来源： 非池中艺术网
维梅尔Johannes Vermeer，《戴珍珠耳环的少女》英：Girl with a Pearl Earring荷：Meisje met de parel，1665，画布油画，44.5× 39 cm，藏于荷兰莫瑞泰斯皇家美术馆Mauritshuis。图/取自莫瑞泰斯皇家美术馆
无论被称为“北方的蒙娜丽莎”或“荷兰的维纳斯”。这件不知模特儿身分的油画作品，在美术史上留下的谜题及所受的关注，叁百余年来从未止歇。维米尔与梵谷、林布兰并称为“荷兰（Netherlands）最有影响力的叁大艺术家”，一生所创作的作品并不多，现今传世的作品，也只仅仅有叁十四幅确定是塬作。
艺术家所居住的十七世纪初戴尔夫城（Dalft），正和荷兰的其他城市一样，处于中产阶级崛起、反制天主教廷及贵族统治的进程中。戴尔夫城传统并没有派驻的主教或领主（传统的艺术赞助者），但却因为更早拥有自由，而让贸易商业骄傲地蓬勃发展。
当时的荷兰艺术圈，正在一个“追求理想化”及“崇尚表现”的氛围之中。结合了戴尔夫城的经济发展，许多的画作中出现了地图、舶来品和体现品味的符号，取代了传统的神权及政权象徵。没有头衔的平民渐渐有经济能力，也渐渐成为了新兴的艺术赞助者。
无论是风景或是人物题材，维米尔一直秉持科学研究的态度，严谨客观地描绘空间。也擅长运用“透视收缩”的技巧，造成了操纵观者视觉距离的效果。
若以构图论，维米尔与描绘对象之间，往往是一种互不相关的状态，画家在场景中如空气般透明。即使相当贴近画中角色，描绘对象也不会与画家有所交流。
那么，为什么《戴珍珠耳环的少女》会如此与众不同呢 ？
她是回眸？还是正转向要离开我们呢？
《戴珍珠耳环的少女》并不是传统意义上的肖像画（Portait），而是一幅脸部特写（Tronie）。两者在叁百多年前的细节分辨处在于，“脸部特写”并不求传达宗教、政治、经济等主题，也不刻意隐喻或借用符号。是一种相对私人而纯粹的绘画形式。
在当时多数画家，都是从研磨颜料开始作画的。由于颜料取得不易，蓝色的衣物在艺术史中往往是圣母玛利亚（Miriam/Mary）的高贵象徵。《戴珍珠耳环的少女》中，少女头巾所使用的并非较低价的靛青（Indigo）或普鲁士蓝（Prussian）。而是源于“纯青金石（Pure Lapis Lazuli）”的顶级群青蓝（Ultramarine）。这种颜料显色深沉而透明，性质安定，自然要价不斐。
本作中模特儿的衣着样式，是当时荷兰的劳动者装扮。毫无上妆（极淡的眉毛）的面容，也显示了她不会来自于有能力聘请画家的富裕背景。藉由这些线索，可以推断她所配戴的大尺寸珍珠耳环，很有可能并不是属于她的。
这女孩是谁呢？
维梅尔Johannes Vermeer，《戴珍珠耳环的少女/Girl with a Pearl Earring》-局部。图/取自莫瑞泰斯皇家美术馆
《戴珍珠耳环的少女》是维米尔少数望着观者（画家）的作品，和其他不经意看向画家身后的状态不同，是明确与观者互相凝视的状态。这一点说明了艺术家是“在意模特儿的想法”的。
维米尔运用精準的光点，让少女微张的嘴唇，纯净而深邃的眼神显得湿润。也让少女的神情，就像有很多话想说一般。捨弃了擅长的空间透视，以近乎黑色的背景，让视觉上显得更加聚焦，气质上显得更加纯净。奢侈地运用昂贵颜料和耳环妆点女孩，明显地流露出维米尔希望笔下的女孩“呈现得更加完美”的渴望。也叙述了这件作品/这个女孩对画家的重要性。
在漫长的艺术长河中，《戴珍珠耳环的少女》身分一直是热论的话题。或许是维米尔的长女玛丽亚、或许是友人的女儿玛格达莱娜，也或许是小说家翠西（Tracy Chevalier，1962）笔下，维米尔家中的帮佣，甚至是画家幻想出来的理想女孩。在缺乏史实的状态下我们很难知道解答。但如果说维米尔的画作，可以看见文化、歷史、社会和严格的艺术追求。那么《戴珍珠耳环的少女》中所能看见的，则是细腻的眷恋。在近年的研究，多数的推测都是指向女孩与画家是之间是存在爱情的。
