在当今中国画坛，以山水、花鸟、人物著称者实不乏其人，也颇受到世人推崇，而以界画入画，兼具传统绘画之基础描述秀丽山川、传神造化之妙又擅山水楼阁而独树一帜者，却实为屈指可数，寥若晨星。近日，家乡有心者向我推荐陈德华的楼阁山水作品，观后甚为惊喜，喜其一，曾经绚烂至久的界画画种得以经典地为现代画家所传承；喜其二，此界画又实非一味效仿，不管是其表现形式内容抑或技法均在画家探索揣摩之下出新、出意，身为惜“画”之人，实难掩兴奋之情。

　　界画为我国传统绘画的画科，大抵以绘制楼台阁宇 ，并施以青绿乃至金碧山水为主。毛笔借助于一枝木杆及界尺，徐徐划去，线条不弯曲无粗细，整齐划一，井而有序，恢弘壮阔。元代陶宗仪《辍耕录》中将绘画分为十三科，“界画”即其一。远从敦煌壁画和唐代墓葬壁画中，我们便可一窥界画之风采及格调。但令人甚感遗憾的是，传统的界画虽规整华丽，因为借助器械而成，失之呆板而乏艺术生命，故自宋元以降，缘“文人画”的高度发展，界画逐渐被视作工匠所为，江河日下，至清代虽有袁江、袁耀之辈致力振兴，却已是强弩之弓，乏回天之力。

　　今观陈德华君之楼台山水，于界画基础之上另辟蹊径，不拘一格，摈弃界尺，绝不借助器械，纯以写意笔触描摹风格迥异的楼台阁宇，全然摆脱了传统界画僵硬、呆板、乏味的痕迹，如此古老的画科在陈德华笔下竟以清新独特的崭新面貌跃然纸上，艺术不朽的生命力以一种全新的形式得以完美诠释。在百幅令人惊叹的扇形楼台山水画作中，我们可以看到此君已将山水与楼阁等建筑物巧妙地融合在一起，有一种新的意境和气象，不论是布局、着色、情境，在每幅画中浑然天成，在整套作品中，又决然不同，观者随之体会欣赏，如同经历了不同的时代、不同的境遇、于遐想中完成德华君悉心营设的旅程。

　　传统与创新本应相辅相成，缺乏传统的创新立不住脚头，而缺乏创新的传统，艺术便滞留不前，我历来主张于借鉴研究传统中不断创新与发展，觅得突破，这些需要画家对于艺术的执着热爱与追求，更需要心境、需要时间，基于此，德华君是令人叹服的；使读者在观赏之下，甚至忽略了这些技法与形式的东西，全然细细沉浸玩味其间，只觉意韵无穷、画中有画，情有所寄，那便是真正的经典之作了，可赞，德华君之画，如是。

　　钱绍武于京师

　　2008年9月