保罗·克里，《花的魅力》（1933）  图片：Centre Pompidou

　　伴随春天的来临，欧洲各大博物馆的重量级展览也开始纷纷粉墨登场。在接下来的几个月中，欧洲众多博 物馆或将举办一系列知名艺术家的回顾展，或将通过全新的视角来展示那些大家耳熟能详的艺术时期和艺术作品。因此，我们特地收集了一些注定会爆棚的展览信 息，其中包括了古董、现当代艺术、20世纪设计，甚至还有音乐传奇人物的相关内容。与此同时，我们在这里给你善意地提个醒，为了避免到时候和人潮一起排 队，你可以试试在网上提前订票。

约翰·莱瑟姆，《时间卷帘》（1972） 图片：Tate Britain

　　1。“英国概念艺术1964-1979“（Conceptual Art in Britain 1964-1979），伦敦泰特美术馆

　　时间跨度长达15年的“英国概念艺术1964-1979“将展现概念艺术持久不衰的影响力。这个展览将展现这些注重于理念，而非作品成品层面的艺术创作，并且将它们与同时期的其他艺术家的作品并置一堂进行比对。展览艺术家包括康纳德·阿特金森（Conrad Atkinson）、马格里特·哈里森（Margaret Harrison）、苏珊·席勒（Susan Hiller）、玛丽·凯利（Mary Kelly）、约翰·莱瑟姆（John Latham）以及理查德·朗（Richard Long）。

　　“英国概念艺术1964-1979“将于4月12至8月29日期间在英国泰特美术馆展出。

　　在大英博物馆的这个展当中，你可以看到古代城市的蛛丝马迹，不仅包括类似肖像等宗教礼器，还包括首饰等私人物件。 图片：The British Museum

　　2。 “沉没的城市：埃及的遗失世界“（Sunken cities； Egypt‘s lost worlds），伦敦大英博物馆

　　在沉入水下一千多年之后，借助现代科技，埃及古城桑尼斯-赫拉克利翁（Thonis- Heracleion）与坎诺普斯（Canopus）得以重见天日。它们的发现为我们提供了关于古埃及与古希腊之间的社会、经济往来的全新信息。大英博物 馆将在英国首度展出这些从古城遗址发掘的物件，并讲述生活在这些古代城市当中的人们的生活故事。

　　“沉没的城市：埃及的遗失世界“将于5月19日至11月27日期间在大英博物馆展出。 

《十字架底座边上的三幅人物习作》，弗朗西斯·培根（1944） 图片：Tate Liverpool

　　3。 “弗朗西斯·培根：隐形的房间“（Francis Bacon： Invisible Rooms），泰特利物浦

　　泰特利物浦即将举办英国北部最大规模的弗朗西斯·培根（Francis Bacon）展览。这场展览将展出30余件培根的作品。展览还将展出罕见的手稿及文件：也许观众们可以从中找到关于这位英国伟大画家的蛛丝马迹，进一步了解他的全貌。

　　“弗朗西斯•培根：隐形的房间“将于5月18日至9月18日期间在泰特利物浦展出。

展览将占据两层楼的9个展厅。 图片：Saatchi Gallery

　　4。“表现主义：滚石“（Exhibitionism： The Rolling Stones），伦敦萨奇画廊

　　伦敦的萨奇画廊（The Saatchi Gallery）将在4月推出滚石乐队的首个展览，着眼于这支乐队对于艺术以及设计领域的影响。展品中除了充满回忆的纪念品以及乐队成员的私人物品之外，“表现主义“中还将包括安迪·沃霍尔（Andy Warhol）、谢波德·费尔雷（Shepard Fairey）、亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）等众多艺术家和设计师受到滚石乐队影响而创作的作品。

　　“表现主义：滚石“将于4月5日至9月4日期间在萨奇画廊展出。

保罗·克里，《白岛》（1938）  图片：Centre Pompidou

　　5。 “保罗·克里：讽刺作品“（Paul Klee： L‘ironie à l’oeuvre），巴黎蓬皮杜艺术中心

　　即将在巴黎蓬皮杜艺术中心举办的保罗·克里（Paul Klee）回顾大展将包括来自世界各地公共机构及私人收藏的250余件保罗·克里的作品，其中就包括了保罗·克里艺术中心（Zentrum Paul Klee）的藏品。此次展览将是这位瑞士-德国艺术家近半个世纪以来首次在法国的大型回顾展。上次展览要追溯到1969年在国家现代艺术博物馆（Le Musée National d‘art Moderne）的展览。此次展览将根据克里的生平以及作品创作的背景划分为七个章节，让观众们可以跟随者克里的人生经历来了解他的创作。

　　“保罗•克里：讽刺作品“将于4月6日至8月1日期间在蓬皮杜艺术中心展出。

　　“卡尔·安德烈：作为场所的雕塑1958-2010“在Dia：Beacon的展览现场。 图片：Dia Art Foundation

　　6。 “卡尔•安德烈：作为场域的雕塑1958-2010“（Carl Andre： Sculpture as Place， 1958-2010），柏林汉堡火车站

　　五月初，汉堡火车站（Hamburger Bahnhof）将展出卡尔·安德烈（Carl Andre）的50余件雕塑作品以及200多首诗歌及手稿真迹。这个展览还将包括极其少见的组合雕塑作品“仿制达达“（Dada Forgeries）以及众多私人照片以及信件。此次展览试图展示这位不断改变雕塑定义的美国艺术家的艺术历程。

　　“卡尔·安德烈：作为场所的雕塑1958-2010“将于5月5日至9月18日期间在柏林汉堡火车站展出。

爱德华·马奈，《娜娜》（1877） 图片：Hamburger Kunsthalle

　　7。 “马奈，凝视的绘画“（Manet， Painting the Gaze），汉堡美术馆

　　整修一新的汉堡美术馆（Hamburger Kunsthalle）以涉猎广泛的马奈的作品再度向公众开放。这个展览将以马奈作品的争议性作为切入点，深入探讨了马奈作品中那种将观众带入私人环境的倾向。即便在爱德华·马奈（Édouard Manet）去世100多年之后，他的作品依然在向观众提出永久的问题：究竟谁在观看，谁在被观看？

　　“马奈，凝视的绘画“将于5月27日至9月4日期间在汉堡美术馆展出。

尚·米榭·巴斯奇亚，《拍卖奴隶》（1982） 图片：Centre Pompidou

　　8。 “一段历史：来自蓬皮杜艺术中心的当代艺术“（A History： Contemporary Art from the Centre Pompidou）， 慕尼黑艺术之家

　　位于慕尼黑的艺术之家（Haus der Kunst）此次邀请了蓬皮杜艺术中心的策展人，即2017年威尼斯双年展的策展人克里斯汀·马塞尔（Christine Macel）以20世纪后半叶的艺术变化——比如柏林墙的倒塌等国际重大历史事件为主题——策划这一展览。“一段历史：来自蓬皮杜艺术中心的当代艺术“ （A History： Contemporary Art from the Centre Pompidou）展出了从这个巴黎美术馆租借而来的100多位艺术家的160余件作品，其中包括了尚·米榭·巴斯奇亚（Jean-Michel Basquiat）、托马斯·赫赛豪恩（Thomas Hirschhorn）的作品。展览展出的作品都是1980年代之后创作的，让观众们自己为这个时代作出定义。

　　“一段历史：来自蓬皮杜艺术中心的当代艺术“将于3月25日至9月4日期间在慕尼黑艺术之家展出。

　　埃德·阿特金斯，《即使刺痛》（2013） 图片：courtesy of artist and Cabinet， London

　　9。“新人类“（The New Human），斯德哥尔摩现代博物馆

　　斯德哥尔摩的“新人类“（The New Human）汇集了众多知名艺术家以及后起之秀的作品。他们都提出了相同的问题：当下人类的境遇如何？在全球化、移民以及高科技的环境下，我们之间的关系如何？我们与自己的关系又是怎样？ 这个以影像为主的展览展出了埃德·阿特金斯（Ed Atkins）、弗朗西斯·斯塔克（Frances Stark）、黑特·史德耶尔（Hito Steyerl）以及瑞恩·特雷卡廷（Ryan Trecartin）称众多艺术家的作品，他们都对人类目前的状况及未来发出质疑。

　　“新人类“将于5月21日至12月4日期间在斯德哥尔摩现代博物馆展出。

查尔斯与雷·埃姆斯是史上最具影响力的设计师夫妇之一。 图片：Eames Office

　　10。 “查尔斯与雷·埃姆斯“（Charles and Ray Eames），瑞典于默奥大学图像博物馆

　　于默奥大学图像博物馆（The Bild Museet）的展览探讨的是史上最具影响力的设计师夫妇的个人生活与工业生产之间的关系。展览不仅将展出家具、产品、模型以及图稿，还将包括很多艺术家 夫妇的照片、信件等在内的私人物品。这个展览将展现设计界对查尔斯与雷·埃姆斯（Charles and Ray Eames）的影响以及这对夫妇对设计界产生的影响。

　　“查尔斯与雷·埃姆斯“将于4月17日至9月4日期间在默奥大学图像博物馆展出。

　　来源：artnet新闻