学生党容浩的摄影展 走上街头打量这个世界

2017年06月01日 18:15 新浪收藏 微博
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  文:刘清越

  今年初夏,有位“学生党”摄影师居然要举办自己的第一个个展,而且还是同名个展——“容浩”。

  可能你会觉得,一个学生,玩儿摄影才多少年,照片能拍多少,第一个个展就是同名,会不会显得有点“傲”?

  “不管什么人,

  如果他像我这样努力,

  一定能达到我的水准。”——约瑟夫。寇德卡。

  一台徕卡M6旁轴测距相机、一口袋的胶卷,无需其他更多繁琐的装备,然后走上街头去打量这个世界,接着举起镜头捕捉每一次一闪而过的决定瞬间。对于容浩而言,这就是摄影最真实、最舒服的方式。这次展览的幕后,是无数卷无数卷胶卷的背书。

  苏珊?桑塔格曾在《论摄影》中写道:“照片实际上是被捕捉到的经验,而相机则是处于如饥似渴状态的意识伸出的最佳手臂。”

  容浩在街头拍下的照片,都是处于一种“如饥似渴”的创作情感下对现实世界的纪录。

  这种情感源自内心对摄影的热爱,这种纪录摒弃了所有晦涩的附加意义,将摄影还原到本真,眼前的这帧画面来自我们每个人生活的现实世界。

  而容浩的镜头则告诉我们:你所看到的世界美丽、丰富、有趣,而摄影师就像一个影像猎手,他所做的只不过是替生活中会忽略这些画面的眼睛,把转瞬即逝的精彩瞬间捕捉下来。

  内容上没有那么多潜在的涵义需要解读,也没有那么多造作的元素刻意地充斥在画面里。每一张照片都很直接,很简单,就是单纯的一张来自真实世界的截图,而这张截图,只来自于容浩本人的视角。

  这是容浩作为一名摄影师,透过镜头看到的一帧世界。

  所以就不想那么多了。展览就叫“容浩”:你在这里所看到的,就是容浩的视角,是他看到的世界。

  这次的展览是一个有态度、纯粹的展览。黑白的作品抽去了色彩的干扰,更加直接却富有雅趣。所有的艺术品每一幅都是采用展览级别纸基银盐手工放大,让作品的艺术效果达到极致的同时也极具匠人精神。

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