不妖；居潜心创作之时，我即是花，自在盛开；取借花献佛之意，佛住我心，我心即佛。先生画面之表达，或春化芭蕉破枯萎而复苏重生；或夏护清莲显映日之别样红艳；或秋光同尘耀金菊之次第绽放；或冬凝梅花聚傲雪之劲炫冷香；先生与花，如庄周梦蝶，如如不二，色空两是，只为表“一花一世界”之法、“一叶一如来”之妙。
——摘自李碧霞画展序
张照会绘画需要你在静寂里聆听，聆听她与所画物体之间的心灵对话，当灵气相通后她才会落笔，一旦落笔便开启了她在画布上的苦修——她对色彩和结构的安排总是置于绝地而后生。
张照会是花的知音，她能理解花开的心意，感同身受全部花期的历程；她用眼神与花蕾一起修行，她的心跟随花开花谢轮回，她的笔和颜料伴随花涅槃清净。
张照会邂逅格桑花是彼此的宿命：张照会是跨越艺术的执着之后觉悟生命的简单，格桑花则坚守向简单供养吉祥的悲愿宏深！
世上本无格桑花，只要对这世间怀有一份真诚的慈善，美丽的花便会在心中绽放格桑、弥漫吉祥。
——张照会（格桑花系列）画展前言
禅门向来以“不立文字，直指人心”为旨归，但同时又只能以语言文字为“指月”之指，因此传诵至今的大量祖师公案、禅宗语录皆以文字“绕路说禅”。而艺术家秦剑则凭一己之悟，以水、以墨、以长年浸染艺术之禅心，羽化“绕路说禅”之文字，消解别想，顺应初心，终至归于沉静。任禅意于世出世间的自在弥散后，尘趋于尘，土趋于土。这画上文字之随缘化现，如世事消解之时间体验，由刻意出发，经由入定般的漫延，从而指向无限的过程，恰如参禅打坐的宗门行持。这，就是秦剑的绘画禅修。
——秦剑画展前言
似乎是来历不明的音符怂恿了青春的悟性，杨建锋以禅者问道的情怀直指心灵最深处：东西合璧，内外兼营；经岁月的隔离后逃出喧嚣，删繁就简，最终在一曲色彩和力量的交响中胜利突围，径自朝向华枝春满，天心月圆。
视野在神秘律动里向画面深远处更深入，初心在巷陌烟火外与天地之精神独往来。杨建锋以生命清供般的真诚和良善，护持了这个时代正逐渐散失的艺术质量。
犹如世界无法被完成，绘画亦终将是局部。用颜料和画笔谱就这一乐章后，杨建锋的思想已另寻归宿。因为，过去心不可得！每一次落笔之前的潜修，永远在别处！
——杨建锋画展前言
