一代大家钱选，1235年生，字舜举，号玉潭，又号巽峰，别号清癯老人、川翁、习懒翁等，浙江吴兴人。南宋景定三年(1262年)进士，是著名的元代画家。

　　在元四家以前，钱选就已经与高克恭、赵孟緁齐名，声望极高，其艺术成就直接影响着元代画风的形成。因此也有人将其与赵孟緁、王子中、牟应龙、肖子中、陈无逸、陈仲信、姚式并称“吴兴八俊”。

　　钱选与赵孟緁同乡，但他们俩所选择的道路却不相同。南宋灭亡之后，他的朋友赵孟緁等纷纷应征去做元朝的官员，独有钱选“励志耻作黄金奴，老作画师头雪白”，不肯出仕元朝，甘心“不管六朝兴废事，一樽且向画图开”。 钱选四十多岁时，已经经历了宋、元改朝换代的时代变动，并有感于亡宋士大夫的颓废，毅然地烧毁自己的文集，而成为职业画家，从此度过困顿的后半生。

　　钱选是一位技法全面的画家，他在绘画上不为时俗陋习所束缚，广泛吸取晋唐以来多方面的艺术营养，勇于自出新意，创出了自己独特的艺术风格，在当时就享有盛名。从钱选现存的作品看，他是元初变革南宋画风的先行者，其作品具有划时代的意义。钱选的绘画继承前代传统，人物师法李公麟，山水学赵令穰、赵伯驹，花鸟师赵昌。此外钱选博学多艺，精通音律之学，善诗文(《元诗选二集》中收存有他的诗20余首)，他还进一步发展了文人画题写诗文的传统，其得意的绘画作品多赋诗在上。在传世的绝大多数作品上，都有其题诗或跋语，他运用笔墨表达自己的主观情绪，又结合诗意来充实画意，无怪黄公望说“知其诗者乃知其画”。这种诗、书、画三者结合的形式，被后来的文人画家广泛使用，形成中国绘画的传统特色。从这个意义上说，钱选在开创有元一代的画风上，是起了先驱作用的。本文着重介绍他的几幅传世作品。

　　山水画集大成者

　　首先，先来看看钱选的传世山水画作品。

　　《浮玉山居图》：横卷，纸本，水墨淡彩，纵29.6厘米，横98.7厘米，今藏上海博物馆。

　　《浮玉山居图》作者通过对家乡境内浮玉山景色的描绘，表现出一种超然世外的幽居境界。值得关注的是，此幅作品的画法非常独特，其构图完全舍弃南宋一角半边式的布局，同时也不像北宋那样描绘大山大水，主峰突出，远近分明。它的整个山势处于中景部位，远山、近树、村舍等都平列式地展现在画面上。在绘画技法上，采用柔和精细的干笔描绘景物，而且山石是用极细的轻柔横线(类似披麻皴)一笔一笔地皴，树叶也是一点一点地点，局部之处刻画得可谓精细入微。虽然是繁皴密点，但山峦巨石、林木水草，以及村舍小桥的整体关系却处理得非常统一和谐。此卷设色也很有特点：石均用花青加墨，淡淡渲染；树叶水草，稍敷淡绿。墨山翠树呈现出细腻清润的光彩。

　　另外，画上还有画家以楷书题写自作的五言长诗一首，诗中描绘山中景色，感叹时世的变化和岁月的流逝，赞美隐居的快乐。最后两句“尘崂一以绝，招隐奚足言。”说明他已与尘世隔绝，表现出他对元代统治的不满，对应征入朝为官者的鄙视。

　　《幽居图卷》：纸本，水墨淡彩，纵27厘米，横115.9厘米，今藏故宫博物院。

　　此图为钱选的青绿山水代表作品，湖光山色静谧幽淡。画面左面，三五秀石零落坡边岸角，青松虬曲其上，茅屋掩映树石之间，湖中正有一叶扁舟缓缓行驶，对岸碧峰起伏，亭台楼阁为茂密山林所环绕。图的右上方自题“幽居图”三字，其中“幽”字残缺，形似“山”字，故亦称作“山居图”。本幅及前后隔水有“怡亲王室”等印共29方，尾纸上有纪仪、纪堂、高士奇、邵松年等人的题跋。

　　《山居图卷》：纸本，设色，纵26.5厘米，横111.6厘米，今藏故宫博物院。

　　此图卷是一幅气韵幽静的青绿山水画。画面描绘了一个极富诗意的情景：碧峰崇立，嘉树成荫，环抱瓦宅数栋，篱前犬驰，山的左右波平如镜，烟水浩渺，江中一叶篷舟，一隐士正在垂钓，对面一乘骑偕侍者走过木桥，前方苍松数株，挺立岩上，岩下杂树茅舍，山后水烟弥漫，岗峦逶迤，确是一派绝无尘喧的山林僻境。作者以细致柔韧的笔法勾勒山石林木的轮廓，施青绿重彩，并以金粉点缀，画面绚丽清雅，极富装饰意味。于工致精巧中又不失古拙秀逸之气，是钱选继承唐宋“金碧山水”画法以体现文人意兴的代表作，景后补纸作者自题五律一首：“山居惟爱静，日午掩柴门，寡合人多忌，无求道自尊。龌鹏俱有志，兰艾不同根，安得蒙庄叟，相逢与细论。”签署“吴兴钱舜举画并题”。其诗格高逸，寄托深远，发人深思。与设色古雅、用笔工细的金碧山水默契吻合而相得益彰。钤“舜举之章”、“舜举”、“钱选之印”三方图章。

　　《秋江待渡图卷》：图中描绘辽阔江天、霜染草木，一人于江边等待渡船，远处白云悠悠任舒卷，天光云影共徘徊。湖水清澈如镜，澄碧若玉，宁静辽远，漪明韵逸。明亮纯澄的湖水中，一叶扁舟轻系，轻盈地泊在水面，似乎正待渡远方。而远方的天际线处，两排绿树似淡扫的娥眉，轻漾的水波涟漪微澜，不禁让人想起“入鬓秋波常似笑”的诗句来。面对着如此纯美的画面，不免令观者浮想联翩，在那遥远的彼岸，会有着怎样旷邈深远的梦境呢？

　　此图卷虽为金碧重彩，但花青、赭石中加入少许淡墨，使画面淡雅清丽，书卷气十足，本幅后有作者自题诗一首：“山 色空翠欲流，长江浸□一天秋，茅茨落日寒烟外，久立行人待渡舟。”体现了文人清士幽栖的澹泊境界。钱氏诗、书、画三绝之誉，概见于本卷。款署“吴兴钱选舜举画并题”，下钤“舜举印章”、“钱选之印”等三方印。画卷引首有清高宗弘历题“秋江待渡”四字；卷后有胡惟仁、朱庸等十七家题记或题诗。曾经清人梁清标及清内府收藏，《式古堂书画汇考》、《大观录》等书著录。另有乾隆题诗一首，及陈定、高士奇、安岐及清乾隆、嘉庆、宣统内府藏印20方。尾纸有胡惟庸、朱庸、胡敦、乌斯道、陈琳、高士奇等十六家题诗，印52方。

　　《兰亭观鹅图卷》：纸本，设色，纵23.2厘米，横92.7厘米，今藏美国大都会博物馆。此作品原为清宫旧藏，《石渠宝笈》著录，清末经溥仪从宫中盗出，经王己千收藏，后售于美国大都会博物馆。此图描绘了王羲之在兰亭观鹅的场景，相传王羲之喜爱观鹅，并从鹅颈的曲线及动态中得到启发，用于书法创作。此图以金碧重彩绘秋天野渡。山石勾染皴擦并用，笔墨苍茫深秀，构图平远浩渺，为钱氏山水画佳作。

　　花鸟、人物画高手

　　钱选不仅在山水画方面成就突出，同时也是花鸟画的高手，是元代继承宋代设色工笔花鸟画这一派中的代表人物。存世代表作品有《八花图》、《花鸟图》等。

　　《八花图》：纸本，设色，纵29.4厘米，横333.9厘米，现藏于故宫博物院。《八花图》是钱选早年的作品，此卷以分段法描绘了海棠、梨花、杏花、水仙、桃花、牡丹等八种花卉，每种相对独立，合之又成为整体，八种花卉各具姿态，偃仰向背绝无雷同，笔致柔劲，一丝不苟。敷色清雅，浓淡相宜，整幅作品工整而不滞板，秀雅而不纤巧。右下方钤“舜举”印一方，拖尾处有赵孟緁于至正二十六年(1366年)的题跋。

　　《花鸟三段图卷》：纸本，设色，纵38厘米，横316.7厘米，今藏天津市艺术博物馆，原系清宫旧藏，《石渠宝笈》著录。此卷作于至元三十一年(1294年)。分三段描绘，首段描绘了桃花翠鸟；中段描绘牡丹，绿叶与粉花相映；末段绘寒梅，老干新枝错落有致，花朵点缀其间。每段均题有诗文，并分别钤“翰墨游戏”“钱厌舜举”“舜举”“钱选之印”印章数枚，末诗后署“至元甲午画于太湖之滨”，可知此图的创作时间为至正三十一年，系钱选晚期的得意作品。卷尾有清高宗弘历和钱诗原韵行书诗三段，此外，明人黄姬水、陈汝器、李应荐等均有题记。

　　《梨花图卷》：纸本，设色，纵31.7厘米，横95.2厘米，今藏美国大都会博物馆，此作品曾是清内府收藏品。此卷作品为钱选折枝花卉作品的代表作，梨花枝叶花蕾，刻画生动自然，设色淡雅，在笔法上则注重线条表现力，无论花叶的轮廓，还是叶脉均富于表现力。画后有作者自题诗一首：“寂寞栏干泪满枝，洗妆犹带旧风姿，闭门夜雨空愁思，不似金波欲暗时。”钤“舜举印章”“舜举”“钱选之印”“苕溪翁钱选舜举画印”及多枚收藏印，款署“苕溪翁钱选舜举”。

　　《秋瓜图轴》：纸本，设色，纵63.1厘米，横30厘米，今藏台北故宫博物院。此作品曾为清宫旧藏，是一幅精致典雅的小品画，也是钱选花卉蔬果中的代表作品。此图精致典雅，与宋代小品画一脉相承，然而又透出一股书卷气，即所谓精工之极富有士气，精致而不艳丽，细腻而不纤巧，作者在追求一种清润淡雅的画格。画上有作者自题诗一首：“金流石烁汗如雨，削入冰盘气似秋。写向小窗醒醉目，东陵闲说故秦侯。”表达了一个知识分子对隐逸生活的态度和自己的情怀。此作品款署“吴兴钱选舜举”，钤作者印章数枚，并有收藏印多枚。

　　《草虫图卷》：纸本，设色，纵26.8厘米，横120厘米，今藏底特律美术馆。草虫也是钱选擅长描绘的题材，然传世作品多为赝品，此卷所绘之草虫不仅准确、真实，且姿态各异、生动自然，墨色浓淡富有变化，布局疏密得当。在尺幅不大的手卷上，以隐士的眼光，呈现自然万物的一个小角落。款“吴兴钱选舜举”。钤“舜举”、“钱选之印”等，并有收藏印多枚。

　　《桃枝松鼠图卷》：纸本，设色，纵26.3厘米，横44.3厘米，今藏台北故宫博物院。此图卷也曾是清宫旧藏，作品描绘了结着鲜嫩欲滴的桃果上，一只松鼠略微跃身，正欲纵身取桃的一幕自然界的情景，透过画家的巧笔，呈现在观者面前。画幅上不论是松鼠的形态、桃枝的转折，或是桃叶的形状，都描绘得相当仔细，造型尤其轻盈优雅，加上清淡雅致的颜色，使得这幕原本略带动态的自然情景，散发出静谧的气息。这种对自然景物的精密观察，再赋予某种韵致加以表达的绘画，充分显示出南宋庭院画擅于表现的特色。

　　除了在山水及花鸟画上取得的非凡成就，钱选的人物画也为人称道。如其存世代表作《西湖吟趣图卷》，纸本，设色，纵25厘米，横72.5厘米，今藏故宫博物院。此作品曾为清宫旧藏，描绘了北宋诗人林和靖，隐居于杭州西湖孤山，以“梅妻鹤子”终其一生的故事，线描精细，赋色文静。卷后有“ 舜举印章”印，还有清内府诸印，以及“寿”、“至宝”、“昆山徐氏鉴藏”等印。

　　钱选作品市场与辨伪

　　由于钱选生前画品价格很高，已有不少冒名的赝品，死后则更甚。据说他入元后，题画常不书年月，这也是一项鉴别真伪的依据。其流传至今具代表性的有故宫博物院所藏的《孤山图》卷，《石渠宝笈初编》著录，其画和自题的时代风格属于元代，艺术风格也颇近钱选，故文徵明在题跋中将其定为钱选真迹，但细看该画的用笔，则显得纤弱无力，徒具形似而失其神采，自题也较板滞，与钱选水平相差颇为悬殊，亦属元人伪作。而今人造假就更加猖獗，毫无顾忌，例如赝品《云山行旅图》(如图)，虽有董诰、方梦园的题跋并钤有乾隆、项子京、中华民国文物司印等收藏印32枚，还配有某著名专家的鉴定证书，但此赝品笔法呆板，色彩艳俗，全无钱选作品的风格韵致，其上所钤历代名家的鉴藏印章，印泥色泽鲜红，显然为今人仿冒。就连某专家的鉴定证书也似伪品。

　　与其他大名家相比，钱选的作品在海内外上拍卖会交易的不多，而且真伪难定。2001年香港苏富比拍卖行曾上拍过一幅钱选的《摹宰相阎立本西旅献獒图》手卷，估价120万至150万港币，未能成交，2005年内地的另一家拍卖公司有一名为《摹阎立德西旅进獒图》钱选款的作品上拍，此作虽以8.25万元成交，但观其笔法、神韵皆无钱选风范。阎立德为唐相阎立本之兄，作过尚书，也擅长书画，但笔者以为，其创作一幅与其弟同名同题材的作品，并流传下来，且都被钱选得到并临摹的可能性微乎其微，疑为臆造品。纵观近年拍卖及画廊中署名“钱选”作品的情况，疑伪者居多。近年来市场上类似的赝品还有很多，书画爱好者们还须多加防范。