360行之锯木坊在昙华林，有间博物馆，只为一件作品而设，展示的作品也都是无二的存在。这是李三汉的三汉雕塑博物馆，在仁济医院对面，里面陈列着唯一的作品大型雕塑组群《中华360行上下五千年》。
卖花样、绣花坊、牧牛、订书坊、卖黄鳝、豆腐花担、钓鱼……一件件栩栩如生的组图，都是清末明初中华农耕文化发展的缩影。“360行，行行出状元”，古老的民谚第一次立体形象地出现在眼前。
雕塑，不单单能将原本沉默的褐色泥土，变成灵动鲜艳的生命，更能记录历史，展示未来。
雕塑史再添“武汉造”
高挑的门楼，飞檐黛瓦下点缀红灯笼。层峦交叠的砖墙上，嵌着雕窗、画栋，左右蹲着威严的铜狮，还有两个莲花石墩。正门口置长形香炉鼎，更添几分古韵。常被游人误作景点，成堆的站在门口合影留念。
推开沉重的镶有铜环的木门，门内有两个入口，分别通往一楼和二楼。走进一楼入口，里面正静悄悄的忙碌着，许多姿态各异的人形泥塑站在房间各个角落，有的已快成型，有的正被不断琢磨。这就是国家一级美术师李三汉的雕塑工作室。
二楼入口写着“三汉雕塑博物馆”。偌大一个展厅摆放着多张长桌，每张桌子上摆放着一组雕塑小样，共计360组。这就是传说中的《中华360行上下五千年》小稿。雕塑生动极了。比如，在农业这一行，古时职业有叉青蛙和摘棉花，青蛙的形象生动活泼，几乎要跃出画面，叉蛙者有持钢叉，眼睛紧紧盯着前方；摘棉花的画面也极精妙，花朵栩栩如生，忍不住用手一摸，不知是泥土还是轻柔的棉朵。
360行之染坊这组雕塑的200多件成品，已陆续运至安徽太湖中华5000年文博园展出，留着这里的是组雕小稿。在海内外展示，被业内誉为“中国雕塑的创新之作”，唤醒了人们对传统360行的记忆，提供了一组深入了解中国清末明初民俗文化的惊世组雕。主创者李三汉，带领一支40人的雕塑团队，历时4年完成。
更重要的是历史价值。为真实地展现当时的社会生活形态，李三汉组建了一支专业的学着研究团队，翻阅《中国·老360行》等大量史籍，多次前往可能流传下老手艺的农村实地考察，前期耗时一年有余，整理资料10万多字。一个个人物形象在他的脑海中日渐丰满：扳网捕鱼的渔民、杀猪的屠夫、打金箔的匠人、飞针走线的绣娘、挥汗如雨的打铁匠、编草席的手艺人、打碗的工匠……创造性地用立体雕塑的艺术形式来展现，有史以来的第一次。
寻觅古老的360行，总能感受到古人的成稳与精细，一丝不苟的生活状态。这些行当，凝聚着祖先世代在艰辛的生活状态下的生活智慧和信念，体现着先人对待生活的坚韧与执着。
此后，中国雕塑史上，将再添一笔“武汉造”的印记。
雕塑，武汉的另一个骄傲
雕塑是集智力、体力、毅力为一体的艺术行走在武汉最繁华的街道江汉路步行街上，不时会看到最具老武汉风情的“热干面”、“下棋”、“挑水”等雕塑，吸引不少行人前去合影，观摩；在光谷广场的科学家雕塑群，也以逼真神态再现本尊的睿智与风采；还有著名的归元寺五百罗汉，深圳世界之窗公园的“大卫”雕塑……这些精美雕塑的背后，都有一个共同的名字——“黄陂人”。
黄陂素有“泥塑之乡”的美誉，几乎家家户户都会捏泥人，村村户户都有泥塑宣传陈列室。清末，黄陂泡桐镇老泥塑艺人官志武，曾在湖北武当山、木兰山、湖南鸡公山、洛阳白马寺等地，雕塑了许多大佛像。自此，黄陂雕塑名声大振。至今大量精品的雕塑上依然保留着黄陂人的名字，刻着武汉的标志。
李三汉正是从黄陂走出来的新一代雕塑代表人物。他的作品多带有浓厚的乡土气息，以亲情、乡亲、人情，以恬静的田园生活为主。他笑着说：”我就是从泥土中走出来的，那里的生活给了我许多灵感。“
欣赏李三汉的作品雕塑，越看越真实，甚至不敢触摸。他的作品以写实闻名，但并非简单场景的生硬模仿，二十深入到内容、形式、衣纹褶皱以及韵律。”每件作品创造时，都是发生在自己特有的时空幻境和创造心境中的，这种创作的‘特定’型，使得雕塑作品成为独一无二的存在“，李三汉如是解读。
“中华360行”作品在澳门荣获国际艺术交流贡献金奖制作的过程，远比绘画要繁杂得多，在制作特殊时期的人物作品，甚至需要定制专门的服装，用真人COSPLAY演绎，用来辅助完成。
首先是模型制作，经过扎骨架、对大形、深入刻画、反复修改等一系列的泥稿制作；之后是翻石膏模，经过划线、分模、翻外模、然后再次清洗，涂上隔离剂、翻制内模等；第三阶段是翻制成玻璃钢，最后打磨、修整、着色、表面处理等。这些制作过程一步一步呈现在面前，除了惊叹还是惊叹，仅观看都是需要极大的耐性，更何况身处期间的雕塑者了。
外面的时间似乎都要消失了。
无怪乎，雕塑被称为智力、体力与毅力的艺术。仅一件作品就要如此耗神，完成360组作品该是一件多么浩瀚的工程。”每个真人大小的雕塑，基本需要2个月雕塑。功力越深厚，制作时间也会越长。因为雕塑是无限趋向完美的艺术“，李三汉说。
作为三维的艺术作品，雕塑与二维的绘画有很大区别。不仅在于创作的操作过程和使用材料的不同，更在于观众可从不同角度感受独特的观察过程。雕塑的表现性永远是动态的，即使完全静止的雕像，也能看出其内在的运动性，一种不但在空间、也在时间上持续的伸展状态。
“360行”中的每件雕塑就是可视的、可触摸的。观众从这一瞬间的静态造型中感受到动态的韵律，让人敢带雕塑史有温度和生命的。
用艺术温暖昙华林
作为第一个入驻昙华林的艺术工作室，4年来，李三汉雕塑工作室参观人次已超过100多万。常有路人误入或专程前往欣赏。“这也是一个最好的推广方式”，李三汉不仅不介意，反而十分自豪。
10年前的昙华林，交通不便、人流量少，周边人群年龄偏大，艺术家极少愿意来。李三汉第一个来了。他选择这个被废弃的国有厂房，将其改造成自己的工作室，“因为我喜欢昙华林，这里有武昌城的文化艺术之根。不在这做，还能去哪？”
1977年，他考上湖北美院，第一次来到昙华林。“很幸运，我看到了知青大返城之前原汁原味的昙华林，”他感叹，这里潺潺溪水、灰墙黛瓦、飞檐画栋，成为最初滋养他孕育他艺术灵韵的地方。
平静而忙碌的三汉雕塑工作室30年过去了，曾站在这写生的青年成为知名艺术家，担起了湖北省政府参事等责任。2009年，身为市政协委员的他，最早提出关于打造昙华林文化产业基地的提案。数年过去，他已成为昙华林文化街区提案的“专业户”。渐渐地，昙华林又有了点记忆中的样子，“但还不够，昙华林需要更多的艺术气氛。”他肯定的说。
如今，这里已打造成“昙华林艺术村”，成为以湖北美院等为龙头，以昙华林艺术文化街区为艺术产业基地，以当代湖北书画、雕塑、陶艺、创意设计经销展览为一体的典型艺术街区。街区内已引进徐世鸣艺术馆等，正发展为一个文化创意产业基地。
至此，一个看上去的艺术沙地，变成了艺术绿洲。这一切，都是从2010年李三汉雕塑工作室落户开始的。
