11月28日，谢子龙影像艺术馆跨年新展《We Dance Together，We Fight Together》正式开启。作为湖南省影响公益基金会发起的青年艺术计划公益项目之一展览由德法武汉专项文化基金和湖南省影响公益金会共同赞助。为了“助力中国影像艺术，提升全民艺术素养，救助贫病人群”，湖南省影响公益基金会自2019年4月成立之时起，便不间断地扶持影像公益艺术馆、博物馆，资助影像学术研究、贫困影像艺术工作者创作，奖励和宣传优秀影像艺术工作者，以及开展国内外影像艺术交流合作，组织有利提高全民艺术素质的影像艺术活动，并且向社会贫病人群提供救助，奖励对慈善事业有突出贡献的组织和个人。
湖南省影响公益基金会的发起人，同时也是谢子龙影像艺术馆的馆长，谢子龙先生在此次展览的开幕式中提到，鼓励和支持青年艺术创作事业是目前文化产业发展至关重要的事。湖南省影响公益基金会发起了青年艺术计划，通过鼓励和支持青年艺术创作事业，助力艺术未来发展的无限可能，推介当代艺术领域中最具潜力和有代表性的青年艺术家，为他们提供赞助和交流平台，构建一个艺术向上发展的健康环境。
本次展览区别于传统的平面影像展览，这是一场新媒体声画交互艺术项目，也是由策展人宋振熙携手艺术家周行共同呈现，关于后疫情时代的人类社会思考。在今年年初时，突如其来的疫情给人们生活带来了强烈影响，但是所有家庭仍然没有放弃对美好的追寻。艺术在危机与病痛之中犹如良药，更似一扇通向新视野的窗户，引着人们走向往光明。
谢子龙艺术馆执行馆长卢妮
展览展示周行的最新创作，作品围绕艺术家对2020年武汉疫情零距离经历展开。他从主体情感表达开始构造，一直通向宏观对人类信念图腾的想象。周行从现实走向科幻，九个屏幕如同九个来自未来的石碑，又仿佛是历史人类的祭祀遗迹。所有来自人们个体的现实体验，包括图像都只在冰冷的屏幕里诉说。
在整个疫情期间，人和人之间的肉身接触被静止，屏幕生活取而代之。我们游走在屏幕间，是被无信仰隔离的游客，又是被现实分开的孤独个体。
展厅的空间设置正隐喻着那段历史的现实，而这些作品里的图式则是和疫情中发生的真实事件有关，作品的声音也来自这段历史的真实记录，屏幕构造的空间世界拯救了我们当时每一个被隔离个体，同时也让我们反思如何从屏幕中走出来，真正意义上的在现实中相互走在一起，无论是何种意义上的“狂欢”。
周行很好的运用了影像的时间性，反复强调历史带来的痛楚经验，完成了个体与“虚拟个体”超越时间的对话。
“这次疫情告诉了我生命的脆弱，人性的光芒与邪恶。封城那天其实心里很害怕，觉得一切都完了。毕竟看过那么多灾难电影，没想到我也会遇到这一天。后来和朋友们见面聊起来基本都是一样的感受，觉得我们身处疫情时只剩下恐惧、愤怒、不安等等负面情绪。
Fight代表着我们在一起战斗对抗疫情，Dance则是我们在一起通过身体的解放同时解放思想。我在19年12月21号成立了电子俱乐部mininini club做了第一场派对，后来武汉封城，我们通过网易云成立了mininini电台和线上青年社区，有很多电子艺术家向我们电台免费提供了他们的set播放，他们也是希望可以用音乐，在如此特殊时刻能够宽慰人心。除了这些我们还在B站做DJ set的直播，总而言之，我们希望能从这些细微之处给大家带来心灵上的慰藉。”周行告诉我们。
从另一个⻆度看，周行此次展览更像是构筑了一个在祭坛上所出演的一幕人间剧场，一切被切割开来的疫情之后的现实事件被抽象为情感叙事，它对抗的是在社会信息井喷之下的人们，如何构筑一种神性，来保持对灾难时间的反思，哪怕这个剧场所使用的是娱乐式的、狂欢式的手法。荒诞总是和沉重并举，谁都不能通过消费和狂欢来忘记人性本该珍存的烙印。
如果这次展览之前，周行的创作是围绕个人化的影像记忆来冲击全球化大数据时代的同一现象，那么这次展览或许会将其创作推演到另一个阶段，即思考一体化之后，人们肉身经验如何留存真实的时代认同，让被恍惚的每一个个体，不再游走，重新聚拢，建构社群式的认同。
不仅仅是当代艺术，各个社会领域都面对着被灾难归零过后的现实信仰。反省全球化的问题，在一体化的时代，我们从未一起过，一体是经济文化上的权利组合，但并非是来自情感经验个体的认同，我们需要从“一体”走向“一起”，去共谋可以执着下去的人类“后未来”。
后疫情时代涌现出的艺术作品都凝聚着对生活的沉重思考，包括那些在为艺术发声的青年艺术家们。展览《We Dance Together，We Fight Together》用了大众更加喜闻乐见的声与像结合的方式，为观者们打开更多层次的感官体验。
展览开幕前在艺术馆4楼举行了名为“一个和一起——新媒体艺术的创作与可能”的分享会，邀请艺术家周行、策展人宋振熙、策展人姜大方以及新媒体艺术家郑达通过现场和线上与观众交流的方式展开。以探索新媒体与艺术创作与可能为主题，展开了对新媒体媒介与当代艺术的热烈讨论。
本次展览所用到的声画交互方式，也是未来新媒体影像艺术展览的趋势，长沙作为一座先进的媒体之都，有着对艺术的强大包容性。为满足长沙市民日益增长的文化需求，并参与建设多样化的长沙文化产业，湖南影响公益基金会将这场别开生面的新媒体影像展览带到洋湖新区，带到所有人面前。
关于媒介对艺术家的创作起到什么样的意义，策展人宋振熙表示：“新媒体艺术进入21世纪在全球的发展迅猛，特别近些年来，它们运用技术手段所形成的视听经验效果让很多观众瞠目结舌。周行用新媒体艺术去展现他对二维世界本身意义的思考，即不再满足‘平面国’式的视觉构建。媒介是要依附于空间，要调动观看者的感受力，周行的作品不再是简单的对话关系，需要让观众沉浸与影像并进入影像世界，变成作品的一部分，在空间里寻找自我缺失关于信仰的感知。总的来说，周行本次展览的媒介语言是‘总体’化的，是剧场式的，是一个感受力互动的场域。”
传统影像是对历史事件的留存，而新媒体影像则是时代变迁的产物，多维度的通过艺术去展现历史事件，使大家能保持对灾难长时间的反思。谢子龙影像艺术馆作为一家专业研究影像艺术的学术机构，并非只专注于纯摄影技术的发展，而是希望摄影能成为推动艺术表达的工具、多种文化参与、多种跨界尝试，从而做好公共文化服务。
据悉，《We Dance Together，We Fight Together》展览于2020年11月29日至2021年2月28日持续开放。谢子龙影像艺术馆希望通过这个展览，联合所有社会力量，共同探索未来影像展与新媒体的关系。
