近日，由中国国家博物馆、中国美术家协会、中央美术学院、北京靳尚谊艺术基金会联合主办的“戴泽艺术展”在国家博物馆开幕，尽管这是戴泽生平第一次举办大规模艺术展览，但却引起众多艺术家、收藏者、企业家以及媒体的空前关注。
开幕式上，美术界“80”后老先生悉数到场祝贺，国博馆长王春法、副馆长谢小铨、美协名誉主席靳尚谊、中央美院院长范迪安、美协分会党组书记徐里，徐悲鸿之子徐庆平分别出席致辞，各界嘉宾朋友近一千五百人参加了开幕式。
戴泽，1946年毕业于重庆中央大学艺术系，后入职北平艺术专科学校，新中国成立后任教于中央美术学院油画系，曾是徐悲鸿的学生和助教。执教六十余年，他完成了从北漂一族到中国油画衣钵传人的传奇转变，他也是目前唯一仍活跃于画坛的中国油画二代代表人物。他两次创造性的修复了徐悲鸿最重要的巨幅代表作“奚我后”，他创作的“马车”和“和平签名”曾多次得到徐悲鸿撰文表扬，当时年仅28岁的他便凭借这两幅作品，成为新中国第一个代表参加中外艺术国际交流展的艺术家，著名的颐和园慈禧像也是由他临摹，几十年来，他教过的学生数以万计，不少已成为知名艺术家。但他为人低调，96岁才举办个人的首个展览。
国家博物馆王春法在致辞中讲到：中国国家博物馆以发掘和展示有历史厚度和艺术价值的艺术大家为己任，戴泽先生质朴坚定的现实主义创作信念和新中国“油画民族化”的发展历程，这对于新时期建立文化自信和“笔墨当随时代”的艺术标准具有非常重要的现实意义。
中央美院院长范迪安说：戴泽先生勤奋，并拥有精湛的基本功。他极为朴素的情怀使他的作品充满天然的个性气质，在今天艺术风格形式变幻迅疾、世界文化信息广泛传播的时代，尤其让人领略到一种特别纯粹的文化气象。他是中央美院的常青树！
此次展览的170余件作品中，除了国家博物馆馆藏的大型历史主题创作之外，都是戴泽从四十年代到至今的人物、风景、花卉等充满生活感、时代感和自然力量代表作品。而这些作品绝大多数也是第一次进入公众视野。
此前，他可见的作品寥寥，市场也一直处于无人问津。据行业内拍卖人士预估，戴泽因为崇尚朴素自然、追求真实美的画风和境界，或将成为艺术投资新宠，曾获徐悲鸿夫人廖静文生前极力推荐的戴泽花卉，是西方难以企及的东方韵味的油画表达，再加上文化自信和笔墨当随时代，势必引起一些崇尚艺术的企业家以及收藏者新思考，其单幅收藏价值如果破千万，也是大家对中国艺术文化的新认识。
但这些推断，或许可以用戴泽日记来回应：最美的画，应该是画在时间之上的，时间会给出一切作品答案。
