展览海报展览信息
展览名称：必有人重绘爱情·七夕主题展
展览时间：2022.08.03——2022.10.10
展览地点：槐轩HUAIXUAN
展览前言
爱是全人类共通的情感。在古今中外的艺术史中，描绘爱人是艺术家绘画中的永恒主题，这些图像凝固了瞬间，也讲述了爱人之间亲密的情感和动人的故事。壬寅七夕之际，在这个独属于中国人的浪漫节日里，槐轩特别邀请艺术家宋步云、李骆公、王麦杆、戴泽、靳尚谊、杨飞云和葛宇路七位艺术家参展，通过同时展示传统绘画和当代艺术的形式，展示不同时代下爱意的表达。
《画家之妻》是艺术家宋步云笔下描绘的爱妻高淑贞。上世纪30年代末，画家夫妇在爱国精神的感召下，从日本归国积极投入到抗日救亡运动中。随着两个孩子相继出生，为了支持丈夫宋步云的工作，原本充满艺术才华的高淑贞甘愿辞去自己热爱的工作，全身心照顾家庭。这张《画家之妻》描绘的正是身着灰蓝色旗袍、拥有知性气质的高淑贞为孩子编织毛衣的场景。赭褐色的基调凸显出家的温暖，艰苦岁月投射在她坚毅的面容上。格物架上布娃娃的红裙子与妻子编织的红毛衣相呼应，揭示了画家想表达对妻女诉说爱的欲望。宋步云以豪放灵动的笔触和轻盈饱满的色彩，描绘出了妻子的优雅与贤良，从人物丰满而鲜活的形象中，我们似乎能感受到战争年代的苦难与浪漫共同交织在他们的身上。
图-宋步云与夫人高淑贞合影戴泽先生对家庭和妻子的描绘也同样充满着爱与童趣的表达。《小熊同他的妈妈》创作于1951年的元旦，彼时的戴泽正独自一人在异国他乡度过新年，陪在他身边的只有妻子和孩子的照片。思念之情一旦流露到笔端，流出的就是爱意满满。熊妈妈毛茸茸的质感和伟岸的身躯成为了小熊们的庇护所，也是艺术家对妻子照料家庭的感恩与挂念。
戴泽|《小熊同他的妈妈》|32.3x25.2 cm |纸本水彩|1951戴先生的妻子陈碧茵女士也是一位画家，作画中的妻子是艺术家酷爱描绘的日常之一。在这件作品中，艺术家以平视的观察角度经营位置，似是充满爱意的窥视。在花朵枝叶掩映之间，画家为妻子营造了人面桃花的诗意。伏案、凝神、执笔，这些看似平淡无奇的场景，却在戴泽先生的捕捉下，触动了人性柔软情愫的瞬间。
图-戴泽与夫人陈碧茵结婚照 1948年上述画家的作品大多描绘了对象有关生活的场景，另一些作品中背景相对纯粹、对象相对独立的肖像画则宛若艺术家在绘制自己的第二自画像，承载了“精神性的生命”。艺术家李骆公和王麦杆笔下的爱人正是他们借由作品表达爱意的同时，也完成了个体内在生命和精神特质的表达。
图-李骆公、穆东乔夫妇在桂林 1980年代
图-王麦杆与夫人董闽生合影而靳尚谊与杨飞云作为古典写实主义艺术家尤擅肖像画创作，他们笔下的爱人肖像不仅让观者感受到模特的气质与神韵，画家本人更是在肖像创作的探索中，坚定地作出在“人的主题”这个时代命题上的独特回答。
图-靳尚谊与夫人杨淑卿合影
图-杨飞云与夫人佟芃芃合影如果说古典的爱意来自细水长流，那么在当下快速变化的时代旋律中，爱情似乎变得转瞬即逝，维持起来也愈加艰难。青年艺术家葛宇路用他的行为艺术作品《吹往北京的风》进行当代的爱意和个体表达，让人们重新体会木心先生笔下“从前的日色变得慢，车、马、邮件都慢，一生只够爱一个人”中的美感。他手持电扇和鼓风机，用八天时间行走69公里，将写给女友的情书一路吹到了她工作和居住的地方。在信息时代密集的及时交互场景之下，“慢”反而成为了弥足珍贵的品质，带着一腔孤勇和浪漫主义，积淀了时间的沉香，滋养了爱意之花。
图-葛宇路《情书》诗人北岛曾在《我们》中说到：终会有人自此提笔，即便爱情与真理被曲解，即便凛冬下干枯的枝叶已被大火吞噬，即便掌握文字的人们是一群盗贼，即便他们用文字纵起物性的火焰，也请相信“必将有人重写爱情”。我们也相信，必将有人，重绘爱情。
图-现场|必有人重绘爱情·七夕主题展
图-现场|必有人重绘爱情·七夕主题展
