达明·赫斯特最新的圆点绘画作品将于三月在英国诺福克郡的霍顿庄园展出。展览将要展出他进行已久的最新圆点绘画作品，而展览地点则是在英国最豪华的贵族私人庄园。
在展方提前透露的两张作品也是达明·赫斯特最新作品的首次亮相。
霍顿庄园
即将展出的圆点作品建造于1722年的霍顿庄园是英格兰最负盛名的庄园之一，英国第一位首相罗伯特·沃波尔爵士的私人宅邸，占地超1000英亩，另坐拥3200英亩有机农场，贵为诺福克郡三大庄园之首，风格为帕拉底奥式（Palladian）建筑风格，也是英国一级保护古建。由于首相生平位高权重，酷爱艺术及狩猎，霍顿庄园因而拥有全欧洲最丰沛的私人艺术珍藏，庄园内各处则皆以“狩猎”为设计灵感，天花装饰、壁画、地毯等细节部位的装饰皆融入了狩猎元素。
据悉赫斯特这次展览将展示出50多张他最新的圆点绘画作品。同时一些他广为人知的雕塑作品也会同时展出。这次参展的作品将是他圆点绘画的进一步深入。
即将展出的圆点作品据这次展览的策展人介绍，这次在奢华的霍顿庄园的展览中，达明·赫斯特的作品替换掉了以前在这里的早期绘画大师的作品，并且由于展览环境不同于往常的画廊空间，私人庄园的环境让展览风格独具一格：传统古老的庄园和赫斯特的作品将形成鲜明对比。而庄园的主人则对展览的态度非常热切，不惜永久性的改建将要用作展示空间的金色大厅。
如今，这座庄园的主人是查姆里侯爵，他是现任英女王掌礼大臣，也是罗伯特·沃波尔爵士的子嗣
即将举办展览的金色大厅艺术家达明·赫斯特自己的说法是：“我最初的想法是希望这些圆点看起来是人类模仿机器画出的，希望这些圆点带人们回到最起始的状态：如果是机器去作画，那么势必每一张画的每一个圆点都会是一样的形态。但因为人的手在绘制的过程相比于机器一定会出错，从而导致了每一张作品中出现不同的圆点，而正是这些有别于机器的不完美和小错误阐释了人类的存在感。一张作品中没有完全相同的两个圆点，这对我来说才是最最重要的。它们对我来说就像人体内的细胞一样，相似、却完全不同。我让这批作品呈现在历史古迹中，而不是在传统的画廊里，这样呈现出的感觉对我来说就是我想要的。”
实际上我们对于达明·赫斯特的圆点作品早已熟悉，早在2012年，达明·赫斯特就将高古轩画廊在全球11个城市所有画廊空间同时挂上他的圆点画。2012年1月，高古轩画廊将史无前例地在其全球11个画廊同时展出这位“青年英国艺术家”从1986年到2011年所有的圆点作品，纽约、伦敦、巴黎、洛杉矶、罗马、雅典、日内瓦、香港……展览将于1月12日在全球同时开幕。
对曾经的这系列展览，高古轩表示，“……圆点可以是介绍新一代藏家进入抽象艺术的好机会。你知道，它有多么深入人心……”
由于圆点机械性的一致性，无疑他的作品受到不少评论家和业内知名人士的质疑，对于达明·赫斯特作品在50年后价值几何的问题，一位赫斯特的朋友说，“这个伟大的幻觉还在不断增大。它的价值飙升，但实际上，只是皇帝的新衣。” 但对此赫斯特的著名代理画廊高古轩画廊则回应：达明·赫斯特的圆点系列作品就如香烟一般，不会让所有人满意，但却让能让你内心平静、慢慢上瘾。
也有业内人士认为，达明·赫斯特得圆点绘画中的圆点数量遵循严格规则的有限级数，在这次展出的最大一张作品中，将包含9万个圆点。大小不同的油画作品中将出现半径为10mm、25mm、50mm、75mm和100mm的圆点，同时出现3联画圆点和一面墙同时出现12张油画作品……
对于其他艺术家来说，市场上突然充斥着大批同一类型的画作也许是一个灾难。不过，这对于赫斯特来说不成问题，他的圆点画本来就是在其艺术工厂中批量复制的。有人曾预测，自达明·赫斯特2011年起大规模制作展出圆点绘画以来，至今已有至少1400件圆点绘画作品在世，其中的多数都是由艺术家工厂式的工作室中由他的助手团队完成，也就是说，达明·赫斯特和他的助手们在过于近十年里画了100多万个圆点……这次展出的作品则是由他三个不同工作室中的助手完成，以平均每天1500个圆点的速度完成。赫斯特的“工厂”，两个在伦敦南部，一个在格洛斯特郡。他雇佣了100多名员工将他的创意理念化为现实……
我们来瞧瞧艺术家赫斯特的历史： 在2008年，赫斯特的苏富比个人拍卖会吸金2亿美元之后，达明·赫斯特的名字就成为了当代艺术市场的代名词——批量高效的艺术产出，专业的经营团队，蜂拥而至的收藏家……此后，随着金融危机导致的艺术市场低迷，以赫斯特为代表的当代艺术家作品价格一度大幅缩水。赫斯特，连同他的背后推手，高古轩画廊的拉里·高古轩、白立方画廊的杰·乔普林、萨奇画廊的查尔斯·萨奇，以及收藏家斯蒂文·科恩逐渐从艺术权力榜上往下坠落。但随着高古轩对他系列的盛大展览以及曾经英国泰特的回顾展，至今，他在英国艺术界依然享有不可动摇的地位。
赫斯特团队是强大的全球品牌，拥有一条生产线、销售、营销、公关团队，还有行政大楼、金融和投资部门。赫斯特没有花费太多时间，就建立了横跨英国伦敦、德文郡、格洛斯特郡和墨西哥的帝国，他的个人资产保守估计有2亿英镑。他依靠雇佣更多“工人”在他的工厂里劳作以赚得更多资本。对于他的圆点系列作品，曾经有一位不愿意透露姓名的助理表示她可不喜欢这种画圆点的生活，画一幅60万英镑的画，只得到600英镑的酬劳……
他本人绝对是一位精深的策展、包装高手，永远能以最简洁明了、夺人眼球的语汇呈现自己的作品。无论是展览、拍卖，全都被当作一件艺术作品来经营。曾经，赫斯特在高古轩11家的圆点画展览的意愿由来已久，他表示：“我已经几次尝试这么做了。”十几年前，他甚至已和萨奇画廊、泰特美术馆筹谋过展览，但未能成行。不过，圆点展的主意总是在他脑海中挥之不去，他总是声称自己就是要让世界铺满圆点。当然今年三月要将开幕的圆点展览说明他，艺术家赫斯特从未半途而废。
实际上每年都有多项剽窃和抄袭的指控劈头盖脸涌向赫斯特，几乎针对他所有的作品。赫斯特对这些争议不以为然，他坚持认为，人们总是从彼此那里乞求、借用、窃取想法，他只是做得更好罢了。
瑞士艺术家约翰·阿姆乐德（John Armleder）已经做“圆点画”很多年了，大概从1970年开始。他说，“人们现在看到我的画就说，你的作品有点像赫斯特的画。我总是回答，是的，赫斯特的作品非常好，但是我比他早十年就开始画这些圆了。”
赫斯特早就对负面的评论习以为常，“在拍卖场大获全胜之后，我可以想象评论家会跃跃欲试将我击倒。”他一次在接受采访时说，他秉持自己的偶像沃霍尔的原则，“你不用去阅读对他们你的评论，你只要称斤两就可以了。”
赫斯特不相信死后的声名，他只愿意拥有现世的回报，他对梵高的境遇表示遗憾，他的生活与人们想象中贫苦、孤独，在工作室埋头苦干的艺术家相距甚远，在他看来，“在资本渴求资本的今时今日，一件艺术品的价值常常只是以它的标价来衡量”，而他也将他的艺术价值贯穿一生，正如代理他的高古轩画廊主曾对他说的：“你得让金钱追随艺术，而非艺术追随金钱。”
