文/便宜大师（华刚兄）
盖伊·尤仑斯要撤出中国了。这位中国当代艺术最大的收藏家、赞助人，把重要藏品抛售一空后，终于轮到卖门面店了。尤仑斯为什么选择走？坊间传闻说，一、他年事已高，80岁了，该退休去享受生活；二、UCCA运营成本日趋高昂，维护艰难。无论哪种说法，盖伊·尤仑斯的去意已定，他志不在中国当代艺术圈了。
尤仑斯夫妇老外的“非盈利”运营模式：国人想的太单纯
UCCA初创之时，是打着“非盈利”的旗号出场的，这符合盖伊·尤仑斯的男爵身份，也是他的野心。“非盈利”，多么美好的纯真的乌托邦理想。尤仑斯在上世纪90年代到2003、04年时，不断收罗了一大批中国当代艺术品。他的初衷是在中国建造一个“艺术仓库”，但随着欲望的膨胀便干脆变成一家美术馆，以满足他身为“男爵”的荣誉感，目的是“打造一个具有世界级水准的艺术中心，为中国和当代艺术加冕”。
但盖伊·尤仑斯明显低估了中国的国情，当时以为在这片廉价的中国大地上运营一个私人美术馆并非难事。独立艺术评论家朱其曾指出，UCCA是中国烧钱最多的境外美术馆，这一点并没有得到UCCA的证实。可以肯定的是，中国目前的体制下对于非营利组织的各项相关政策和配套制度并不完善，UCCA的运营成本之高、各种手续之繁杂（包括准入资金报批）等方方面面具体的细节出乎了尤伦斯夫妇的意料。
私人美术馆高企不下的运营成本确实让尤仑斯恐慌，开馆之初的年投入是8600万人民币，虽然逐年缩减投入经费，2013年UCCA 总开销大约3100万，2015年公开的运营成本是4100万，大大小小的经费加起来，尤仑斯大概投了3亿元进去。而坊间传尤仑斯男爵在中国当代艺术品中获利10数亿，总体是赚钱了。
UCCA 劳森伯格展览现场实质问题是，大家觉得，尤仑斯一直在赚走中国市场的钱。但你不允许老外赚钱吗？尤仑斯带动了中国当代艺术不也是有目共睹吗？民营美术馆的“非盈利”运营模式，几乎在国内都处于亏本状态，国内没有欧美那种基金会操作模式，没有各种财团和大资本家的支持，几乎走不长远。曾经有乌托邦理想式的美术馆，如今日美术馆、北京时代美术馆等，现在都忙于寻找收支平衡的出路。跟UCCA不同的是，目前这些国产民营美术馆还没有出售藏品的行为，还留着一丝贞操底线。
事实国内艺术圈做“非盈利”运营模式，愿景很美好，现实却骨感。国人觉得尤仑斯先生必须对中国当代艺术投以何等真诚的热情，最好能一腔热血的为中国当代艺术无私奉献。但尤仑斯先生是纯正的西方人，来自比利时，虽说他父亲老尤仑斯曾在北京当了5年外交官，对中国有了割不断理还乱的感情，但他终究“非我族人”。凭什么让他一腔热血的为民营美术馆、为中国当代艺术圈做“非盈利”运营模式呢？中国自身的资本家和收藏家们，又做了什么贡献呢？等当代艺术品卖出天价了，才跑来关注跟风包装炒作，才学会扶持青年艺术家，于是，UCCA模式变成了一把双刃剑。
UCCA 劳森伯格展览现场私欲横行的当代艺术圈：一切跟老尤有关系吗
“八五新潮”运动让一批批有志于当代艺术的艺术才人们挥洒出他们的才华、青春和热血，他们为反叛官方的、传统的艺术模式做了一系列不可磨灭的贡献，但现在却要严肃批评的是，这帮在圈内获得盛名和财富的青年艺术家一下变成了江湖老油条，浮躁、浅薄、沾沾自喜，开始了目的性的流水线制作、批量印制作品版画，甚至找人代笔、参与市场欺骗性炒作，严重背离了当代艺术的原创精神。国人一直觉得尤仑斯在中国当代艺术市场赚的盆满钵满，在中国出尽风头，其实不妨换角度看：中国当代艺术家在尤仑斯的助推下，鼓了自己的腰包，也搭上娱乐明星藏家的快线，对自我的包装炒作更加有增无减。另外还带动了一批专门从事临仿当代艺术品的“高新产业”在北京宋庄等地如火如荼的运作。
策展人费大为对艺术圈当今的价值体系嗤之以鼻：“人们对艺术的价值判断越来越取决于你的品牌形象，譬如出镜的频繁度、和权利与财富的接近度。”费大为曾在2007年担任UCCA首任馆长，开馆不足四个月，即遭解雇。
这一切，似乎是老尤这些西方藏家造的孽。姑且这么认为着吧。
混乱的中国当代艺术圈，一堆草寇在天上乱飞。我们不能否认，盖伊·尤仑斯、乌利·希克等西方收藏家确实对中国当代艺术做的一系列赞助与拉动，而中国艺术家如艺坛F4这一拨人可能还在各地的工作室苦苦挣扎，国内的艺博会可能还卖着油腻腻的行画，艺术家缺乏机会在国外大型博览会上登台亮相。而从2000年到2016年，青年一代的当代艺术策展人和评论人借机亮相国际媒体的闪光灯前。这是幸运，还是不幸？
UCCA的创建者之一、现为宋庄美术馆馆长方蕾指出，“中国当代艺术的重要机制毁于个人私欲”。她认为策展人费大为要对此事负很大一部分责任。“85新潮”展作为UCCA的开馆展，自然是重磅打造、力图造势。但正因为这个展览，引起了费和尤两人的矛盾，导致了尤仑斯无法相信费大为，也无法相信其他中国人。于是造成往后两届的馆长人选，皆为外国人，一任是法国老哥杰罗姆·桑斯，一任是现在的美国小帅田霏宇。
这一结果的出现，明显正是国内当代艺术圈私欲太强所致。
中国当代艺术圈江湖水太深：艺术家该怎么面对自己的未来
中国当代艺术圈的私欲和创作水准让尤仑斯这位年近80的老人失望了、动摇了。“加冕”遥遥无期，中国当代艺术圈的创作水准无后续保障。之前收藏的经典作品其实也暴露了许多不足。西方的印象派和现当代艺术，都要历经一个世纪的磨炼，精品才能沉淀出来。老尤收藏中国当代艺术品不过20年，还是当代艺术从发生到市场化的20年，何为精品，没人敢说清楚。老尤敢吃这口螃蟹，本身就足以说明其无上勇气。至于老尤为什么要离开中国当代艺术圈，2011年圈里已经激烈辩论过了。再啰嗦一次， 也阻挡不了老尤离开中国的步伐。这里，再探讨尤仑斯，其结果也就是再扯一次蛋。
中国当代艺术的发展不可能指望一个尤仑斯或者乌利·希克，中国艺术圈的“病”只能以中国的“药”来治；中国当代艺术家的灵魂的“恶”，须从自身的根源来救治。艺术商业化对纯艺术创作是一把双刃剑，一直处于贫困状态的艺术家会陷在欲望的泥潭里。艺术既不能拯救艺术家的灵魂，那还能指望“方丈”乌利·希克和“白求恩”尤仑斯来拯救么？
老帅哥乌利·希克国内商业资本也不要过度炒作当代艺术品，事物存于世必有其平衡，打破这个均衡必然会引起动荡。所谓当代艺术品的“亿元时代”，也就是资本炒作到最顶峰后的崩盘，这点中国资本财团们为何傻傻看不清。股市在5千点、6千点的时候会崩盘，艺术品市场不也会这样吗？资本有剧“毒”，自不必多言，怎么排毒，无外靠国人提升自身水准了。
我们要感谢尤仑斯等西方藏家给我们上的深刻一课，别总在市场崩盘时才哀怨说，我们被国外资本给算计了！
