“水晶吊灯、三角钢琴，连打醋的瓶子都是玛瑙的。”在很受观众喜爱的室内情景喜剧《我爱我家》中，女主角在向家人介绍新邻居家的情况时，有这么一句台词。通过她对邻居家陈列的描述，观众虽然没看到那一幕，但也能想到这个邻居有身份、有家底。而通过这一细节，也可以体会到，人们对点缀在日常生活中的艺术品充满了好感。

　　我们接触过很多收藏爱好者乃至大收藏家，发现多数收藏者有一个共同的特点，就是攒起东西来没空间概念。比如一进这位收藏家的家门，铺天盖地全是大箱子。箱子里搁满了杯具，可招待客人照样用一次性纸杯；比如某家具收藏者攒了一栋楼的硬木家具，待人们从仓库来到他的家，家里却找不到硬木家具的影子；又比如一位长者从不喝酒，但攒了一屋子酒，却从不给来客品尝，只供欣赏；再比如，一位收藏家号称集邮无数，但家里没有一个地方挂着任何与邮票有关的东西。猛一进屋，嗅不到任何与收藏有关的气息。

　　不得不说，大家藏得太深，但都为物所累。您可以说“我本痴顽”，收藏表现的就是执着，与形式无关，要的是数量。但事实上，收藏本身即是一种生活态度，一味买进艺术品却不留给它展示的机会和使用的价值，对您不公平，对它更不公平。

　　比如刺绣，我们认定这类收藏具有抢救性质，于是我们把它买回来后放在箱子里。但它真正的价值并不是压箱底；比如美酒，为了保护原封盖，我们买来光看不喝，但它的生产者本意是让人一醉解千愁；又比如我们常听到的胆瓶、琴桌、镜支、樟木箱子，它们无论出自哪个时代，一出生就已经带上了可以参与生活的标签。甚至是无比精美的鼻烟壶，如果现在有人拿它装清凉油，照样能起到辅助生活的作用。

　　按这个思路看，没有什么艺术品可以摆脱生活。或者说，摆脱掉生活孤傲独立的，都不是真正的艺术品。而参与生活对于艺术品来说是件好事。它可以在不断地被使用中为更多人所关注；在一次次为生活而改变的过程中变得更美，更具创新性，也更有生命力。这一点上，我国很多传统艺术品面临严峻挑战，如果不贴近生活，这些精美的、绝活儿的物件儿可能会随着时代变迁而消失。当然，我们有所谓的“遗产”保护，但能做生活用品，干嘛非得做“遗产”啊？ 崔吕萍