展览现场2020年12月5日，“档案：逐渐形成的闭环”2020中国当代水墨年鉴五周年特展平行展，在临平书院开幕。此次展览由薛家镇人民政府、中国当代水墨年鉴组委会携手主办，由华夏艺博园、临平书院、大川文化、谋道文化共同承办，14位当代水墨艺术家参与，展览跳出传统的美术馆展览模式，走进百年老宅薛家吴氏中丞第。
此次平行展，是2020中国当代水墨年鉴五周年特展的重要组成部分，也是年鉴展之外的另外一方舞台，以空间叙事的展陈方式，呈现当代水墨的精神世界。同时，在传统与当代的碰撞、融合中，彰显出公共艺术在城市建设、文化输出方面的重要意义。
展览现场百年古建+当代水墨，一场东方人文精神的回溯
临平书院依托于清代名臣吴光悦之宅邸——吴氏中丞第，在雁荡河畔，打造涵盖图书、茶饮、展览、沙龙、时尚、美育于一体的多元艺文活动空间。
吴氏中丞第是最独特的常州园林，其建筑设计上与江南传统明清府宅的中轴线原则设计相悖，采用非对称的构思，不循规蹈矩，左曲又拐、穿行其间，且节节抬高的房基，寓意“步步高升”。形成了独立的格局，又训诫子孙后代学而不骄、富而不奢、官而不阔，摆正追求的方向，不受世俗观念的左右。吴氏中丞第不拘一格，亦是常州文脉所系。
中国当代水墨一方面传承中国传统艺术，一方面接轨世界当代艺术，是中国视觉艺术领域的重要现象。此次平行展展陈，利用古建筑连续不断的推进和系列空间的结构优势，使展览呈现故事性的空间叙事。
传统古建碰撞当代水墨，形成了古与今的碰撞与结合，古建既是展览的空间，也被转换为一种精美的视觉语言镶嵌到展览之中。观者从展览中领略到，从东方文化中延伸出的古今文人的思想碰撞，是对极致的追求、对追求的表达、对表达的创造。
展览现场“美术馆策展与中国当代水墨”主题沙龙
展览现场，举办了“美术馆策展与中国当代水墨”的主题沙龙，复旦大学教授王天德，南京艺术学院美术馆副馆长郑闻，南京书画院专职画家单鼎凯，中国当代水墨年鉴出品人张宗喜做了相关分享。
主题沙龙现场南京艺术学院美术馆副馆长郑闻分享了自己的策展经验：“艺术最核心的部分是艺术家，一切工作都是围绕艺术家与艺术品展开的，美术馆起到的是桥梁的功能。大家常见的、比较熟悉的展览，是将展品简单陈列出来，但从现在的策展观点来看，不仅是对艺术品的展示，每次展览之前最重要的工作是学术定位，我们强调的是问题意识，通过展览来回应艺术圈的某一个问题。”
南京艺术学院美术馆副馆长郑闻（右）分享策展案例复旦大学教授王天德就展览的主题“档案：逐渐形成的闭环”，表达了自己的理解：“常州自古便是艺术文化重镇之一，孕育了常州画派，今天我们在常州以平行展的形式来探讨水墨的话题，格外有意义。当代水墨近40年，这种周期性的闭环又再一次出现，我认为艺术观念是随着个人艺术创作经验、文献资料的积累、社会群体的创作阶段，逐渐被影响的，艺术观点是建立在每一个个体的创作背景中，并没有特别的指向。”
复旦大学教授王天德（右）在沙龙做分享南京书画院专职画家单鼎凯是中国当代水墨年鉴的参与艺术家之一，他说：“中国当代水墨年鉴五周年了，我很荣幸从第一年就参与进来，我觉得挺好的，对于年轻艺术家而言，有这样一个舞台与展现自己作品的空间，是对自己很好的阶段性的总结。其实在画室看作品与在展览空间里看作品是完全不同的，每年参加年鉴展，也是一种自我总结的方式。”
艺术家单鼎凯（左）讲述自己的创作体验最后，中国当代水墨年鉴出品人张宗喜，带领大家回顾了中国当代水墨年鉴五年的发展历程，他说：“年鉴是一种独特的形式，因为每一次再出发都不是从零开始，而是有前面的积累做铺垫，我们以年鉴的形式记录每年当代水墨的发展，当达到某一个时间长度的时候，再回过头来看，它的意义就自然而然地呈现了。”
中国当代水墨年鉴出品人张宗喜、张凯回顾年鉴项目历程公共艺术是城市的思想，是当下城市建设中重要的艺术形式之一。此次平行展，以艺术版权的形式将当代水墨作品融入公共空间，是中国当代水墨年鉴项目继年鉴展、主题展、艺术家个展之后，又一次创新性的实验。
据悉，中国当代水墨年鉴将与临平书院继续深化合作，推出系列活动以及文创产品，让当代水墨融入生活，用设计服务社会，让更多的艺术品走进城市、深入百姓生活，真正实现用艺术文化改变生活方式的美好信仰。
展览信息
展览名称：档案：逐渐形成的闭环——2020中国当代水墨年鉴五周年特展平行展
展览时间：2020.12.5-12.28
展览地点：临平书院
主办：薛家镇人民政府、中国当代水墨年鉴组委会
承办：华夏艺博园、临平书院、大川文化、谋道文化
参与艺术家：
王冬龄、许龙森、丘挺、沈勤、王天德、刘庆和、陆春涛、朱伟、周名德、罗拥军、杜松儒、徐华翎、王煜、单鼎凯
