2017年5月5日晚8点,由重庆熙街主办,23ART协办,崔付利担任策展人的首届重庆熙街公共艺术节“多维之境”第二单元展“空白脚本”在重庆市沙坪坝区大学城重庆·熙街三期亮相。本次展览也是继去年10月第一单元展“移步换形”在地性的现场生成后的第二场活动。
第二单元展“空白脚本”的作品主要以影像、影像装置、声光装置、声光现场表演为主。参展艺术家有陈睦琏、黄家琦、卢征远、马得、孟瑾&方二、蒙皮小组(陈强、张丝雨)、钱泓霖+白小墨、谭晚星、李勇政、李忠、王维思、XY Pattern、徐子薇、张超、周文斗。
本次展览分室外跨媒体表演现场及声光装置展览两部分,活动现场XY Pattern、钱泓霖+白小墨、独立音乐人陈睦琏分别带来现场演出。“XY Pattern的影像和声音是相融合的,现场拍摄影像的同时,也在现场生成声音,作品中有一种唯一性、不确定性,最重要的是一种在地性。与此同时,作品在现场演出中又加入了艺术家个人新的感受。钱泓霖+白小墨的作品中并置了很多元素,对话的、视觉的、声音的,包括电子音乐和传统音乐的并置与结合,并将对现场静态的捕捉融合到作品当中。独立音乐人陈睦琏在实验音乐和独立音乐圈都非常有名,在跨媒体表演中也是具有影响力的艺术家。”谈及这三组跨媒介表演各自的特点时,崔付利如是谈到。
“脚本”原本是一个计算机语言,是指使用一种特定的描述性语言,依据一定的格式编写的可执行文件,但这种执行性的行为不代表其行动本身。同样,无论是艺术家的作品还是整个展览现场,它同样是一个可以延伸执行的“脚本”。观众的介入既可以模拟进入虚拟的生命体,体验不同于自我的生存感受,也可以在对艺术家创作观念与作品不同形态的理解中提升对现实的参与意识。在视觉与听觉、触觉与嗅觉、虚拟与现实等多维度现场中,“脚本”的不确定性也正在发生着,“空白”则是留给每位观者在现场个人方法、概念的自由体验和转换。
回溯当代艺术在中国的发展历史,当代艺术从未像今天这般面临着如此复杂化的社会语境和时代背景,全球化、后资本、互联网加、信息化……但同样也没有像当代艺术在当下如此多元而又纯粹的发展现实。反其道而行之,当代艺术是否存在一种民粹主义的框架和限制,比如美国当代艺术、中国当代艺术、朝鲜当代艺术?所以,能否不附加于当代艺术过于形式的局限,从而还原到艺术本身的自由状态?
对于展览,策展人抛出了一些问题。在他看来,“多维”原本是一个物理学、几何学领域中的概念词语,“多维之境”系列展览企图呈现出当代艺术实践的多维度、多样性的创作现状。不仅要呈现出当代艺术自身的合理性,更多的是希望通过展览提出问题。
宏大叙事、微观叙事、价值诉求,或许当代艺术的自由状态都遗失在过度依靠阐释的虚拟空间中。“这不是一件作品,这不是一个展览”的空白状态能否成为当代艺术滋生地的另种可能?“空白脚本”就是基于这样一种展览语境,希望能够抽离掉当代艺术生效的各种方式,让其发生在一种看似无意义的真空地带,个人经验在去经验化的现场恰又凸显其个人经验。
据悉,本次展览展期为一个月,将持续至6月5日。