来源：MFA美术博物馆
波士顿美术博物馆作为莱昂纳德·劳德明信片收藏、莱昂纳德·劳德日本明信片收藏和一些小型收藏的拥有者，馆藏中已有近13万张明信片。这使我们成为了世界上最大和最全面的明信片收藏机构之一。
这些明信片几乎囊括了这一传播媒介的全部历史。明信片曾经如此流行又重要，以致于在1900年前后的作家们曾说道，世界处于不可避免的明信片疯狂之中。
波士顿美术博物馆的藏品为探寻明信片的历史提供了无与伦比的资源，并由此延伸出一个庞大的视觉档案馆，记录了20世纪初前后的平面设计、历史、政治、宣传、战争、风格、时尚、（有时甚至是奇怪的）幽默感。
今天，和我们一起探索波士顿美术博物馆的明信片收藏吧。
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波士顿美术博物馆的
莱昂纳德·劳德明信片收藏
莱昂纳德·劳德在小时候就开始收集明信片。据他说，在当初走在迈阿密海滩的柯林斯大道上，他便开始收集许多酒店为客人提供的明信片。当他被一张帝国大厦的明信片深深吸引，花光了所有的零用钱买了五张明信片时，他的明信片收藏之旅就开始了。劳德的明信片收藏跨越了近70年，已经成为世界上最全面和最精心收集的明信片收藏。劳德先生于2010年将他的明信片收藏赠予了波士顿美术博物馆，此后这些明信片收藏每年分期从纽约迁移到了波士顿。截至2014年，已有约4万张明信片来到了波士顿美术博物馆。
劳德的收藏跨越了明信片从诞生到蓬勃发展的历史——从1869年作为一种简陋的预付邮资卡开始，到19世纪90年代和20世纪初的明信片热潮，再到第二次世界大战中生产的明信片。收藏中也包含了一些战后的明信片，但其大部分藏品都是在1890至1940年之间的。其中包括20世纪初之交时、由艺术家创作的明信片，广告明信片，折叠式明信片（有拉环和其他活动部件的明信片），与政治宣传有关的明信片，以及民族学主题的明信片。该收藏还包括底特律出版公司发行的大量明信片——近15，000张。莱昂纳德·劳德明信片收藏几乎涵盖了所有重要的美国景观明信片出版商的全部已有产品。
馆藏明信片
精选
E & A Mele & Co，时尚，最新商品，那不勒斯，Aleardo Villa，发行：G。 Ricordi & Co。， Milan， 意大利，约1900年，彩色平版印刷于卡纸上
《水》，设计：Gisbert Combaz，比利时，1898年，彩色平版印刷于卡纸上
XI。 Anniversario della Fondazione dei Magazzini Italiani，意大利，约1900年，含金属颜料，平版印刷于卡纸上
《身着飘逸连衣裙的天使般的身影，装饰着花纹的装饰品》，伊娃·丹尼尔，英国，含金属颜料，彩色平版印刷于卡纸上
《苹果酒》，英国，彩色平版印刷于卡纸上
《金发碧眼的女人和黄色的郁金香》，A。 佩隆 ，法国，1900年，含金属颜料，彩色平版印刷于卡纸上
La Glycine，法国，彩色平版印刷于卡纸上
《夜晚的女人》，汉斯·斯特罗塞，德国，彩色平版印刷于卡纸上
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波士顿美术博物馆的
日本明信片收藏
在20世纪初期，明信片迅速取代了传统的木版画，成为当代日本最受欢迎的图像承载形式。为了满足公众急于获得能代表快速发展的现代化国家的图像的需求，数以亿计的明信片被生产出来。第一批明信片中，有许多是由政府在日俄战争（1904年至1905年）中分发的，这些明信片以战争宣传目的而被生产发行。然而，几乎在同时，许多知名艺术家也被明信片这一媒介的非正式性和私密性吸引，开始创作出令人惊叹的明信片设计。对于这些画家和平面设计师来说，明信片也提供了令人兴奋的机会：他们可以对最新的欧洲风格进行尝试，如新艺术运动风格和装饰艺术风格。
1900年至1940年间，日本转变为一个国际化、工业化和高度城市化的社会。此时，明信片既是一种新鲜的视觉表达形式，也是一种重要的广告手段。
2002年3月，莱昂纳德·劳德将其收藏的两万多张日本明信片捐赠给了波士顿美术博物馆。这些作品主要诞生于20世纪初到二战前的几年的日本，展现了一系列出众的主题和风格。
馆藏明信片
精选
《年賀状：猿とかに（新年贺卡，猴子和螃蟹）》，日本，昭和时期，1932年，昭和七年，彩色平版印刷，含金属颜料和墨水印于卡纸上
《年賀状：猿とかに（新年贺卡，猴子和螃蟹）》，日本，昭和时期，1932年，昭和七年，彩色平版印刷，含金属颜料和墨水印于卡纸上
《笛（於姫様） 美人と音曲より》，藤岛武二，明治晚期，1905年，日本，彩色木版印刷和漏字版印刷，有机色素、无机色素和金属颜料绘于粘贴在卡纸的日本纸上
《期待 闇の花より》，小林かいち，日本，大正时代或昭和早期，彩色木版画，有机和无机着色剂，含金属颜料绘于粘附在卡纸的日本纸上
《金鱼》，川端玉章，日本，大正早期，彩色木刻版，彩色水墨印于卡纸上
