■《广东美术：第二次全国美展广东出品专刊》，1937年 
作品赏析 余本《奏出人间的辛酸》 ●布面油彩，1930年， 中国美术馆藏 画家以写实的手法，塑造了一位海外华工动人的形象——他裸露着健壮而又疲惫的胳膊，粗糙的手指紧紧压在二胡的琴弦上，用整个身心在拉着琴，奏出如泣如诉的琴声。褐色的画面深沉雄伟，有一股摄人心魄的力量。
司徒乔《放下你的鞭子》 ●油画，1940年，中国美术馆藏 这是司徒乔的代表作，他抓住这一在抗日战争时期极具影响力的话剧中的舞台一幕，表现出强有力的愤怒和反抗精神，被认为是中国现实主义油画极为成功的一幅作品，作品现收藏于中国美术馆。本次展览中，《放下你的鞭子》的珍贵创作素描手稿得以亮相。
李金发《黄少强像》 ●雕塑，1936年作， 广东美术馆藏 《黄少强像》堪称中国雕塑先驱人物李金发唯一存世原作，被誉为中国象征主义“第一诗人”和“中国雕塑界之泰斗”的李金发无论在20世纪新诗史上或是雕塑史上都是一个绕不过的话题。在雕塑领域，李金发是一个稳重、扎实、严守法则的雕塑元老。他钟情的是16世纪文艺复兴时期米开朗基罗式的强调写实、讲究力度的风格。洋画运动在广东
15世纪，扬·凡艾克兄弟完成了从胶到油为介质的转换，欧洲油画由此算来有500来年历史。若从利玛窦算起，油画由广东进入中国已超过400年。通过数代油画家的接续努力，这一外来品类得以在中国土壤中植根和繁衍滋长。油画应当具备中国精神，应当融入中国民族的美学元素，中国油画的时代气息和本土特征历来是备受关注的探索课题。理论家陈迹认为：“作为西风东渐的前沿阵地，广东是近代美术史上最早接受西画的重要地区。”
■收藏周刊记者 梁志钦
留学欧美者倾向于写实主义
留学日本者则多为现代主义
新会博物馆藏门板“木美人”，为中国现存最早油画实物，距今至少有500多年历史。《南海县志》记载清嘉庆中叶的关作霖：“附海舶遍历欧美各国”学成油画，归国“设肆羊城为人写真”，是史籍记录最早的中国油画家。
广东鹤山的李铁夫是近代中国最早到西方学习油画的画家之一，他师从美国著名画家切斯、英国肖像画家萨金特，他的油画造诣，在中国现代第一辈的油画家中，几乎无人可与之比肩。陈迹认为：“作为西风东渐的前沿阵地，广东是近代美术史上最早接受西画的重要地区。”
实际上除了李铁夫以外，广东还有50多人前往海外学习油画，其中，值得一提的是，1930-1940年代与李铁夫同时居港的，有余本、李秉等留学北美的洋画家。余本对伦勃朗以来写实主义油画语言运用方面，娴熟而精湛；李秉则介乎自然主义与印象主义之间。其时留美而居港的王少陵，以及陈福善、黄潮宽、徐东白等，也都是颇有成就的洋画家。
值得特别提出的是，木刻家黄新波1940年代后期在香港创作的一批极具争议的现代主义风格油画，也颇堪玩味。
同样留学欧美的符罗飞和司徒乔在美术史家李伟铭看来，“是广东现代画坛上两位真正具有天才气质的艺术家”，他进一步分析：“在他们那里获得最充分的表现的，恐怕是他们以现代平民意识为出发点的社会批判精神。”
而陈迹则认为：“总的来说，以上论及的留学欧美的洋画家，多倾向于写实主义；留学日本的洋画家，则多倾向于现代主义。”
胡根天和冯钢百创办
中国南部第一所公立美术学校
到了民国时期，一批留学东西洋的艺术青年相继回国，他们组画会、办学校、开展览，大力引进和传播西方美术，有力地推动了广东地区洋画运动的进程。
1921年10月1日，胡根天与同从日本留学归来的洋画家陈丘山、雷毓湘、徐芷龄、崔国瑶以及留美归来的油画家梁銮等人，在广州永汉北路（今北京路）市立师范学校的礼堂和操场举办“赤社第一次西洋画展览会”，展出作品160多幅。陈迹撰文写道：“这是真正意义的‘西洋画’在中国南部面向广大民众的第一次大规模公开展示。”此后，胡根天更和刚从美洲回来的冯钢百，于1922年创办了中国南部第一所公立美术学校——广州市立美术学校。
1920年代中后期，留学日本的何三峰、谭华牧、丁衍庸、关良、许敦谷等，以及留学法国的陈宏、留学墨西哥的赵雅庭等，亦都先后受聘为广州市立美术学校西洋画教授；该校还聘请了陈之佛以及“决澜社”的庞薰琹、倪贻德等来校任教；本校第一届毕业生吴琬、李桦等，也相继成为该校青年教师。至此及稍后一段时期，在广州的洋画界，现代主义绘画——尤其是带有东方情调的类野兽主义风格的“新派绘画”，几欲压倒原来的“官学派或保守主义者”而成主流。
1930年代中期继“决澜社”之后另一重要先锋美术团体“中华独立美术协会”，诸成员亦几为广东人，其中主要骨干如赵兽、梁锡鸿、李仲生等，也都曾就读于广州市立美术学校。受该校青年教师艺术思想和“新派绘画”影响，他们也走上“广州→上海→东京→上海→广州”这样和师辈们相近似的求学之路和艺术活动路径。
以梁锡鸿、赵兽为核心成员的中华独立美术协会在广州开办刊物，举办展览，极力推介当时风行于巴黎、东京的超现实主义艺术。
如何以洋画改造中国绘画
一直是艺术家们探索的问题
洋画的民族化，包括如何以洋画改造中国绘画，一直是艺术家们探索的问题。陈迹认为：“粤籍画家林风眠，虽然也曾经留学法国学习油画，但他的创作，却跨越了中西之分，他的水墨画——尤其是他晚年定居香港之后的彩墨画如《冬雪》《火烧赤壁》等，极具精神力度！”
关良在1920年代归国后，便开始研究中西绘画异同并在中国笔墨方面用功，以至于后来以水墨戏曲人物画名世；丁衍庸也早在1920年代后期便开始搜求八大山人、石涛作品，探究中西绘画融会贯通之理，他在1949年移居香港之后全面转入水墨画创作，并取得杰出成就。
