海伦·马腾。图片： Juergen Teller

　　今天，英国艺术家海伦·马腾（Helen Marten）被授予了2016年特纳奖（Turner Prize），颁奖仪式在泰特英国美术馆（Tate Britain Gallery）举办，奖项由作家Ben Okri颁发。

观者在马腾获奖作品前。图片：Hannah Mckay/EPA

　　谁是海伦·马腾？

　　海伦·马腾可以称为英国艺术界的“新星“，今年秋季在蛇形画廊举行了个展，并且在透纳奖揭晓前的一个月就获得了英国赫普沃斯·韦克菲尔德美术馆（Hepworth Wakefield）颁发的首届赫普沃斯雕塑奖。

　　海伦·马腾获得赫普沃斯雕塑奖后，站在赫普沃斯·韦克菲尔德美术馆举办的个展前。图片：Anthony Devlin/PA

　　她于1985年出生在英国的Macclesfield，现生活并工作于伦敦。其作品主要反映了在互联网影响下视觉世界的现况。

海伦·马腾作品。《Limpet Apology（traffictenses）》， 2015。图片： Annik Wetter © The Artist； Courtesy Sadie Coles HQ， London； Greene Naftali， New York； Koenig Galerie， Berlin； T293， Rome and Naples。

　　据英国《卫报》报道，评审委员会的主席泰特英国博物馆馆长Alex Farquharson表示马腾使用物件、形状与图像创作的是真正“不朽“的作品，就像诗中所运用的语言一样。“评委为其作品的复杂性而震撼，不管是其惊人的正式特质，不同的材料和技法，以及它与世界的相关性，还有如何经常暗示意义，但这些意义一定程度上的流动性使人印象深刻。”

　　得知获奖后，马腾在台上发表感言，她说自己感到有些麻木，但深表荣幸。她承认，一部分的她并不想赢，也并不享受媒体的关注和曝光，“它是不健康的，并且使参与其中的人感到不适。“ 但是，相当一部分看过她作品的人已经证明其作品是有趣并有教育意义的。

　　值得一提的是，现在可以在中国欣赏到这位得奖的年轻艺术家作品。目前正在余德耀美术馆举行的“OVERPOP波普之上“就展出了包括马腾在内的近20位中西艺术家作品。融合了波普艺术的历史传统，参展艺术家回应了互联网对视觉环境的冲击。

　　2016年特纳奖提名艺术家

　　除了得奖的海伦·马腾，今年获得提名的艺术家包括安西亚·汉密尔顿（Anthea Hamilton），迈克尔·迪恩（Michael Dean）以及约瑟芬·普瑞德（Josephine Pryde）。

安西亚·汉密尔顿，《门》。图片：Hannah Mckay/EPA

　　其中最具争议的《门》来自37岁的英国本地艺术家汉密尔顿。当这件简单粗暴的作品亮相于泰特英国美术馆时，大家都受到了惊吓。艺术家也表示，她的作品就是要探讨威胁、危险以及人类的脆弱。

迈克尔·迪恩作品。图片： Yui Mok/PA

　　来自纽卡斯尔（Newcastle）的迈克尔·迪恩的提名作品是一堆与工业废品摊在地上的硬币。而硬币的金额（20436英镑）正是政府划定的四口之家一年的最低生活费。

约瑟芬·普瑞德在泰特英国美术馆展出的作品。图片：Hannah Mckay/EPA

　　约瑟芬·普瑞德的提名作品是一个玩具小火车，车身含有“反法西斯“，“pride”的涂鸦。原本这件作品是允许观众坐在上面，随着火车前进。然而入围透纳奖，在美术馆展出后，这件作品不再允许人坐上去，火车也不会开动了。

　　特纳奖——捧红不少艺术圈红人的大奖

　　一年一度的透纳奖以西方艺术上最为杰出的英国风景画家特纳（Joseph Mallord William Turner）的名字命名，透纳对光线以及色调的研究为之后印象派风格的形成奠基了重要基础。

　　特纳不仅创作了几千幅技艺精湛的作品，在世期间坚持帮助艺术家，因此泰特美术馆在1984年创立了透纳奖。虽然最终获胜者的奖金只有2.5万英镑（约合人民币24万元），但是特纳奖捧红了当今不少艺术圈里的红人，包括1995年奖项得主，擅长用福尔马林浸泡动物的达明·赫斯特（Damien Hirst），1999年时虽然翠茜·艾敏并没有最终获奖，但她的提名作品《我的床》确是特纳奖上最为出名的作品之一。

达明·赫斯特，《母与子》，1993。图片：Courtesy Damien Hirst

翠西·艾敏与《我的床》。图片： via Portland Press Herald

　　另外2001年奖项得主马丁·克里德（Martin Creed）正在上海乔空间举办个展。

　　当然，其中有一些得奖主也引发了不小的争议。

　　比如，去年的特纳奖得主是来自英国的建筑、艺术及设计小组Assemble。公众因质疑这个18位艺术家/建筑师小组而引起了一片热议，这当中更多来自于困惑——“这到底是不是艺术？或者这是建筑趣味性的革新？“

　　去年，他们的获奖项目是和利物浦Granby Four Street社区居民合作的一个项目，建筑师与当地居民不仅整修了房屋，还创新了其他项目，如将建筑原结构的废料重复利用，制成可以销售的物件。换言之，他们不仅仅使这个荒废的市区焕然一新，还将其转化为创收的焦点。虽然今年的结果刚出，但四位提名艺术家都是真正的视觉艺术家（而不是像Assemble小组的建筑设计师），所以看来今年不会引起一场关于当代艺术是否完结的讨论。

Assemble小组。图片：Tate

　　2016年特纳奖评委会主席是泰特英国博物馆的馆长Alex Farquharson，成员包括来自波恩Bonner Kunstverein博物馆的馆长Bonner Kunstverein，策展人Tamsin Dillon，阿姆斯特丹市立博物馆馆长Beatrix Ruf，以及Hepworth Wakefield博物馆的馆长Simon Wallis。

来源：artnet